Este artículo contiene el preliminar de Indiewire predicciones para el 2024 . Actualizamos regularmente nuestras predicciones durante la temporada de premios y volvemos a publicar versiones anteriores (como esta) para que los lectores rastreen los cambios en cómo ha cambiado la carrera de los Oscar. Para obtener la última actualización sobre los Frontrunners para los 96 ° Premios de la Academia, vea nuestros .
El estado de la carrera
Ahora es una carrera para el Oscar de diseño de vestuario entre "y". Los nominados también fueron honrados con (los premios se llevarán a cabo el 21 de febrero en Neuehouse Hollywood).
Pero es una batalla feminista entre (Warner Bros.) y (Searchlight), donde los disfraces ayudan a personificar sus viajes existenciales. Sin embargo, "Barbie" es la favorita, para transmitir la historia de la moda de Mattel y adaptarla para adaptarse a los arcos de la historia para Barbie (Margot Robbie) y Ken (el mejor nominado al actor de apoyo Ryan Gosling). Sin embargo, "pobres" no se debe contar para que se ajuste audazmente a Bella (nominada a la mejor actriz Emma Stone) por delante de su tiempo victoriano como un espíritu libre.
El éxito de taquilla de mil millones de dólares de Greta Gerwig es el epítome del diseño de vestuario: una declaración de moda, así como una expresión de construcción de personajes para la transformación de Barbie de muñeca a humano. El director se reúne con la diseñadora de vestuario ganadora de un Oscar Jacqueline Durran ("Little Women", "Anna Karenina"), quien aplicó un diseño interpretativo basado en la historia de los disfraces de Barbie de Mattel que abarca 60 años. Esto tuvo el efecto de provocar los recuerdos de cualquiera que haya jugado con Barbies a lo largo de las décadas. Comienza con la apertura monolítica inspirada en "2001: A Space Odyssey", que presenta a Barbie como la primera muñeca que tuvo una agencia como una declaración feminista. Durran comenzó con el paquete de moda de muñecas como punto de referencia para coordinar atuendos y accesorios. El rosa era dominante, pero había otros colores deslumbrantes y combinaciones de colores. La ropa de baño fue seleccionada de los ajustes retro de los años 50 y 60 inspirados en Brigitte Bardot. Chanel, que diseñó una Barbie con suministro de rosa en la década de 2000, fue contratado como colaborador para ayudar con los estilos del período de los 80.
En el retorcido "Frankenstein" de Yargos Lanthimos, Bella se reanimó con el cerebro de su hijo no nacido por el científico poco convencional Baxter (Willem Dafoe). Esto resulta en una transformación extraña y surrealista de una mujer traumatizada a una valiente que repite roles y convenciones del siglo XIX. El diseño de vestuario de Holly Waddington ("The Great", "Lady Macbeth"), por lo tanto, es vital para transmitir el estado mental emocional de Bela a lo largo de su viaje. La estética comienza con la silueta adecuada, pero renuncia a patrones complejos para un aspecto minimalista que se adapta a Bella. Sin embargo, Waddington explora el uso del látex y el plástico en su guardarropa como un abrazo futurista. Bella pasa de usar una capa de seda blanca a vestirse en estilos muy poco convencionales, incluidos vestidos extravagantes que evocan una flor y flores florecientes con chaqueta y sombrero y vestidos militares.
(Apple TV+/Paramount) marca la primera oportunidad para que el director Martin Scorsese trabaje con el cinco veces diseñador de vestuario nominado al Oscar Jacqueline West. Descubrió que su pasión por la autenticidad se combinaba bien con su proceso creativo en este drama histórico sobre los asesinatos en serie de Oklahoma de los indios Osage en la década de 1920 para robar su territorio rico en petróleo. West trabajó con varios consultores de Osage en armarios, particularmente Julie O’Keefe, y hizo referencia al libro "Ropa de bodas y la comunidad de Osage". Los consultores proporcionaron ropa, fotos y eventos filmados del período de la historia. Como resultado, utilizó muchas telas indígenas, colores y estilos para ciertos personajes en todo el. Por ejemplo, Mollie Burkhart de Lily Gladstone estaba vestida de manera más tradicional que sus hermanas desde el principio y posteriormente perdió la vitalidad de los colores que usaba mientras perdía a los miembros de la familia.
Christopher Nolan aprovechó la diseñadora de vestuario Ellen Mirojnick (nominada por primera vez al Oscar) para su "Oppenheimer" (universal) de thriller histórico sobre el físico teórico J. Robert Oppenheimer (Mejor actor nominado a Cillian Murphy), y ella recreó el aspecto icónico del "padre de la bomba atómica". La silueta de Oppenheimer permaneció constante una vez que llegó a Berkeley, y sus trajes de tres piezas y Fedora se convirtieron en su uniforme y armadura. Esta fue la declaración de moda que lo distingue visualmente de los otros científicos. Por el contrario, Mirojnick le dio al almirante rival Lewis Strauss (al nominado al mejor actor de apoyo, Robert Downey Jr.), un aspecto elegante de sus escenas blancas y blancas. Curiosamente, esta fue una reunión para ellos, ya que Mirojnick previamente vestía a Downey como Charlie Chaplin para su película biográfica "Chaplin".
"Napoleón" de Ridley Scott (Apple TV+/Sony Pictures) tiene el diseñador de vestuario ganador de un Oscar Janty Yates ("Gladiator") Power Pareja Napoleon Bonaparte (Phoenix) y la emperatriz Joséphine (Vanessa Kirby) como parte de la revolución de la moda francesa. Mientras tanto, el diseñador de vestuario militar David Crossman manejó meticulosamente a los rusos, los prusianos, los austriacos, los británicos y la enorme selección de regimientos franceses junto con algunos cosacos y mameluces. En total, había 4.000 trajes militares.
Los nominados se enumeran a continuación en orden de probabilidad de que ganen.
Contendientes
"Barbie" (Jacqueline Durran)
"Pobres" (Holly Waddington)
"Killers of the Flower Moon" (Jacqueline West)
"Oppenheimer" (Ellen Mirojnick)
"Napoleón" (Janty Yates y David Crossman)