"No sé si atrapaste esto, pero evitamos el negro", dijo a Indiewire, diseñadora asistente de disfraces Mila Hermanovski. "En su mayor parte, el negro se reservó solo para los mormones".
Eso se siente bien en un espectáculo que encuentra el gris más profundo en cada situación. De acuerdo con la última ola de proyectos occidentales, la serie de ocho partes de Netflix (dirigida por) es precisa en las formas en que deshacerse de cualquier noción persistente John Wayne o Laura Ingalls Wilder podría haber dejado el Wild Wild West. Ambientada durante la Guerra de Utah de 1857, gira en varias direcciones, pero siempre regresa a Sara de Betty Gilpin, en la carrera con su pequeño hijo y a merced de su reacia guía Isaac (Taylor Kitsch). No es tan peligroso como Sara teme (al menos no hacia ella); Ella es mucho más capaz de violencia de lo que él espera.
En el camino, se encuentran con miembros de la tribu Shoshone, colonos desesperados para quienes el asesinato es un atajo aceptable y mormones letales que están decididos a tomar Utah por su cuenta. Ese es un elenco de personajes en expansión, especialmente para un drama de época.
"Siempre comenzamos desde un lugar de" ¿Podemos obtener esto? "", Dijo Hermanovski. "Así que siempre tratamos de encontrar primero una solución que no requiera construir todo desde cero. En algunos casos, incluso hay una pequeña negación, como, espera un minuto, realmente no tenemos que construir todo, ¿verdad? Y luego es como, "Muy bien, hemos hecho nuestra diligencia debida. Sí, tenemos que construir todo ".
Hermanovski habló con Indiewire sobre la investigación profunda que se destinó a los disfraces, dirigiendo la tienda de tinte de edad más grande del país y casi quedando sin piel de piel.
La entrevista ha sido condensada y editada por claridad.
Taylor Kitsch en ‘American Primeval’justin Lubin/Netflix
Indiewire: Es un programa de época, que siempre es complicado, pero todos aquí están sucios. ¿El proceso de envejecimiento de las prendas fue aún más difícil de lo habitual por eso?
Mila Hermanovski:Esa es otra razón por la que tenemos que construir cosas. Como puedes imaginar, todos tienen que tener múltiplos del mismo disfraz. Ni siquiera solo nuestro elenco principal, pero casi cualquier persona. Y en un momento, teníamos la tienda de tinte de edad más grande del país. Once personas. Eso no tiene precedentes porque generalmente, en una tienda de tinte de edad, tienes un dyer, un ager y tal vez un asistente o dos. Cuatro se considera una tienda de tinte de gran edad. Entonces, ¿para que tengamos esa gran tienda y para que todavía se sientan golpeados todo el tiempo? Luego, una vez que vimos los diarios,[el envejecimiento]No estaba cerca de donde necesitaba estar. Así que tuvimos que llevarlo a un nivel teatral, que en persona no se ve tan bien, pero realmente funcionó para el espectáculo y en la cámara.
Brigham Young y su grupo, eran los únicos disfraces prácticamente en todo el espectáculo que no se tocaron en la tienda de tinte de edad. Tal vez un pequeño polvo en el dobladillo o algo así, que ni siquiera ves. Pero queríamos eso porque él es el rey de la tierra, o al menos le gusta pensar que es, por lo que tuvo que parecer prístino.
Quiero hablar específicamente sobre el disfraz de Betty Gilpin. ¿Fuimos tú y ella capaces de engañar a algunas escenas en las que no estaba en un corsé completo y llevaba keds en lugar de zapatos de época, o todos eran auténticos de época sin importar lo que se viera en la toma?
Intentamos elegir zapatos auténticos pero también cómodos, y ella estaba bastante cómoda con sus zapatos. Realmente no creo que perdió el corsé en absoluto, porque realmente ayuda al personaje, esa postura. Creo que es más el peso de los enaguas. Y dado que estamos en ese tema, cuando volvimos al cine a principios de 2024, después de ser cerrados de las huelgas, Betty tenía cinco meses de embarazo. Así que tuvimos que reconstruir completamente su disfraz para que estuviéramos causando la menor cantidad de interrupción. Entonces, ¿habiendo dicho que nunca perdió el corsé? Ella perdió el corsé entonces, obviamente.[_Risas_]
Y tenemos que hablar sobre ese abrigo de piel gigante que Isaac roba un cadáver en su viaje. ¡No desde Warren Beatty en "McCabe y la Sra. Miller"!
