El estilo cinematográfico de la "Guerra Civil" es, en muchos sentidos, la imagen negativa de las "películas" de Jonathan Glazer, ambas películas se ocupan de la deshumanización y la desensibilización del sufrimiento de los demás, pero donde la película de Jonathan Glazer lo hace con ausencia y restricción, Garland asalta al espectador con la intensidad de la nausea. El trabajo de cámara inestable mejora la sensación de que te-ONA, por las escenas de combate de la película, y cada disparo, y hay muchos, se mezcla lo suficientemente fuerte como para hacer que tus orejas anulen.
Es como una experiencia inmersiva de estar en una zona de guerra, que establece una especie de camaradería en el campo de batalla entre la audiencia y el grupo de periodistas que nos guían a través de la parte oriental de los Estados Unidos en los últimos días de una devastadora guerra civil. Las "fuerzas occidentales" de Texas y California y la "Alianza de Florida" se están acercando a Washington, D.C., y a pesar del tono seguro de sus direcciones de radio diarias, se espera que el presidente (Nick Offerman) se rinda en cualquier momento. Las dimensiones políticas de todo esto nunca se explican, y son francamente irrelevantes. No importa cómo se unieran estos estados, o por qué se separaron. Lo que importa es lo que la violencia resultante ha hecho a los estadounidenses en general.
En la vida real, Estados Unidos se está volviendo cruel y más dividido durante el día, y el tejido social del país se está desintegrando junto con su infraestructura. Pero no es una súplica por la empatía, o incluso la cortesía. Simplemente sigue esta tendencia a su punto final lógico, que es un país donde los milicianos con armas automáticas disparan a extraños a la vista y torturan a sus viejos compañeros de clase de secundaria en las conchas quemadas de lavados de autos abandonados. Todos los que no se ven directamente afectados por la violencia fingen que no está sucediendo, en nombre de "Estévate[en]Fuera de la política, una postura que la película condena más fuertemente que cualquiera.
Cuando comienza la historia, el veterano fotoperiodista Lee (Kirsten Dunst) saca a la novato imprudente Jessie (Cailee Spaeny) fuera del camino de una bomba que explota en un motín acuático en la ciudad de Nueva York, matando a una docena de personas. Después de la explosión ensordecedora, la banda sonora queda en silencio cuando Lee se levanta y comienza a tomar fotos con calma de los cuerpos sangrientos en la acera. No puede verse emocionalmente afectada por lo que ve, o no puede hacer su trabajo. Pero todavía es inquietante verla hacerlo.
Jessie recibirá una educación traumática en la vida de un corresponsal de guerra en los próximos días, mientras etiqueta junto con Lee, su colega Joel (Wagner Moura), y su mentor Sammy (Stephen McKinley Henderson) en su ritmo de prensa blanca en lo que es técnicamente un viaje por carretera, aunque ese término parece demasiado agradable para lo que sucede aquí. Partieron en una ruta de la rotonda de Nueva York a D.C. que los lleva a través de Pensilvania y Virginia Occidental y finalmente hasta Charlottesville, la línea de frente bastante en la nariz de una guerra envalentonada a los estadounidenses blancos para ejecutar a cualquiera que consideren un "otro".
Esta dinámica se desarrolla en una escena que yuxtapone la cálida luz del sol amarillo y las delicadas flores silvestres de un día de primavera con una pesadilla de pesadilla de cuerpos en una tumba de masa, supervisada por un soldado interpretado por Jesse Plemons cuyas gafas de sol de plástico rojo y caprichoso contrastan y resaltan su sadismo casual. Las tendidas caídas de la aguja de la película tienen un efecto similar, aunque menos enfocado,: la música pop suele ser divertida, lo que hace que su inclusión aquí sea inquietante, porque no hay nada divertido en esta película. Tiene algunos momentos oscuramente surrealistas, claro. Tal vez incluso una risa o dos risas sin alegría. Pero no es_divertido_.
La "Guerra Civil" parece querer tener algo que decir sobre el periodismo y el presencio y no mirar hacia otro lado de los horrores del mundo, sin embargo, no ser aturdido por ellos, pero nunca aclara cuál es su declaración. Este tema se refleja en la relación entre Lee, un profesional con cara de piedra que habla con verdades duras y nunca sonríe, y Jessie, una recién llegada idealista que a menudo está demasiado sacudida para sacar su cámara y documentar la violencia frente a ella. Estos rasgos se volverán y disminuirán dentro de cada uno de ellos en el transcurso de la historia, en maneras que tienen sentido en los trazos más amplios de desarrollo y tema del personaje, pero se desmoronan cuando comienzas a profundizar en las implicaciones de ambos.
Una cosa que funciona en la "Guerra Civil" es llevar la devastación de la guerra a casa: ver a las ciudades estadounidenses reducidas a escombros bombardeados es impactante, lo que lleva a un recordatorio aleccionador de que esta es lo que es la vida para muchos en todo el mundo. Hoy, es la gente de Gaza. Mañana será alguien más. El marco de esta película puede ser ciencia ficción, pero la realidad caótica y moralmente en bancarrota de la guerra no lo es. Es un regreso a la forma para su director después del paso en falso de "hombres", una película que es sombría y desgarradora por diseño. La pregunta es, ¿es el vacío que se establece una vez que el choque también ha desgastado intencional?
Grado: B
"Civil War" se estrenó en SXSW 2024. A24 lo lanzará en los cines el viernes 12 de abril.