Margot Robbie y su esposo y su compañero productor Tom Ackerley siempre habían sido honestos con Mattel sobre cómo querían acercarse a "Barbie" desde todos los lados de la conversación. "Pero siempre vendría de un lugar de amor y positividad", dijo la actriz y productora.
Cuando su compañía LuckyChap lanzó al gigante del juguete, había estado pasando por un cambio de mar con el nuevo CEO Ynon Kreiz, y una nueva dirección para la línea de juguetes que permitía más espacio para la creatividad. "Los cambios que Mattel hizo en 2016 hicieron posible esta película", dijo Robbie a Indiewire sobre Zoom. "Si hubiéramos tratado de hacer esto antes de 2016, antes de diversificar su línea de Barbie y llamar a cada Barbie" Barbie ", no sé cómo habríamos construido una tierra de Barbie y todos en ella sin simplemente no hacer una película, realmente podríamos respaldar".
Cada actualización de desarrollo se sintió como una victoria, desde reclutar a Greta Gerwig hasta dirigir, hasta escuchar a su compañero Noah Baumbach escribiría el guión con ella, proporcionando una versión icónica de la muñeca que ahora está nominada al Oscar al mejor guión adaptado. “En ese momento pensamos que vamos a necesitar un poco de ayuda adicional. , "Dijo Robbie. "Pensamos:" Ok, si vamos a traer un compañero productor, ¿a quién queremos aprender más? "Y la respuesta clara fue David Heyman".
El ahora cuatro veces nominado a la Mejor Película, que ha equilibrado franquicias de películas de marquesina como "Harry Potter" y "Paddington" con trabajo impulsado por el autor como "Gravity" y "Once Un A on a Time in Hollywood" (la película con la que trabajó por primera vez) fue considerado el North Star para "cómo conducirse a sí mismo en el negocio", según los productores de LuckyChap.
En Zoom con Robbie, Heyman devuelve el cumplido. “Margot es increíble. Ambos separan su actuación de su producción, y no tiene ego, y apoya incansablemente y de manera incansable de todos ”.
Aunque todo comienza con la muñeca icónica de Mattel, el éxito de mil millones de dólares de "Barbie". "El hecho de que las personas vuelvan al modo de vestirse para ir al cine, o sintiendo que es un verdadero evento para respaldar y emocionarse y anticipar, y la gente está lanzando fiestas de Barbie, existe esta sensación de abrazar la feminidad, abrazar el color rosa, abrazando la alegría, y eso es más grande que la marca y más grande que la película", dijo Robbie.
Pero la pareja todavía no está lista para explorar la idea de producir una secuela de "Barbie". “Esta fue una experiencia increíble. Fue una experiencia alegre. Fue un viaje desafiante. Quedaba algo de material en el piso, pero no quedaba nada atrás, por lo que no hemos tenido esa conversación ", dijo Heyman.
A continuación, la pareja discute cómo su historia de éxito de gran presupuesto aclamada por la crítica se puede observar a través de una nueva lente.
La siguiente entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.
Tom Ackerley, Ryan Gosling, América Ferrera, Margot Robbie, Greta Gerwig y David Heyman asisten al estado de la industria y Warner Bros. Presentación de imágenes en el Coliseo en el Palacio Caesars durante Cinemacon 2023alberto E. Rodriguez/Getty Images para Cinemacon
Indiewire: Hay mucho cinismo en torno a la narración de historias IP, pero todos los aspectos del cine vienen con sus limitaciones. ¿Es el enfoque correcto con IP para tratarlo como tal? ¿Como base para construir algo original además?
Margot Robbie:IP ha sido un punto de partida para las películas desde que comenzaron a hacer películas. Tal vez fueron menos cómics y más novelas, pero siempre ha sido un punto de partida. Lo que se siente quizás restringir en estos días es la expectativa de cómo usar esa IP y utilizarla y ponerla en el mundo. Pero la IP en sí es una inspiración maravillosa y siempre ha sido para tantos cineastas. Con esta pieza de IP en particular, porque esta película se siente extremadamente original. Tanto el tono se siente original y el enfoque se siente original. Pero Barbie no tenía una narración, lo que distingue esto, supongo, de una princesa de Disney o incluso Harry Potter, donde es un libro y hay una historia y hay personajes y un viaje y un arco que tienen que continuar. O Spider-Man: aquí están las cosas que tienen que sucederle a Spider-Man, sin importar qué versión de Spider-Man esté haciendo.