Inicialmente, Isaac iba a ser otro tipo de Fort Bridger con ropa occidental y botas tradicionales. Y era realmente importante que Taylor tuviera algún guiño a la educación Shoshone de Isaac en su disfraz. Vemos eso en la envoltura de la cabeza. En ese momento, cada hombre usaría un sombrero. La envoltura de la cabeza fue solo uno de esos elementos rebeldes. Y Taylor realmente empujó con fuerza, porque Pete no estaba de acuerdo en este punto, para que Isaac usara mocasines. Y ese fue otro guiño muy significativo a la educación de Shoshone que creo que se arrepintió más tarde.[Risas]
¡Sí! Todos usan zapatos de época, y con la gran cantidad de personajes indígenas en la pantalla, ¿de dónde vienen todos esos mocasines?
Tenemos un creador de botas y zapatero increíblemente talentoso llamado Clint Bryant. Y estaba muy familiarizado con los mocasines. Como probablemente sepa, los mocasines son básicamente una pieza de cuero, completamente plana. Y Clint desarrolla una plantilla ortótica para que los actores puedan tener cierta protección entre ellos y el terreno. Todos nuestros nativos americanos destacados los usaron y[Kitsch]los usaba, pero todavía tenía una lesión en el pie porque estos tipos eran como trepar por los costados de las montañas.
¡Espera, pero vuelve a ese abrigo!
El abrigo era una construcción. Ese era Buffalo, y Buffalo es un animal muy sagrado en la cultura nativa americana. Ese búfalo realmente es un regalo del cielo para él. Es como llevar por tu propio edred. Ese abrigo también era muy pesado. Creo que eso es algo que su doble de truco era demasiado aficionado, pero realmente ayuda al personaje.
Derek Hinkey y el jefe de maquillaje Howard Berger detrás de escena de "American Primeval’matt Kennedy/Netflix
También estamos viendo una amplia gama de ropa indígena auténtica del período. ¿Cómo fue ese proceso de investigación?
Investigamos mucho en términos de todas las tribus. Realmente queríamos asegurarnos de que los estuviéramos representando de manera muy auténtica. Es posible que el espectador no se retire en algunos de los matices entre el shoshone, el ute y el paiute, pero hay matices como la franja. Por ejemplo, otras tribus podrían usar una franja de 3 pulgadas, y el Shoshone fue, como, 5-, 6, 7, 8 pulgadas. Y si notas, hay muy, muy poco adorno. Creo que muchas personas asocian a las pieles nativas americanas con cuentas y otros adornos, pero en ese momento, no tenían acceso a esas pequeñas cuentas de semillas en las que pensamos cuando pensamos en cuentas de nativos americanos. Son indios de llanuras, por lo que no tenían acceso a mucha tela. Hicieron toda su ropa con piel de eslabón. Y también usamos la verdadera piel de eslabón para hacer todos los disfraces porque se comporta de manera diferente a las otras cueros. Creo que los puestos comerciales se vendieron por Buckskin por un tiempo por nosotros. Hubo un momento en el que pensábamos: "Oh, Dios mío, ¿dónde vamos a comprar más Buckskin?"
Cuando tiene un proyecto con tantos trajes a medida que están envejecidos, teñidos y dañados, ¿qué sucede con ellos después?
Netflix mantiene un archivo de una selección de los personajes principales. Y muchos de ellos terminan en casas de alquiler de disfraces, ya sea como comercio para nosotros o porque queremos que vivan para futuras producciones. Es muy atractivo poder alquilar algo que ya está en eso.[viejo]nivel.
Te imagino, a partir de ahora, reconociendo una de tus piezas "American Primeval" en otro espectáculo y yendo: "¡Espera un minuto!"
En realidad, acabo de terminar de trabajar en un proyecto que cubre la historia de la colonización de California como se contó a través de la perspectiva de los nativos americanos. Y así tuvimos que investigar un montón solo sobre las tribus de California. ¡Y terminamos alquilando algunos de los taparrabos "American Primeval"!
"American Primeval" se está transmitiendo en Netflix.