[Nota del editor: la siguiente entrevista contienespoilPara "bajo".]
La transmisión de Netflix (ahora streaming) representa el último avance animado "Spider-verse" en el aspecto hecho a mano. El giro aquí fue crear una fantasía medieval futurista que combina "Bella durmiente" con "Blade Runner". Afortunadamente, Dneg Animation () respondió al SOS después de que la adaptación de la novela gráfica extraña de ND Stevenson sobre la titular titular de la titular de la adolescencia (Chloë Grace Moretz) regresó de los muertos. Esto se debe a que Annapurna Animation y The Streamer rescataron la función Blue Sky después de que Disney cerró el estudio de animación de Fox en 2021.
"Obviamente lo seguimos muy de cerca, lo que le sucedió a Blue Sky", dijo a Indiewire el supervisor de DNEG VFX, Archie Donato. "Sabíamos que se estaban cerrando. Estaba en todos los medios y todo, por lo que fue increíblemente desgarrador porque teníamos muchos, muchos amigos trabajando allí. De hecho, nos contratamos a muchos animadores y personas en iluminación y composición y otros departamentos. Así que logramos salvar algunos trabajos al llevarlos a nosotros y trabajar remotamente desde Canadá".
Pero DNEG estaba muy ocupado haciendo malabares con varios proyectos, incluido otro avance de Netflix en la creación de un aspecto ilustrado gráficamente. De hecho, Dneg renovó su tubería para el Emmy Hopeful, que abarcó animación, sombreado, iluminación, composición y representación.
Si bien DNEG aprovechó muchas de estas nuevas herramientas para "Nimona", también creó varias nuevas para una iluminación más complicada en personajes y entornos y para componer cientos de gráficos de movimiento para ayudar a puntuar los arrebatos emocionales de Nimona.
"Nimona" Netflix
Dirigida por Nick Bruno y Troy Quane ("Espías disfrazados"), la película se refiere a rebelde un equipo con el legendario caballero Lord Ballister (Riz Ahmed), quien está falsamente acusado de asesinato. Sin embargo, su sociedad xenófoba también se dirige a Nimona debido a sus habilidades de cambio de forma.
Al traducir el aspecto de la novela gráfica de Stevenson, el diseñador de producción Aidan Sugano se basó en el lenguaje de forma básica de Stevenson para el curvilíneo y grueso Nimona y el ballister de aspecto cuadrado. También se inspiró en dos ilustradores de mediados del siglo: el artista de fondo de Disney Eyvind Earle ("Bella durmiente") y el artista de vida silvestre Charley Harper, tomando prestada la elegante fluidez de la primera y el minimalismo geométrico de la segunda. Pero Sugano se aseguró de que el edificio mundial tuviera un atractivo moderno con vallas publicitarias, hologramas y iluminación de neón como "Blade Runner".
"Hubo algunas secuencias en las que se trabajaron en Blue Sky, pero el aspecto real de la película en la traducción de la visión del diseñador no había ido demasiado lejos", dijo Donato. "Así que queríamos hacer justicia a eso. Pero Nick y Troy también querían aprovechar esta oportunidad para impulsarlo aún más porque básicamente estábamos comenzando desde cero".
"Nimona" Netflix
En esencia, DNEG se convirtió en cambiadores animados al tomar los diseños y activos de Blue Sky (en su mayoría todavía en forma de diseño) y elaborando la película para que se ajuste a su tubería. Los directores querían un aspecto 2D más plano que "Entergalactic", que se logró rompiendo la iluminación del personaje en capas. DNEG eliminó toda la iluminación de oclusión ambiental y agregó líneas afiladas en todas partes para hacer separaciones claras entre las capas de luces. Esto fue particularmente útil para la metrópolis medieval densamente empaquetada.
"He hecho diferentes estilos", agregó Donato, "pero la forma en que Nick y Troy querían que lo pintaran como una ilustración, no cómo la luz realmente se dispersaría. Por lo tanto, diseñamos una forma diferente de hacerlo. Básicamente, le dimos una caída muy corta, por lo que en lugar de tener los brillos más grandes alrededor de los personajes y el entorno, fueron más como brillos suaves. Diseñamos glows gráficos duros pero usamos muy cortos como gráficos en los gráficos en la parte superior".
Una prueba temprana en la guarida donde se esconden Nimona y Ballister ayudaron a bloquear esta técnica. El lugar está desordenado y querían sobrecargar el marco, particularmente en el "Muro de asesinato" de Nimona que contiene dibujos de su lista de éxitos. Era importante que eso se destaque como un accesorio detrás de ellos.
"Nimona" Netflix
"Lo que quería hacer es armar una imagen y luego deconstruir eso y comprender lo que se necesitaría para hacer esta película," Donata dijo: "Porque la idea era que teníamos que usar compuestas pesadas y pesadas en el programa, más que en muchas otras películas animadas. Y la razón era porque necesitábamos tratar elementos por separado entre sí.
"La otra cosa eran las pinturas mate", continuó. Entonces, en lugar de usar profundidad de campo o neblina y cosas así, redujimos los detalles cuanto más lejos vaya. Lo llamamos detalles de escritorio de profundidad. Te da la sensación de profundidad, a pesar de que es una imagen completamente plana ".
Mientras tanto, mucha animación se dedicó a los personajes de cambio de Nimona, que incluían un rinoceronte, gato, gorila, lobo y ballena. A estos se les dio el aspecto rosa, curvilíneo y grueso característico, pero algunos eran más fantásticos con proporciones gigantes.
"Nimona" Netflix
Sin embargo, hay una criatura de sombra más oscura y villana, que requirió mucha más complejidad. Después de mucha experimentación, se conformaron con un carácter de cuerpo duro con un efecto de humo compuesto en la parte superior. "Entonces, básicamente, manipulamos al personaje como si normalmente manejáramos un personaje de cuerpo duro", dijo Donato. "Hicimos toda la animación sombreada de grises que fue aprobada por Nick y Troy. Pero tomaron una gran oportunidad. Sabían que los componentes funcionaron bien por separado, pero no sabían si iban a trabajar juntos. Y no sabían cómo se vería al final. Así que armamos una foto de la criatura que llegó a través de la ciudad. Hicimos la prueba completa como era una entrega final".
Fue estresante para los equipos de animación y VFX. Pero funcionó debido al personaje base debajo. "Así que nos deshicimos del cuerpo duro real y, en cambio, lo reemplazamos con los elementos ahumados allí", dijo Donato. "Se suponía que reaccionaría ante el movimiento de la criatura, por eso fue increíblemente crítico que la animación fuera buena. La velocidad del humo, cómo la criatura balancea sus brazos, cómo se rastrearía el humo, todo se basó en la velocidad y el movimiento reales de la criatura".
Sin embargo, la secuencia tuvo lugar por la noche, y era importante no perder la noción de la criatura de la sombra. "Así que comenzamos brillante y lo dejamos gradualmente cuando la ciudad se expandió", agregó Donato. "Eso llevó el ojo de la audiencia a permanecer en la criatura. Nick y Troy realmente querían asegurarse de que fuera realmente impactante".