Mientras que este es un territorio sin pavimentar. Ella no tenía una narración, y de alguna manera fue muy liberadora y emocionante para Greta y Noah, y sabíamos que sería desde el principio. Quien quisiera subir a bordo, realmente podrían construir lo que quisieran. Pero al mismo tiempo, es increíblemente desalentador porque puedes ir en muchas direcciones, y a veces tener parámetros hace que esto sea un poco menos abrumador. Así que fue tanto la diversión como la alegría, pero también lo que podría haberlo llevado en tantas direcciones diferentes y quizás incorrectas, y gracias a Dios alcanzaron el objetivo más pequeño y se acercaron a esto de la manera más singular y original.
En este caso, se trata menos de pensar en Barbie como IP y más de pensar en ello como algo reconocible. Realmente no lo vimos comparable para decir, cuando hemos reunido una película de Harley Quinn y hay un canon por el que se acerque, etc. Fue menos así y más sobre una cosa reconocible como Spielberg y Dinosaurios. Los dinosaurios son algo con lo que todos conocemos y tenemos una conexión y una sensación. Era más parecido a eso, en mi opinión, que nunca replicar un personaje en una historia con la que estamos familiarizados.
Heyman:No, estoy de acuerdo. IP ha existido para siempre. La clave para mí es que debes entender o saber por qué quieres contar esta historia en particular. Eso es clave para cualquier IP, ya sea "el Padrino" o "Harry Potter" o "Barbie". Y "Barbie" en cierto modo es un caballo troyano. En realidad se trata de muchas cosas. Pero Margot y Tom, y Greta y Noah en sus conversaciones iniciales decidieron embarcarse en una aventura que requeriría una audacia y valentía increíbles, y no fue convencional en ningún momento. Había temas e ideas dentro. Obviamente, todos querían hacer un gran entretenimiento, pero dentro de eso, había temas e ideas que resonaban en ellos, y claramente resonaban conmigo, y con muchas personas en todo el mundo.
Margot Robbie, Ana Cruz Kayne, directora/escritora Greta Gerwig y Hari Nef en el set de "Barbie" Jaap Buitendijk "Barbie" de Warner Bros.
Al elegir con qué directores trabajar, ¿estás pensando en la escalabilidad? Por lo tanto, pueden tener credibilidad independiente ahora, pero sus sensibilidades aspiran a algo mucho más amplio.
Robbie:Totalmente. Realmente respondo a la ambición en los cineastas, y pude sentir que en Greta desde la primera vez que nos conocimos, a pesar de que no había hecho una película de gran presupuesto antes, claramente tenía el apetito de jugar con los grandes juguetes y jugar con los grandes presupuestos. Y ella te llena de confianza de muchas maneras porque es muy inteligente y es muy encantadora y sabe lo que quiere. Ella claramente tiene una voz y una visión. Pero la forma en que puede hablar sobre las técnicas de cine, la historia del cine, las conversaciones culturales actuales, todas esas cosas te llenan de confianza. Pero luego hay una clara ambición de que ella quiera hacer todas las cosas en este negocio, y realmente respondo a eso porque también tengo apetito por todos los tamaños de presupuesto.
No encuentro mi punto óptimo en un área o tamaño de presupuesto en particular. Me emociono mucho cuando veo una grúa techno en el set, y cuando haces una película independiente, tienes que elegir tus dos días que puedes filmar con la grúa techno, y estás realmente emocionado por esos dos días. Pero luego, cuando haces una gran película y tienes dos grúas sentadas allí todos los días que podrías usar, o puedes construir cien pies de pista si quieres porque tienes la tripulación, tienes el tiempo, tienes el dinero. Eso es emocionante para mí. Me encanta el equipo, me encanta la maquinaria, me encanta lo que puedes hacer con un tamaño de presupuesto más grande. Y no es que sea menos mágico a un tamaño de presupuesto más pequeño, porque es por eso que también lo amo, y casi lo hace más especial cuando tiene que ser súper intencional debido a esas limitaciones de las que hablamos anteriormente.
Pero definitivamente respondo a las personas que están de manera similar a cómo me siento. También se entusiasman con el potencial de jugar y flexionar esos músculos, y es un conjunto diferente de músculos. Las personas subestiman lo difícil que es operar a esa escala. Es como cocinar la cena para ocho personas o organizar una boda. No es fácil. Es realmente, muy difícil hacerlo bien, y Greta es uno de esos puentes de directores que puede dirigir un barco tan grande, que me parece increíblemente impresionante. Como industria, cuanto más grande es la película, menos impresionados estamos, lo cual es extraño porque es muy difícil hacer películas enormes y hacerlas muy, muy bien.
