_Los viernes por la noche, Indiewire After Dark tiene un ritmo de larga duración para honrar al cine marginal en la era de la transmisión._
_Primero, el lanzamiento sin spoiler para la selección de la película de medianoche de un editor, algo extraño y maravilloso de cualquier edad de cine que merezca nuestro memorialización._
_Luego, las secuelas llenas de spoiler experimentadas por el editor involuntario atacado por la recomendación de esta semana_.
El lanzamiento: ¡Justicia para Lori Petty!
Uno de los mejores héroes de acción del cine es un luchador de libertad ferozmente feminista capturado por un régimen opresivo que controla el suministro de agua de un paisaje post-apocalíptico. Buscando venganza después de que su familia fue arrancada de ella, la heroína escapa al alcance del ejército robando un vehículo de guerra, y se aventura a través de los vastos desiertos post-punk de Australia con el objetivo final de matar al tirano de cabello blanco que arruinó su vida.
No, no estoy hablando de Furiosa, el icónico rudo de Charlize Theron en "Mad Max: Fury Road". Estoy hablando de Tankgirl, el homónimo de Lori Petty Riot Grrrrl Rebel en la película clásica de culto de 1995. Si bien las posibilidades de que George Miller se inspirara activamente en una bomba de taquilla de mediados de los 90 mientras construye la obra maestra de su carrera parece escasas, las similitudes entre los temas de las películas y las estructuras de la historia son extrañas.
Dicho esto, "Tank Girl" recibió una recepción muy diferente cuando se estrenó 20 años antes de que "Fury Road" dominara la taquilla de 2015. La película de Miller obtuvo aclamación crítica, ventas de taquilla saludables, una gran cantidad de nominaciones al Oscar, incluida la mejor imagen y un lugar inmediato en la película de acción Canon. "Tank Girl", por otro lado, se hizo apenas un quinto de su presupuesto contra las críticas mordaces, y fue repudiado por los creadores del cómic independiente de culto en el que se basó (Jamie Hewlett y Alan Martin) y su director (( Rachel Talalay), quien culpó al producto final de las ediciones de estudio que borraron casi una hora de metraje.
Y, sin embargo, un pequeño y apasionado grupo de devotos ha mantenido viva a "Tank Girl" como un clásico de culto feminista durante décadas. Hasta el día de hoy, "Tank Girl" se ubica entre mis películas de cómics favoritas jamás realizadas.
"Tank Girl" © MGM/Cortesía de Everett Collection
Tan saturados como los cines son con adaptaciones cómicas, ninguna de las películas de Marvel o DC que una vez recibimos aparentemente semanalmente en realidad se siente como cómics. Como lector del medio, me atrae la imaginación febril, los mundos coloridos y la campanina sin complejos que los mejores escritores y artistas son capaces de conjurarse. Pero con demasiada frecuencia, las cosas que hacen que los cómics sean divertidos, su rareza, su originalidad, se diluyen en el proceso de traducción entre medios, y lo que queda en la pantalla es el lodo corporativo feo, gris y dour de "Aquaman y el reino perdido" o "Madame Web".
"Tank Girl" se destaca como una excepción de bienvenida, una película de cómics tan encantada de ser un cómic que peppere su tiempo de ejecución con intertítulos cómicos y secuencias animadas trastornadas como si los límites de la acción en vivo no puedan contener la energía en la pantalla. A pesar de la infelicidad de los creadores originales con el lanzamiento, todo sobre la película se siente cada uno con el atractivo anárquico del cómic. La diseñadora de producción Catherine Hardwicke, Pre "Thirteen" y "Twilight", crea un mundo distópico que es elegante y genuinamente extraño, mientras que el diseñador de maquillaje galardonado de la academia Stan Winston cubre obedientemente el rapero Ice-T en el maquillaje de Kangaroo para interpretar a uno de los mutantes del mutante Rippers con quienes Tank Girl se alinea. La banda sonora, reunida por Courtney Love, es una colección All-Bangers que incluye dos gotas de aguja de Bjork y toneladas de otros cortes de punk y rocas asesinas. Incluso el casting se siente deliciosamente extraño, entre un pre-fama casi irreconocible, Naomi Watts, como The Meek Jet Girl y Malcolm McDowell como el gruñido líder de Water