Nota del editor: Esta revisión se publicó originalmente en el Festival de Cine de Venecia 2023. Neon lanza la película en los cines el lunes 25 de diciembre.
Para Enzo Ferrari, Racing era una pasión mortal, una terrible alegría.
Para el director Michael Mann, el fabricante de automóviles y la obsesión de su vida hacen que el melodrama enérgicamente entretenido en el enfoque en torno a Ferrari y la carrera de Mille Miglia de 1957. Adam Driver, nuevamente interpretando a una figura histórica italiana después de asumir la compañía de Maurizio Gucci para otro gran autor estadounidense en la "Casa de Gucci" de Ridley Scott, que está trabajando para salvar su compañía casi a Baskrupperte, por lo que intenta que intente a Aleguming. Ha jugado con Penélope Cruz de Rage de Jilted, en su mejor actuación desde que ganó un Oscar por "Vicky Cristina Barcelona". De hecho, se podría argumentar que Laura, que se usa como un viejo zapato y se seca por las delianzas de su esposo y la toma de decisiones impulsivas, es la consecuencia de la mujer loca que interpretó en la película de Woody Allen. Cruz también, aquí, expulsa la comedia y el pathos de empuñar un arma.
"Ferrari", Mann's es una obra tan operística como se esperaría del maestro de los dramas del crimen en expansión como "Heat" y "The Insider", pero también es más tonta y ligera en sus pedales de manera que funcione tanto a favor como en contra. El conductor y especialmente Shailene Woodley, que interpreta a Lina Lardi, la pieza lateral de Enzo y la madre de su eventual heredero Piero Lardi Ferrari, lucha palpablemente con los acentos italianos de sus personajes. Pero es parte de la diversión en una película que nunca se toma a sí misma demasiado en serio, y demuestra el enfoque riguroso pero suelto de Mann para el material, especialmente en secuencias de carreras inductoras de una mueca impulsadas por efectos prácticos y réplicas meticulosamente renderizadas de los autos de época Ferrari y Maserati.
Rather than try to pack the whole of Ferrari’s linear biography into a feature film, Mann and screenwriter Troy Kennedy Martin lift from the nonfiction book “Enzo Ferrari: The Man and the Machine” by Brock Yates a crucial episode in Ferrari’s story: It’s Modena, Italy, in 1957, and Enzo is deep in debt, racing uphill against the forces of industrial demand and an impoverished postwar País, y devastado por la pérdida de su hijo Dino, quien murió de distrofia muscular el año anterior. "Ferrari" se abre con imágenes recreadas de Newsreel en blanco y negro de Enzo al frente de un hipódromo. Pero a fines de la década de 1950, ha empacado ese sueño y, en cambio, está tratando de reconstruir su imperio lanzando corredores más jóvenes en la Mille Miglia, una carrera competitiva de 1,000 millas en Italia, con la esperanza de que su éxito aumente las ventas y el perfil público de su negocio de superpotencia.
Estos incluyen a Patrick Dempsey como Piero Taruffi (el eventual ganador de The Mille de ese año), Gabriel Leone como Alfonso de Portago, Jack O'Connell como Peter Collins y Brett Smrz como Olivier Gendebien. Pero el guardián de los Cayos y las cuerdas de bolso de la compañía Ferrari es su esposa Laura, interpretada por un Cruz sin adornos que perpetuamente parece que acababa de terminar una ola de llanto agotador. A Cruz y a Mann se les ocurrió la inteligente idea para que usara zapatos ortopédicos para el papel, dándole a Cruz un cansado waddle que se adapta a la camiseta de Laura a través de la vida después del-dino y en medio de los asuntos interminables de Enzo. "Acordamos que puedes follar a quien quieras, pero tienes que estar en casa antes del desayuno", le dice Laura le dice a Enzo cuando vuelve a su mansión Modena después de pasar una noche con Lina en un país de un campo-à-Terre que ha comprado para ella y su amor.
"Ferrari" (neón/youtube)
"Ferrari" es de hecho más convincente como una vivisección del matrimonio deshilachado de Enzo y Laura, con el director de fotografía Erik Messerschmidt enmarcando a los actores en un primer plano apretado durante las escaramuzas emocionales, cuando la cámara no se retira para revelar cosas como, por ejemplo, la pareja, la pareja vigoran vigorosamente después de llegar a un salón que entra en ambas cosas. Laura acuerda escribir un cheque por $ 500,000 para salir de la compañía Ferrari fuera del hoyo y financiar su participación en la Mille, si está dispuesto a cumplir con sus términos.
"Ferrari" se basa en una inevitable tragedia histórica, que es que cerca del final de la carrera, el automóvil conducido por De Portago y su navegante Edmund Nelson (Erik Haugen) golpeó un enganche en el camino, se alzó en el aire y mató a nueve espectadores en la carretera animando la carrera. Pero incluso antes de ese espectáculo espantosamente detallado, que emplea probablemente el uso más conspicuo y de impacto de los efectos CGI de postproducción en una película que es principalmente práctica, la película de Mann presenta un puñado de secuencias intensas de secuencias de carreras tan suspensivas como cualquiera de los tiroteros delirantes en su trabajo previo. Mann y el editor Pietro Scalia se endurecen en el brillo de los metales, el crujido de maquinaria, incluso la mecánica prosaica de los engranajes cambiantes, a medida que los carreras de automóviles se precipitan a 120 millas por hora y bob y se tejen entre sí.
Pero esa edición ágil se aplica de manera similar a los montajes más basados en la película de la película, como una secuencia organizada contra la contrapuntis en la que Enzo, Laura y Lina asisten a la misma ópera, y sus emociones agitan diferentes reverencias y recuerdos en cada uno de ellos. "Ferrari" es más arenoso que brillante, incluso en su forma más fuerte, con la cámara de búsqueda de Mann nunca fijada en un solo lugar. También hay un montón de ingenio mordiente, como a mediados de Mille, Peter Collins se toma un bocadillo, come medio plátano y luego un cuidador ofrece el resto a un par de niños que miran en la línea de carreras, esperando ansiosamente un recuerdo.
En última instancia, mientras que "Ferrari" se centra en el hombre de su título, ese título también se extiende a la dinastía del mismo nombre que hizo posible el imperio de Enzo, las personas que tocó, las mujeres dejadas esparcidas por su impulso de muerte. El rendimiento del conductor es bueno, flanqueado por las barandillas emocionales, incluso en momentos estresados como cuando Enzo mira su cronómetro para los últimos tiempos de velocidad de sus carreras de Ferraris. Pero Cruz secuestra la rueda de su coprotagonista en un giro atento pero siempre alerta y contundente, su rostro es una pared pedregosa que cuenta de un gran dolor. (A wonderful closeup of her staring at Dino’s mausoleum brings on a wave of conflicting emotions that tell her whole story.) The cast benefits greatly from Mann’s bottlenecking approach to one slice of Enzo’s life, as domestic and professional stresses merge in what was eventually a triumph for his company, putting Ferrari back at the front of the auto arms race against the likes of Maserati, but a tragedy for his restless, ser nunca satisfecho.
Grado: B
"Ferrari" se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Venecia 2023. Neon lo lanzará en los cines el lunes 25 de diciembre.