Este artículo contiene el preliminar de Indiewire predicciones para el 2024 . Actualizamos regularmente nuestras predicciones durante la temporada de premios y volvemos a publicar versiones anteriores (como esta) para que los lectores rastreen los cambios en cómo ha cambiado la carrera de los Oscar. Para obtener la última actualización sobre los Frontrunners para los 96 ° Premios de la Academia, vea nuestros .
El estado de la carrera
La carrera de los Oscar para VFX se ha reducido a "" Guardians of the Galaxy Vol. 3, "" Misión: Imposible-Dead Reckoning Part One ", y es un gran campo, y todo se desempeñó bien en el Museo de la Academia Bakeoff el 13 de enero. El desaire más grande fue" Spider-Man: a través del verso de la araña ", que promocionó valientemente su épico cómic en el cómic y cómo su innovador conjunto de herramientas ayudó a lograr un nuevo nivel de logro VFX. Pero había demasiada resistencia para superar la creencia generalizada de que la animación no pertenece a la categoría.
Mientras tanto, "The Creator" también lideró la manada con siete nominaciones (incluido el mejor premio a la función fotorreal). El 22 tendrá lugar el 21 de febrero en el Hotel Beverly Hilton.
Los cinco nominados se desempeñaron bien en el Museo de la Academia VFX Bakeoff el 13 de enero, con "Godzilla Minus One" (la primera película en el lenguaje japonés en obtener una nominación a VFX) robando el espectáculo y recibiendo los mayores aplausos. El director y supervisor de VFX, Takashi Yamazaki (el primer director en ser nominado para VFX desde Stanley Kubrick para "2001: A Space Odyssey") fue muy efectivo para desempeñar su papel de perdedor independiente en ir a los Goliats de Studio.
Ahora es una carrera de dos películas entre "The Creator" de Gareth Edwards (el siglo XX/Disney) y el creciente "Godzilla menos uno" (Toho) de Yamazaki. Después de que el director filmó toda la película estilo guerrillera en 80 ubicaciones en todo el sudeste asiático como el operador principal de la cámara con una pequeña tripulación y luz natural, ILM hizo que los $ 80 millones independientes parecieran un éxito de taquilla de $ 200 millones a través de ingeniería inversa inteligente en la publicación (diseñando y colocando el VFX naturalista sobre los actores que interpretan simulantes de inteligencia artificial y los placas fotógrafos como extensiones establecidas). Pero Yamazaki y su pequeño equipo de 35 artistas eran una verdadera fuerza independiente a tener en cuenta. Se las arreglaron para producir 610 tomas CG con un presupuesto minúsculo, incluido un monstruo animado feroz y altamente detallado y una impresionante simulación de agua para la batalla climática. El arma secreta de la película fue el joven compositor Tatsuji Nojima, quien también asumió la desafiante simulación de agua después de incursionar impresionantemente con Houdini en su tiempo libre.
El final "Guardianes" de James Gunn (Marvel/Disney) se convirtió en una conmovedora historia de cohetes (incluido su origen doloroso como un cruel experimento de laboratorio), y Framestore fue integral para lograr la animación con una animación facial expresiva y un pelaje detallado. Además, Framestore hizo uso de un nuevo diseño Groot para hacerlo más voluminoso y más poderoso. Sony Pictures ImageWorks trabajó en la batalla de la estación espacial del Orgoscopio Trippy, y Wētā FX también regresó para manejar el impresionante ataque de dos minutos y un solo disparo en la nave espacial Arête.
"Napoleón" de Ridley Scott (Apple TV+ Columbia Pictures) proporciona un gran ejemplo de integración sin problemas de CG con efectos prácticos (divididos entre MPC e ILM) para sus diversas batallas (cada una con diferentes estrategias geométricas). Lo más destacado es la secuencia de MPC. A pesar de que Scott minimizó el papel de VFX, la película se basó en gran medida en los efectos digitales mientras se mantuvo fiel a su principio principal de hacer lo más posible prácticamente. Para Waterloo, usaron algunos cañones reales y fuego de cañón y crearon el resto digitalmente. Del mismo modo, contrataron unos pocos cientos de extras, y de eso, extrapolaron y crearon 50,000 tropas digitales. Dado que el ejército británico de la época usaba cuadrados defensivos compuestos por alrededor de 500 soldados, se fotografió un cuadrado completo en el conjunto que los artistas de efectos visuales de postproducción usaban como referencia para crear docenas de cuadrados adicionales. Para que coincidan con los caballos CG con los reales (las colas de los caballos reales ondulaban de manera diferente), seguían presionando para nuevos niveles de detalle en la animación.
Para la "parte de la parte de Dead One" de Christopher McQuarrie (Paramount), esta nominación representa una franquicia primero (también fue nominada). Hubo varias piezas de acción impresionantes de ILM, resaltadas por el Wreck de trenes Climactic Orient Express. Las tomas de la locomotora se desplomaron desde el puente alto y explosivo fueron una combinación de técnicas. La locomotora en sí era una locomotora real a gran escala que caía desde el borde de una cantera en el Reino Unido. El equipo de FX dividió el puente digital completo en los ladrillos y el lastre individuales que se utilizarían en la construcción de un puente real de ese período y diseño, y lo usó como base para simulaciones de destrucción del cuerpo rígido completo. Se usaron simulaciones de polvo, humo y agua para mejorar la atmósfera y las salpicaduras de agua que estaban en la fotografía.
Los nominados se enumeran a continuación en orden de probabilidad de que ganen.
Contendientes
"The Creator" (Jay Cooper, Ian Comley, Andrew Roberts y Neil Corbould)
"Godjia menos Ridge" (Takashi Yamazaki, al lado del avión Shibuya, Masaki Takahashi, Isla Tatsuji)
“Guardianes de la Galaxia Vol. 3 "(Theo Bialek, Stéphane Ceretti, Alexis Wajsbrot y Guy Williams)
"Napoleón" (Charley Henley, Luc-Ewen Martin-Fenouillet, Simone Coco y Neil Corbould)
"Misión: Imposible - Dead Reckoning Part Uno" (Alex Wuttke, Simone Coco, Jeff Sutherland y Neil Corbould)