Nota del editor: Esta revisión se publicó originalmente durante el Festival de Cine de Venecia 2024. Sony Pictures Classics lanza "La habitación de al lado" en teatros seleccionados el 20 de diciembre.
Elegante y confuso en una medida equivalente, podría haber usado un toque final de un supervisor de guiones estadounidense. Adaptado de la novela de Sigrid Núñez "¿Qué estás pasando? Sea suntuoso, y duele la sensación de que el autor español pasó su sensibilidad, y su guión, a través de una transferencia directa a inglés que carece de los matices que, por ejemplo, un traductor literario bilingüe traería a un texto traído de Europa a los Estados Unidos. , interpretar a amigos que se reúnen como este último decide renunciar al tratamiento del cáncer en la etapa para elegir la eutanasia, moverse y hablar como en diferentes películas.
Moore es un recién llegado de Almodóvar que se ajusta muy bien a su galería de mujeres intelectuales sofisticadas que examinan el pasado mientras se giran en el presente con hermosos trajes rodeados de diseño de producción modernista y colgada en pastel. Swinton fue el tema de la prueba beta para el primer intento de Almodóvar de filmación en inglés en su quemador euro-chic y teatral de un corto "la voz humana". Aquí, sin culpa propia, ella habla casi como un alienígena tratando de leer un guión de Almodóvar en las tarjetas de referencia que se sujetan en una impresión grande detrás de la cámara. Puede imaginar que los dos artistas de la clase A, tan ansiosos como cualquiera de protagonizar un proyecto de Almodóvar, estaban nerviosos de decirle a su director que el arco, el tempo sin aire de su diálogo no es cómo hablan los personajes de las películas incluso en un melodrama, ni personas incluso en un mundo ficticio. Sería Almodóvar, cuya visión del autor siempre "la habitación de al lado"_es_de principio a fin, ¿te ha importado?
La película comienza como Ingrid (Moore), anteriormente el narrador sin nombre de la novela de Núñez, posee una firma de libros de Nueva York para su último trabajo de autoficción, "Sobre las muertes súbitas", adorada por un joven fanático que le pide a Ingrid que le inscriba el libro a ella. novia con una disculpa ambigua: "No volverá a suceder". Ingrid aprende de otro amigo separado en la fila, Stella (Sarah Demeestere), que su corresponsal de guerra mutua, Martha (Swinton) está enferma en el hospital. Ingrid visita a Martha y se entera de su amiga a largo plazo, con quien una vez compartió décadas de confidencias, e incluso un amante, que finalmente aparece y es interpretado por John Turturro, tiene cáncer cervical de etapa, pero "no es" no es " listo para abandonar la fiesta ". Ingrid, al principio, parece casi más culpable que no sabía que su amiga estaba enferma que desgarrada por no haberla contactado en años.
Julianne Moore y Tilda Swinton en ‘The Room Next Door’scurtesy Sony Pictures Classics
Caminan por el carril de la memoria, con "The Room Next Door" desplazándose soñadamente en secuencias de memoria que recuerdan la adaptación de psicodrama femenino de Alice Munro, Almodóvar manejó con una mano más segura en "Julieta". Estos incluyen un ensueño de Martha sobre su primer amor en la década de 1970, un veterano de la Guerra de Vietnam derribado de manera operáticamente trágica por una alucinación de TEPT que lo llevó a un edificio en llamas. Pero la relación produjo a una hija, a quien Martha ahora está aún más separada que sus viejos amigos, y que ha interpretado en Coda de la película por una actriz que no voy a estropear.
Con una determinación impenitente, Martha opta por sacrificarse una vez que los tratamientos de quimioterapia dejan de funcionar, y hacerlo con estilo, dignidad y una píldora de muerte. No en Suiza, donde el suministro de los medios para morir es legal, incluso como la eutanasia no lo es, sino con Ingrid a su lado en la habitación adyacente del título en un retiro junto al lago de Nueva York. Ver disparar a Almodóvar en lugares de la costa este, como en Echo Lake Park en Nueva Jersey y en la actual atmósfera Manhattan, es una promesa intrigante para los fanáticos de sus narraciones calurosamente compuestas y estilizadas sobre mujeres atormentadas por sus propios recuerdos en el país nativo del cine de cine. Pero al igual que con el material de guión de ingeniería en inglés, el medio ambiente no se siente completamente explorado, incluso cuando las tomas de nieve que caen sobre el horizonte de Nueva York evocan una comodidad invernal nueva de la filmografía característicamente calurosa y soleada de Almodóvar.
La obsesión de Martha acerca del extremo de todo con la lamentable adaptación de John Huston de "The Dead" de James Joyce, que también termina con almas que se desmoronan sobre las nevadas, sitúa "la habitación de al lado" en términos cinematográficos referenciales, como Almodóvar Siempre usa sus influencias, y luego las corta y las restablece, con extravagancia. Tal vez porque esta película trata sobre la bobina mortal, falta pasión esta vez, "la habitación de al lado", una partida alternativamente más fría y empalaginada de su trabajo pasado. Hay tomas de Ingrid y Martha en forma de "personaje" que se acurrucan en la cama, o en el sofá, que llevan la película justo cerca del reino del icuario sin empujarla directamente por la borda, pero sus interpretaciones extrañas de esta historia por un orgullo orgulloso El director queer, por supuesto, se alienta.
‘La habitación de al lado de las imágenes de la sola
Los intercambios de patrones de Moore y Swinton a menudo van a la auto-parodia de Almodóvar, los actores dieron un poco de subtexto para trabajar y, en cambio Mi madre "o" hablar con ella ". La forma en que Ingrid se maravilla sobre una extensión en la isla de la cocina - "¡Me encanta la fruta!" - está casi cómicamente ruido. Sin embargo, una escena que involucra a Ingrid y un entrenador musculoso, en un gimnasio que localiza en medio de la nada, es intencionalmente divertido, con Moore en cuclillas saltando sobre un banco de entrenamiento frente al tipo en un divertido doble víctima que recuerda de los anteriores, más cargados de Almodóvar.
Las ruedas del melodrama salen en un tercio final que se apresura a través del inevitable destino de Martha: las mujeres tienen un pacto secreto donde, si la puerta de su habitación está cerrada por la mañana, significa que Martha ha hecho la escritura. Turturro como profesor de cambio climático, y el ex de ambas mujeres, conduce "la habitación de al lado" hacia sus preocupaciones pre-apocalípticas más amplias, pasando la aguja de la decisión de Martha de controlar el final de su vida hasta el final de un mundo que ya no es en nuestro control. Alessandro Nivola como detective de la policía desvía brevemente la película en territorio de procedimiento hasta que todo esté envuelto bastante rápido.
El contexto de la guerra, incluido un flashback demasiado desgastado en Bagdad que involucra a Martha en el terreno informando para los tiempos, también está en la mente de Almodóvar por segunda vez después de que las "madres paralelas" se ocuparon de las réplicas del régimen fascista de Franco. Estos son indicadores de que un director se mueva a un territorio político más agresivo en la última parte de su propia vida. Y Martha también es una especie de sustituto del cineasta, al igual que Antonio Banderas en "Pain