Si hubiera un premio por la película más cinematográfica de cigarrillos en la película, "Lee" sería un shoo-in. En el transcurso de la película biográfica de casi dos horas, Kate Winslet, que protagoniza el fotógrafo de guerra Lee Miller, se representa constantemente en medio de una nube de humo, satisfaciendo su fijación oral. A veces se hincha con urgencia, buscando aliviar su ansiedad nerviosa. En otras escenas, se toma su tiempo, sus dramáticas drags y sus pausas embarazadas señalan que esta señora ha visto algunas cosas, mantuvo algunos secretos y sobrevivió todo.
, "Lee" es uno de los ejercicios biográficos más convencionales de este año. La película está enmarcada por una larga conversación en 1977 entre un anciano Lee (Winslet in Makeup) y un joven periodista, Antony (Josh O’Connor), buscando crónica de la vida de Lee. La pareja chatea en una sala de estar de mal humor, Antony se encogió sobre montones de las viejas fotografías de Lee mientras el fotógrafo, reclinado de él, narra períodos de su vida mientras bebía whisky y, por supuesto, fumar en cadena.
Ella comienza la historia de su vida en 1938, cuando vivía en Francia y se deleitaba en largos días de sol, sexo y bebía junto a sus mejores amigas Nusch Eluard (una Noemie Merlant infrautilizada) y Solange d'Ayen (un Marion Cotillard aún más infrautilizado). Está allí, descansando en topless fuera de una pintoresca finca, que conoce a Roland Penrose (Alexander Skarsgard), quien pronto la lleva y la lleva para construir una vida en Londres. Avance hasta 1940, cuando Lee obtiene un trabajo de ciruela como fotoperiodista en Vogue, trabajando bajo la editora británica Audrey Withers (Andrea Riseborough, tan chamelea como siempre), así como el Cecil Beaton (Samuel Barnett).
Como el guión, escrito por Liz Hannah ("The Post"), John Collee y Marion Hume, se ponen en adelante, muchas de sus secuencias están vinculadas a fotos específicas del trabajo de la vida real de Lee. Cuando Lee se acerca a las oficinas de Vogue durante el bombardeo en 1941, se inspira para fotografiar a un par de empleados en máscaras de bomberos, en cuclillas en la entrada a un refugio de atenuación aérea. (La fotografía real, junto con muchos otros recreados en "Lee", aparece durante los créditos de la película).
"Lee" finalmente se oscurece considerablemente, después de que su protagonista se inquieta al margen y anhela convertirse en corresponsal de guerra en el campo. Ella asegura credenciales, y el resto de la película rastrea sus viajes junto a su amiga y compañera de fotógrafo David Scherman (Andy Samberg) mientras capturan las atrocidades en Alemania.
La narración torpe resta valore un poco el poder de estas escenas: "Incluso cuando quería mirar hacia otro lado, sabía que no podía", le dice a su interlocutor de 1977 a su interlocutor de inmediato, pero Winslet y Samberg construyen una relación genuina, y la dedicación de sus personajes para capturar la historia en el tiempo real brinda una vitalidad a una narración que es una amenaza que suele ser la región en la inertia.
Mientras miraba "Lee", a menudo anhelaba más ferocidad, tanto en las opciones de cine como en las actuaciones. Hay algo deprimente en ver a Kuras, cuyo trabajo brillante y disruptivo en el "Eternal Sunshine of the Spotless Mind" de Michel Gondry ayudó a consolidar la película en los anales de la historia cinematográfica, cargada de un proyecto tan prosaico.
Al igual que el trabajo de cinematografía de Kuras, la fotografía de la vida real de Lee Miller se celebra por ser audaz, surrealista e iconoclasta. Al domar esa ruina para la pantalla, los camladas "Lee" luchan ese poder crudo. "Prefiero tomar una foto que ser uno", comenta Lee a Antony al principio de la película. Esta película biográfica desafía abiertamente ese deseo, y aunque no es una experiencia desagradable, es una cojera.
Grado: C
"Lee" se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2023. Actualmente está buscando distribución en los Estados Unidos.