La duración de los créditos de una película o programa de televisión suele ser un buen indicador de la escala de una producción. Pero pasar por los créditos de "" la escala del desafío de replicar la cultura de Japón feudal durante el hogar realmente llega a casa; Entre los enumerados se encuentran un equipo de técnicos de kimono y especialistas en diseño, consultores históricos, consultores e intérpretes de lenguaje de período, tres asesores de movimiento diferentes para el comportamiento de los samurai, movimientos generales de antecedentes e incluso actitudes de sentado y caminata apropiadas para el período.
El principio rector del enfoque del programa a su entorno histórico era si los fanáticos japoneses de los dramas NHK y el estilo de Kioto levantarían las cejas o aceptarían la apariencia de la serie. "Creo que es algo que a menudo pasamos por alto cuando se trata de conversaciones sobre representación: traer a quienes han vivido en este mundo durante mucho tiempo a la mesa, hay un lado en el que todos sentimos que esto es lo correcto. Pero realmente de lo que se trata es mostrarnos algo que nunca antes habíamos visto ", dijo el cocreador Justin Marks a Indiewire.
Mientras que el público occidental puede aferrarse al marinero inglés John Blackthorn (Cosmo Jarvis), ya que es arrojado a la intriga de la corte mortal de Japón del siglo XVI y las tramas de si Lord Toranaga (Hiroyuki Sanada) tomará el control de el país, todo y todos los demás necesitaban mirar dramáticamente los ojos intensivos de los audiencias japonesas. Para esto, empleó lo que Sanada describió como "el equipo de sueños" de los artesanos japoneses para construir el mundo del espectáculo. Y como productor de la serie, Sanada ayudó a contratarlos.
"Algunos de ellos[son las personas]He trabajado con 30, 40 años en Japón ", dijo Sanada a Indiewire. "Desde que era un actor infantil, he aprendido sobre[Drama samurái]Disfraces y accesorios de grandes maestros ".
El gran dominio se trata de la artesanía, pero también se trata de eficiencia en el set. Además de traer especialistas en teatro japoneses que pudieran enseñarle a la tripulación occidental a OBIS de ruido rápido (las fajas en las que los samurai mantienen sus espadas) para verse impresionantes en cámara, pero ser fáciles de tomar y apagar, Sanada aconsejó que el departamento de disfraces cree "una ventana secreta" en los pantalones de Hakama de todos, por lo que todos los chicos de los actores principales a los jugadores de fondo podrían tomar pautas de baño que no tomarían un escenario adicional de 30 minutos.
"Inicialmente no sacamos a ese obi empatado, y luego nos preguntamos por qué estaba tomando cinco o seis horas para 150 antecedentes[actores]aparecer en el set. Es porque, ya sabes, resulta[Atando Obis]es realmente difícil y algo que lleva a la gente a dominar la vida ”, dijo Marks.
La cocreadora Rachel Kondo observó que tener artesanos inmersos en ese entrenamiento hace la diferencia, incluso si está en el fondo de los disparos. "La mujer que toca Setsu, Mariko’s[Anna Sawai]Lady Al Waiting, su nombre es Akiko Kobayashi, y está en el fondo mientras discuten bañarse: se desliza por el piso y es una de nuestras asesores de movimiento, por lo que tiene sentido, pero lo hace de una manera que ... es innata para ella. Se necesita toda una vida de entrenamiento en el Teatro Kyoto para poder lograr eso ”, dijo Kondo a Indiewire.
![“SHOGUN” -- \"Anjin\" -- Episode 1 (Airs February 27) Pictured (C): Hiroyuki Sanada as Yoshii Toranaga. CR: Katie Yu/FX](https://www.indiewire.com/wp-content/uploads/2024/02/SHOGUN_101_13267r.jpg?w=650 "“SHOGUN” -- \\"Anjin\\" -- Episode 1 (Airs February 27) Pictured (C): Hiroyuki Sanada as Yoshii Toranaga. CR: Katie Yu/FX")
"Shogun" FX
La precisión asombrosa en la periferia y el engaño de escenario bien perfeccionado en el centro también es el enfoque de las armas y la armadura en "Shogun". Sanada atrajo al mismo equipo de armadura que trabajó en "The Last Samurai" para preparar los diferentes tipos de equipos que el espectáculo necesitaría: los accesorios de "héroe" que parecen una armadura de acrobacias de goma, más suave y más goma, y las armas pintadas metálicas están en realidad envueltas alrededor de un núcleo de bambú. Y para todos ellos, "podría decir algo como" esta parte debe ser más fácil de poner y despegar ", dijo Sanada. "Y luego crearon lo perfecto[armadura]. Se ve real, pero es fácil de usar y moverse ".
Igualmente de uso (y un poco más creativo) es el trabajo de diseñar piezas de armadura específicas donde la narración de historias de personajes puede finalmente obtener la precisión del período técnico. Sanada colaboró estrechamente con el diseñador de vestuario Carlos Rosario en florituras que usaban el lenguaje de la época pero distinguirían los personajes individuales a través de su armadura. El astuto Yabushige (Tadanobu Asano) tiene un conjunto distintivo de armadura de hombro (Sode) cubierta de plumas, por ejemplo, mientras que el orgulloso y espinoso casco de Buntaro (Shinnosuke Abe) tiene una cresta que es tan aguda como él.
"Es East Meets West", dijo Sanada. “Carlos y yo tuvimos una gran colaboración. Entonces se trataba de verificar todo cuando cosen todos los artículos hechos a mano en el estudio; Di algunos consejos, un poco más apretados, un poco más ancho, pero tenían un gran personal ".
En cuanto al propio Toranaga, un hombre que protege sus verdaderas intenciones con un celo que confunde incluso a los sacerdotes jesuitas en Tsukishima, Sanada aconseja a los espectadores que presten atención a su aprecio por las aves y dónde y cuándo aparecen en su ropa. "Me encanta todo el Jinbaori, la chaqueta que se encuentra encima de la armadura samurai", dice Sanada. "[Hay un patrón]vinculando su primera guerra con su última guerra ".
_Los episodios 1 y 2 de "Shogun" ahora están disponibles en FX._