Con "I Shot Andy Warhol" en 1996, lanzó su carrera cinematográfica al representar a un artista con un complicado legado, y esa fijación nunca la dejó. Su último esfuerzo, "Dalíland", sigue esa trayectoria con una mirada trincheras. Si bien los legados de muchos creadores legendarios han sido reevaluados en los tiempos modernos, las propias fijaciones de Harron no han evitado apreciar sus temas con problemas.
"Hay muchos trabajos de artistas del que no quiero que la gente se corte", dijo el director a Indiewire en una entrevista reciente. "Me encanta leer Dostoyevsky, que era antisemita y tenía ideas políticas locas. Fui muy influenciado como una persona joven por Polanski, que y realmente debería haber estado en prisión para ellos. Pero eso no significa que sus películas no continuaran inspirando".
En cuanto a Dalí: el surrealista pudo haber sido un cruel egómano que expresó simpatías por Hitler en un momento de su carrera, enajenó decenas de colegas y alimentó sus fijaciones sexuales extravagantes a su trabajo. "Diría las cosas más horribles, lo que sea que le ocurriera a su cabeza", dijo Harron. "Muchos de los artistas y escritores que amo, si miras sus vidas personales, es muy problemático. Pero me recibo mucho de ellos. Estoy más interesado en dónde puedo encontrar algo inspirador y encontrar lo bueno que puedo tomar del trabajo de alguien".
En "Dalíland", Ben Kingsley interpreta al provocador de bigotación en una etapa tardía de su carrera mientras lucha con su legado y mira hacia atrás en su viaje durante el siglo XX. La historia, vista a través de la perspectiva de un joven asistente de la galería (Christopher Britney) atraída a la burbuja de Dalí, también toca el conflicto inherente entre la estatura artística de Dalí y la comercialización de su trabajo. "Nadie se metió tan profundamente en nuestros instintos sexuales primarios y extraños que aparecen, el lado de nosotros mismos que todos quieren suprimir", dijo Harron. "No creo que puedas desenredar el lado comercial de eso".
"Dalíland" Rekha Garton y Marcel Zyskind
El propio viaje de Harron a través del mercado creativo ha sido complicado. Si bien su crédito más conocido es "American Psycho" de 2000, el retrato retorcido de un banquero de inversiones asesino (Christian Bale) recibió una respuesta mixta cuando salió. Harron dijo que no se dio cuenta de que la película había generado seguidores más fuertes hasta casi una década después cuando el público se puso en el borde satírico del drama. "Esa era una función de Internet, en términos de memes y una nueva audiencia que lo descubrió", dijo Harron. "Inicialmente, la gente no sabía que era divertido. Para mí, es al menos la mitad de la comedia, y en las primeras proyecciones, la gente tenía miedo de reír".
Recientemente se sentó a través de la película en una proyección conmemorativa para el difunto productor Ed Pressman y notó que la multitud más joven se rió por completo. "Me di cuenta de que lo estaban viendo de manera diferente", dijo. "Estaban viendo la forma en que la actuación de Christian se está burlando del personaje".
En cuanto a "Dalíland", mientras que la producción fue atendida por demoras relacionadas con la pandemia, Kingsley permaneció comprometida con el papel. "Estaba muy agradecido por eso", dijo Harron. "Desde el principio, mis peleas más grandes han sido sobre el reparto".
En su última película, "Charlie Says" de 2018, ella estaba convencida de elegir a Matt Smith como Charlie Manson a pesar de su mínima fama en ese momento. "Por supuesto, gracias a" House of the Dragon "y cosas así, ahora es súper famosa", dijo Harron. "En aquel entonces, él era solo Doctor Who. Tienes que lanzar personas que tengan razón para los roles y, con suerte, eso los ayudará a hacerse famosos".
A los 70 años, Harron permanece en los márgenes del sistema de estudio, aunque no ha sido por falta de intento. ("Dalíland", que fue producido de forma independiente y lanzada por Magnolia Pictures, fue rechazado por Netflix y Amazon, entre otros). "Si pudiera obtener más dinero para hacer una película, estaría muy feliz por eso", dijo Harron. "Hay muy pocas personas además de Scorsese o Paul Thomas Anderson que pueden hacer una película de estudio y mantener su control".
Una ex periodista musical que giró para el cine a finales de los años treinta, Harron ha sido exigente sobre los proyectos que realiza, y resistió las obras de alquiler. "Después de" le disparé a Andy Warhol ", se me acompañó muchas biografías sobre las mujeres", dijo. "Había un guión sobre las hermanas Brontë que las hacían sentarse hablando de sexo como si estuvieran en Starbucks. ¡Sí, así es exactamente como se quedaron las hermanas Brontë!"
Si bien la huelga de escritores ha retrasado su proceso, Harron ha estado trabajando recientemente en dos proyectos nuevos, incluido uno con el guionista "American Psycho" Guinevere Turner. Mientras Harron dijo que se sentía más libre de seguir más proyectos ahora que sus hijas, que tienen 23 y 24 años, han crecido, no se apresuraba a circunstancias que le impidieran mantener el control creativo. "Me tomó tanto tiempo dirigir mi primera película", dijo. "Años y años. No voy a hacer algo que realmente no me importa".