Asociamos con el pop sintetín y punk con cabello grande, ritmos pegadizos, ropa oscura y cosmovisiones aún más sombrías. Ian Curtis de Joy Division (RIP) y Robert Smith de The Cure (que sigue yendo) me vienen a la mente como un cartel de una generación de músicos que tallaron su propia subcultura en la disolución de la guerra posterior a Vietnam en Estados Unidos. Pero rara vez nos asociamos en Occidente que políticamente cobramos el paisaje sonoro de los americanos vietnamitas, de primera y segunda generación y refugiados entre ellos, en una caída libre de identidad aún más de identidad, bailando con sus propios ritmos hechos a sí mismo y, a menudo, reconocibles para los fanáticos para los fanáticos. de los sonidos más familiares que surgen de la nueva ola.
El cineasta de Elizabeth Ai, el cineasta se auto-distribuye este otoño, profundiza en la historia no contada del caos, el brillo y el glamour, que ocurre entre los estadounidenses vietnamitas en el condado de Orange a finales de los años 70 y en los años 80. Lo que comienza como un retrato panorámico de la música provocada por la diáspora vietnamita emerge como un viaje más personal: AI se vuelve a conectar con su madre separada, a quien hace mucho tiempo que la dejó al cuidado de su abuela, pero por razones que AI no comprendió hasta que hizo hasta hacer esta película.
"New Wave" funciona como un gran éxito de la mejor música para emerger de la escena de entretenimiento de la diáspora vietnamita-estadounidense en el sur de California, la escenario Lynda Trang đài y el icónico DJ Ian Nguyen entre ellos. Pero también es una mirada microcósmica necesaria a los efectos del trauma y el legado de la Guerra de Vietnam en el suelo estadounidense para aquellos cuyos padres llegaron a la mayoría de edad en su país de origen cuando la guerra comenzó a mediados de la década de 1950.
También hay una rotura del mito que, de alguna manera, los músicos y bailarines de New Wave en el escenario o en la televisión, como en el programa de variedades de la diáspora "Paris by Night", estaban en efectivo. No es así, ya que a menudo tenían que cuidar a sus propias familias multigeneracionales en el hogar. En el caso de Lynda, denominado en su día como la "Madonna vietnamita" (y a menudo cubriendo las canciones de Madonna en su propio estilo), también es una asignatura de entrevista puntiaguda e incluso espinosa. Se revela que, mientras todavía se dirige a su legado forjado en el país de los años 80, ahora opera dos escaparates de Lynda Sandwiches en Bakersfield y San José.
La película de AI es una carta de amor documental a su propia comunidad y cómo su propia interpretación de las actitudes de la cultura pop dominante en el oeste que permanecen desafiantes e incluso fueron innovadores en ese momento. En la voz en off, AI recuerda con cariño sus propios tíos y tías que se escabullen en los clubes por la noche, de fiesta todo el fin de semana, chocan con sus mayores y las generaciones pasadas más puritanas aturdidas por la apropiación de la vestimenta, el estilo y el encendido musical más sexy. Muy lejos de lo que estaban acostumbrados en Vietnam.
Tan alegrías como son los montajes musicales y la banda sonora de "New Wave", la película no se rehace a la tragedia, no solo por los efectos de la onda en los refugiados (a menudo los niños traídos a los Estados Unidos solo sin sus familias después de la guerra) sino lo que sucedió en el subcultural subcultural. DJ Ian recuerda conmovedamente un doblador de una noche en la que vio a uno de sus amigos dispararse accidentalmente. En términos de la estructura de la película (con la edición de Hee-Jae Park), esto convierte en su "New Wave" en su capítulo final más melancólico a medida que la puerta se cierra en una gran época, y los inmigrantes o sus hijos quedan en los escombros de América después. Una guerra devastadora en su tierra natal.
Tamizando a través de los ritmos de sintetizador y la estética punk-goth de la nueva ola, AI descubre una conexión personal con el material. Tenía una hija en 2018, una hija que tiene curiosidad sobre por qué su abuela no es parte de sus vidas. Esto envía a IA en un viaje a Jackson Hole, Wyoming, donde se reúne con su madre, Lan Tran, una vietnamita-estadounidense de primera generación. Lan Tran también es reticente sobre reunirse con su hijo separado. "Solo diga que su madre murió", le dice a Ai que le cuente a su hija por teléfono. "No me amas".
"New Wave" está perforando en su inauguración del ciclo de culpa que salió de la guerra de Vietnam. "En ausencia, las suposiciones se convierten en nuestra verdad", AI reflexiona en voz alta mientras se pregunta por qué tardó tanto en volver a conectarse con su madre. El trabajo de AI en el futuro se trata de asegurarse de que tenga una mejor relación con su hijo que sus padres, nacidos durante la guerra. Se necesitó recoger una cámara para llevarla a esa revelación, y ese es el poder del cine.
Grado: B
"New Wave" abre el viernes 25 de octubre en el Laemmle Glendale en California.