\_EnTitor Note: Esta revisión se publicó originalmente en el Festival de Cine de Sundance 2023. A24 lanza la película en los cines el viernes,_Junio_2.\_
De todos los escritores se retiran en todas las ciudades de verano en todas las Nueva York, tuvo que entrar en las suyas. A medida que el sol se desvanece en una noche perfecta de Montauk, preparando el escenario para un primer beso que, como muchos de los momentos más resonantes, finalmente se dejará a la imaginación, Nora (Greta Lee) le dice a Arthur (John Magaro) sobre el concepto coreano de_En el yun_, lo que sugiere que las personas están destinadas a conocerse si sus almas han superpuesto a un cierto número de veces antes. Cuando Arthur le pregunta a Nora si realmente cree en todo eso, la mujer nacida en Seúl sentada frente a él, invitada, responde que es simplemente "algo que los coreanos dicen para seducir a alguien".
No hace falta decir que funciona.
Pero a medida que esta película delicada pero aplastante y hermosa continúa adelante en el tiempo: la arcilla húmeda de Nora y el coqueteo de Arthur endureciéndose en un matrimonio en el lapso de un solo corte, la vida real que crean juntas no puede evitar correr paralelo al imaginado que Nora parecía destino a compartir con la infancia que dejó en su país de nacimiento. Ella y Hae Sung (estrella de "Leto" Teo Yoo) no se han visto en la carne desde que estaban en la escuela primaria, pero los lazos entre ellos nunca se han separado por completo.
Por el contrario, parecen anudarse juntos de manera inesperada cada 12 años, ya que Hae cantaba hacia atrás a su primer enamoramiento con la regularidad cósmica de un cometa que pasa por el cielo de arriba. Cuanto más se acerca a ponerse en contacto con Nora, más complicada se vuelve su relación con el destino. Y con cada escena pasajera en esta película, todos ellos tan silenciosos y sacrosct que incluso sus momentos más inciertos se sienten como si se repitan como una oración antigua, es más fácil apreciar por qué Nora invocó en yun en esa sísmica noche de Montauk. Claro, tal vez ella realmente lo estaba usando como una línea de recogida, sabiendo que le daría a su futuro esposo (neuróticamente judío) la luz verde que necesitaba para hacer un movimiento. Pero, de nuevo, ¿qué podría ser más seductor para una persona en este mundo que la promesa de la Divina Providencia?
En el papel, las "vidas pasadas" pueden sonar como un riff diaspórico en un romance de Richard Linklater, uno que condensa toda la trilogía "antes" en el lapso de una sola película. En la práctica, sin embargo, esta historia de amor de Soft Soft de Gossamer renuncia casi por completo a cualquier tipo de dramática de "Bebé, vas a extrañar ese avión" a favor de descubrir algunas verdades más inefables sobre la forma en que las personas se encuentran (y a través de) entre sí. Lo que no sugiere que el debut autobiográfico palpablemente de la canción no pueda generar ningún clásico "¿Quién va a elegir?" Suspenso para cuando termina, pero más bien para estresar lo inevitable que se siente que la crisis del hombre de Nora se convierte en un carcaj de reconocimiento agridulce en lugar de un golpe de megatón en el intestino. Aquí hay un romance que se desarrolla con la triste renuncia de la canción de Leonard Cohen que inspira el nombre en inglés de Nora; Es una película menos interesada en tentar a su heroína con "El que se escapó" que en permitirle reconciliarse con la versión de sí misma que él se mantuvo como recuerdo cuando ella se fue.
Como vemos en el primer acto de esta película fluida pero inquebrantablemente lineal, la familia de Nora toma la decisión de abandonar Seúl cuando todavía es solo una niña, y esa elección tiene un impacto unidireccional en la trayectoria de su vida que su coreano se ha oxidado en el momento en que se reconecta con Hae Sung sobre Skype en sus veintees. Su tradicional_Coreano_se convierte en un objeto extranjero para ella. No solo es una especie de pantalla en sí misma, sino también tan impenetrable que Nora ni siquiera parece notar cuán hermoso se ha vuelto su antiguo rival matemático como hombre adulto. (Qué conveniente es para ambas personas que cada una de sus novios de la infancia resultó ser ridículamente atractiva. Y también inconveniente). Para ella, HAE Sung es todo chico coreano, y tal vez incluso Corea. Al mismo tiempo, él también es el único hombre entre un planeta de miles de millones que sabe quién era Nora antes de que renunciara a la identidad de guiones que ella ha mantenido y expandida durante toda su vida adulta. Él conoce a la única Nora que Arthur nunca podrá conocer, y no podría esperar entender incluso si lo hizo.
