Uno de los beneficios inesperados de la era de la transmisión es que ningún tema musical es demasiado nicho para un presupuesto de producción de larga duración. Los festivales de cine se han convertido en documentales musicales, y Sundance Alone de este año vio películas sobre temas que van desde Devo y Brian Eno hasta Luther Vandross, Lollapalooza y el sencillo de caridad de 1985 "" Y ahora tenemos una película sobre Cymande, un obsceno '70S' 70S Soul Funk Band cuyo culto a los devotos se ha vuelto notablemente más fuerte en los últimos años.
La historia oficial sobre Cymande (una palabra calipso, pronunciada sih-mahn-día) es bastante breve. Se formaron en medio de la comunidad de inmigrantes de las Indias Occidentales de Londres a principios de la década de 1970, lanzaron tres álbumes de 1972 a 1974, llegaron a América (donde abrieron para Al Green y Jerry Butler), y luego lo dejaron. atención de los medios o reproducción de radio. Pero la música de Cymande encontró una segunda vida cuando sus discos se volvieron críticamente importantes para la creación del hip hop, con varios DJ de Bronx prominentes que encuentran una inspiración particular en canciones como "Bra", "Brothers on the Side" y "The Message".
"Obtenerlo: La historia de Cymande" teóricamente intenta contar ambas mitades de esa historia, pero se necesita una postura bastante clara en la que la mitad de los cineastas encuentran más interesante. La película comienza de manera convincente, como y mi líder de la chaqueta de la mañana, Jim James, nos regaló con las historias de cómo descubrieron Cymande, y como resultado se sacudieron sus mundos. Luego volvemos al Londres de principios de los 70, y obtenemos un breve contexto sobre el racismo y el ostracismo que enfrentan los inmigrantes de ascendencia africana y caribeña en ese momento, lo que establece la formación de la banda. Y ahí es donde llegamos a la carne de la historia, ¿verdad?
Aparentemente no. Cymande primero ingresa a un estudio de grabación exactamente 20 minutos después de "Getting It Back", y luego la banda se rompe un poco menos que ocho minutos después. Eso significa que toda la carrera de grabación de Cymande tiene solo ocho minutos de tiempo de pantalla en un documental de 90 minutos sobre ellos. La hora posterior se dedica a aprender sobre cuán crítica fue Cymande para la creación del hip hop y cómo las personas todavía están descubriendo su música en la era de la transmisión.
Algunas de estas secuencias son geniales, particularmente las que se centran en los grandes del hip hop como De La Soul o los fugos de muestreo de Cymande. Pero la película rápidamente llega a un punto en el que se siente como si el último DJ que devolviera las llamadas telefónicas de los productores de la película recibió su propio centro de atención, sin que nadie quedara en el piso de la sala de corte. Los defectos de ese enfoque comienzan a sentirse especialmente flagrantes cuando recuerdas que el tiempo de pantalla para todos estos DJ aparentemente llegó a expensas directas de pasar más tiempo en la carrera real de la banda.
El director Tim Mackenzie-Smith anteriormente solo ha realizado documentales deportivos de forma corta para la televisión, por lo que es tentador perdonar su excesiva dependencia de tener cabezas parlantes que nos cuenten repetidamente cuán increíble es su tema. Pero el hecho triste es que "recuperarlo: la historia de Cymande" sigue siendo dolorosamente corto en_demostración_Nosotros, lo que significa que la amplitud de la música de Cymande se ignora en gran medida a favor de tocar los éxitos; 18 canciones de Cymande aparecen en el documental, con "Dove" y "Bra" que aparecen varias veces. "Bra" es una canción increíble cuya importancia histórica no puede ser exagerada (los fanáticos del cine pueden reconocerla de las bandas sonoras de "25 horas" y "la peor persona del mundo"), pero la película lo usa de una manera que lo hace La canción se siente más grande que la banda que la creó.
De alguna manera, es difícil ser demasiado crítico con un documental cuyo corazón obviamente está en el lugar correcto. En esencia, "recuperarlo" parece tener dos objetivos principales: presentar a más personas a Cymande e ilustrar cuán importante era su música para el desarrollo del hip hop. Y la película tiene éxito en esos objetivos. Pero la mayoría de las personas que ve una película sobre una banda bastante oscura ya se convertirán en la causa, y es difícil imaginar que "recuperarlo" rascará la picazón de cualquiera que ya ama la música de Cymande y llegó a la película con la esperanza de Vea y aprenda mucho más sobre ellos.
Hasta ese momento, "recuperarlo" es dolorosamente corto en las imágenes de archivo de la banda que se presenta a la altura de su poder, ya que no existe tal metraje (un desafortunado subproducto de la negativa de los organismos de radiodifusión del Reino Unido a poner a Cymande en la televisión). Vemos varios clips de multitudes de conciertos bailando, pero nunca vemos ni escuchamos a qué están bailando. Ese dilema se presta al ethos de la película como una historia de redescubrimiento musical a la "búsqueda de Sugarman" y, al final de la película, el Cymande reunido está disfrutando de un mayor nivel de éxito del que nunca encontraron en los años 70. Pero aunque siempre vale la pena celebrar cuando los buenos artistas finalmente comienzan a obtener el crédito y el renombre que han merecido, la película nunca tiene éxito como la historia que pretende ser. "Obtenerlo: La historia de Cymande" es a mitad de camino como una historia_acerca de_Cymande, pero lamentablemente ni siquiera está cerca de la historia_de_Cymande.
Grado: C-
Abramorama lanzará "Getting It: The Story of Cymande" en los cines el viernes 26 de julio.