David Heyman asiste al estreno mundial de Warner Bros. Pictures de "Wonka" en Londres, Inglaterra Jeff Spicer/Getty Images para Warner Bros. Pictures
Es casi como si ustedes dos estuvieran persiguiendo. David, tanto la conversación con "Barbie" como con "Wonka" fue: "Esto podría ser un desastre total si se hace mal", pero su confianza en los cineastas detrás de ellos fue afirmado por la respuesta de la audiencia a las películas.
Heyman:Sí, tanto "Wonka" como "Barbie" son directores independientes, pero para mí, el director es la clave, porque el director puede ser definido por un director. Y sé que Margot y Tom son ambiciosos y quieren hacer grandes películas, al igual que yo, por lo que se trata de encontrar a las personas en las que crees y apoyarlas hasta el final de la tierra. Eso es lo que Margot y Tom han demostrado a lo largo de su carrera. Y verlo de primera mano en "Barbie" era muy evidencia, estaba absolutamente allí. Pero solo volviendo a la gran escala independiente, muchos directores independientes o personas que han hecho películas independientes han hecho grandes películas de estudio. Y aunque estoy completamente de acuerdo contigo, Margot, es que es algo muy diferente y es una gran bestia, si esas personas son bien apoyadas, en cierto modo, las habilidades son muy similares.
Solo hay una miríada de más partes móviles y más personas con las que tienes que lidiar. Entonces, si es apoyado por un productor como Margot y Tom, pero también grandes personas en los departamentos, entonces, como se ha mostrado una y otra vez, las personas que vienen del mundo independiente realmente pueden prosperar. Y en realidad creo que a menudo hacen las películas más interesantes de todas, porque son ambiciosas e interesadas, especialmente los directores con los que Margot y Tom y a mí nos gusta trabajar, para contar grandes historias de una manera realmente inesperada e interesante.
¿Hay una película que cambie el juego que querrías que el legado de "Barbie" refleje? David, has mencionado antes que durante el desarrollo, todos no pudieron encontrar composiciones para la película.
Heyman:Guau. Hay tantas películas que me han influido y me han moldeado creativamente como productor, y que me encantó. Y espero y creo que "Barbie" es una película para las edades. Es mucho de ahora, y en gran medida una película que debía hacerse ahora. Y como dije, no había composiciones para "Barbie". Y los que hemos probado, no se nos permitió usar. Pero[eso]Fue realmente impactante, y obviamente Margot es pionero en su apoyo a las historias femeninas y a las directores femeninas, pero es realmente impactante cuando realmente lo revisas cuán pocas películas no están en esta línea como es así, sino con protagonistas femeninas con un presupuesto significativo. Es decepcionante. Esperemos que "Barbie" pueda allanar el camino para ser innumerables más en el futuro cercano.
Margot Robbie se toma una selfie con los fanáticos durante el estreno europeo de "Barbie" en Londres, Inglaterra Jones/Getty Images para Warner Bros.
Robbie:David está completamente en lo cierto, no había composiciones cuando intentábamos ver con la luz ecológica este proyecto, y todavía no se siente como una comparación de una película que golpeó al Zeitgeist de la manera en que esto lo hizo, al tiempo que tiene conversaciones culturales bastante picantes, al tiempo que inyectó una gran cantidad de alegría, al tiempo que también está en este tamaño de presupuesto. Hubo una confluencia de elementos en este escenario que no puedo pensar en "Ok, ¿cuándo fue la última vez que caminé por una sala de cine y vi gente vestida para ir al cine? ¿Las películas de Harry Potter?
Y eso fue hace mucho tiempo, pero eso realmente no encendió esta conversación cultural. Fue más un evento para esta nostalgia infantil. Lo que me parece interesante también es: porque cuando obtuvimos la nominación a la Mejor Película, pensamos: "Bueno, ¿cuándo fue la última vez que la academia y el público estuvieron de acuerdo? ¿Cuándo fue la última vez que la película más taquillera del año también fue el ganador de la Mejor Película? " Y fue hace 20 años,[con]El tercer señor de los anillos de la película.
Eso realmente no es un buen augurio para nosotros. Han pasado 20 años y "Lord of the Rings" tuvo la primera y la segunda para saltar también. Pero es interesante que sea tan raro que la película más taquillera también sea un ganador de la Mejor Película. Es increíblemente raro. Han pasado 20 años, no sé cuánto tiempo más será, pero en cuanto a una compensación para este escenario, no puedo pensar en uno. Pero esperando que sea atemporal, siempre. Para una película para resistir la prueba del tiempo es siempre el objetivo. Y hay películas que todavía veo, todos volvemos a ver películas de 20, 30, 50, 60 años que se sienten tan potentes hoy como en ese entonces. Y esa es la marca de una gran película. Así que realmente espero que "Barbie" sea apreciada y todavía se siente relevante en las próximas décadas.