Pero no se deje engañar pensando que Arthur finalmente se va a salir a sí mismo como el "marido estadounidense blanco malvado que se interpone en el camino del destino". El guión Rain Drop-Gentle de Song se niega a pintar cualquiera de sus personajes con un pincel tan amplio y/o predecible; Las personas en "vidas pasadas" se parecen mucho a las personas en nuestra cuenta, es decir, asustada y autodiviada pero generalmente amable.
Bueno, el_hombres_están asustados, al menos. La negación de que Nora mantiene como el significado de la improvisada visita del tercer acto de Hae Sung a Nueva York puede no dejar espacio para muchas otras emociones, pero eso solo explica un poco el equilibrio testarudo que Lee aporta a su papel. La estrella de la "muñeca rusa" infunde cada línea encantadora pero inflexible de la escritura de la canción con varias vidas de sentimiento compuestas.
Ya sea que juegue a Nora como una estudiante de MFA de veinte y tantos años que encuentra Hae cantada en Facebook 1.0 con un afán que no puede admitir, o como una dramaturga de treinta y tantos años que se duele una parte de sí misma de que nunca volverá, la actuación milagrosa de Lee corta el corazón de su personaje con la identidad de la gracia casual de un surgio de un surgimiento perfecto. Ella usa la confianza personal y la ambición creativa de Nora como un escudo para protegerse de lo que podría haber sido, lo que hace que los raros momentos en que baja su guardia se sienta casi insoportablemente vulnerable. También hace que sea fácil entender por qué, a pesar de la fuerza de su conexión a Internet con Hae Sung, Nora no puede soportar la idea de inmigrar_dos veces_- Primero a Toronto, y luego a Manhattan, solo para terminar con un chico de Seúl.
La inmediatez absoluta de la actuación de Lee le permite sentir cada cuadro de "vidas pasadas" en su piel, lo cual es crucial para una película que transmite la peor parte de su significado a través del sentido en lugar de la historia; Una película que ordena sus ritmos plácidos y su atidilidad etérea con una confianza que eleva el diálogo "People Don't Talk Like That" de Song en una ventaja decisiva. Magaro y Yoo no tienen problemas para igualar el ritmo de Lee: ambos actores son entrañables sin parecer deshonestos, y Yoo en particular es propietario del romanticismo desesperado de su personaje con suficiente autoridad que ha cantado nunca parece oportunista o autocompasión.
Cualquier otra faceta de la película conspira para fortalecer la realidad semi-aleitada que su elenco pone en marcha. La cinematografía de 35 mm de lentes largas de Shabier Kirchner enfatiza la amenaza de la distancia inherente a las composiciones meticulosas de la canción (en un momento un personaje se enmarca en una toma de una manera que me hizo jadear), el diseño de producción de la producción de Grace Yun divide la diferencia entre el "romance presurizado" y el "Tiempo de Fairy Too-Precious Fairy", mientras que el Tale de la película Presurizado de Daniel y el Daniel Rossen, la película, la película, la película, la película, las señales de la película Presurizada ", mientras que el Tale de la película Presurizado Too Pequegious. el comienzo.
Las "vidas pasadas" pueden dividirse en tres secciones distintas, pero su cronología fracturada nunca se siente particularmente elíptica. No hay "saltos" aquí, no hay "12 años después". Siempre es un "paso de 12 años", una elección de palabras puntiaguda que transmite la sensación de tiempo que se desliza a través de los dedos de Nora y se agrupa a sus pies, ya que debería ser en una película que no se trata de una mujer que intenta decidir entre dos hombres tanto como una película sobre alguien que intenta cuadrar la naturaleza de la vida de "sin hacer nada" con el sentimiento de inmigrantes que ha comenzado dos o tres veces._Una vez no es una vez_, como dice el dicho alemán: "Lo que sucede, pero una vez podría no haber sucedido en absoluto".
Esa tensión ejerce una presión adicional en cada momento de la película de Song, especialmente cuando Nora comienza a enfrentar más explícitamente lo que significa que el mundo solo gire hacia adelante. Los raros pasos en falso aquí reverberan con un volumen desproporcionado a cualquier sonido que hagan en el momento, hasta el punto de que algo tan benigno como la toma final innecesaria de la película demora en la memoria como una mancha del tamaño del edificio Chrysler. Pero incluso eso es apropiado para una historia sobre las pequeñas partes de nuestras vidas que crecen tan grandes en el espejo retrovisor que amenazan con abrumar todo lo demás que podemos ver, y una historia que no tiene lugar para arrepentirse. "Si dejas algo atrás", dice la madre de Nora al comienzo de esta extraordinaria película, "Usted también ganas algo". Supongo que eso depende de con quién elijas dejarlo y de qué puedan devolverte (eterno).
Grado: A-
"Vidas pasadas" se estrenó en el Festival de Cine de Sundance 2023. A24 lo lanzará en los Estados Unidos a finales de este año.