Nada en este mundo enfermo y triste es más simple o más complicado que el sexo, un principio que ayuda a explicar por qué el siempre provocativo, cuyas películas a menudo consagran el deseo femenino al hacer que sea violentamente indefinible, para rehacer una película danesa de 2019 sobre una El abogado de mediana edad que dedica su vida a defender a las jóvenes víctimas de violación, solo para comenzar un asunto tórrido con su propio hijastro de 17 años.
Que la "Reina de Corazones" de El-Toukhy girara esa hipocresía marcada en un melodrama montado con vergüenza y oscuridad secreta. El "" de Breillat es mucho más ligero en todos los sentidos, y como más revelador como resultado; Aprovecha la misma premisa en una rica exploración del juicio inadecuado que existe tal premisa para invitar.
Seductoramente empático sin absorber su heroína_o_Trolizando a la audiencia para que se alinee con ella, esta adaptación evita cualquier tipo de binario moral para argumentar que lo que sucede entre dos personas, o incluso entre una mujer y su propio cuerpo, es mucho más complejo de lo que la ideología social puede esperar nunca. para entender. Breillat ve el arte como la mejor esperanza que tenemos para cerrar esa brecha, por lo que "el verano pasado" está menos obligado por el crimen y el castigo que por los misterios suaves que las personas luchan por resolver dentro de sí mismas. Abundan los fundamentos, pero las respuestas siguen siendo tan esquivas como la lógica de un sueño.
Anne () vive su vida con los ojos bien abiertos, e insiste sin rodeos de que sus clientes hacen lo mismo. "La defensa intentará retratarte como una puta de clase mundial y afirmar que consintiste", le dice a una joven víctima de violación temblorosa en la escena de apertura de la película, advirtiendo a la niña que, en la corte, incluso las víctimas más inocentes tienen una tendencia a convertirse en el acusado. Su consejo: siempre diga la verdad.
Anne rara vez tiene razones para mentir, incluso para sí misma. Un abogado rico y estimado que siempre cuidó a sus clientes y aún se parece débilmente a una joven Catherine Deneuve (incluso a principios de los años cincuenta), es una modelo de respetabilidad burguesa. Anne vive en un idílico castillo en las afueras de París, donde la luz de verano se produce a través de las ventanas como un vertido de pinot crujiente, y disfruta de sexo sólido, pero dulcemente íntimo, en la posición misionera con su esposo (Olivier Rabourdin, quien encarna a Pierre como un hombre bullicioso de carne y sangre, en oposición a una especie de manta húmeda que pide que su propio hijo le roge). Comparten un par de hijas adoptadas con botón de botón que son tan fáciles de cuidar que apenas se registran como algo más que el ruido de fondo, y la única amiga de Anne es su hermana.
Esta no es una vida construida para disfrazar a un depredador; En todo caso, es una vida que refleja la satisfacción deliberada de los deseos de Anne. Cuando Anne se refiere a sí misma como un gerontófilo durante una conversación postcoital con Pierre, alegando que está "excitada por cuerpos que han perdido su firmeza juvenil", no tiene absolutamente ningún sentido que la señora protesta demasiado. Y cuando se toca con su delincuente hijastro Theo (Samuel Kircher) en la casa un día, donde ha sido enviado a vivir después de arruinar las cosas con su madre en Suiza, Anne no registra ningún potencial para cruzar la línea. Mientras que el Milf-Industrial nos ha condicionado a buscar algún tipo de eros prohibidos en la escena en la que Anne encuentra a Theo sin camisa en el pasillo (su torso largo pero tercamente juvenil), la existencia de Anne es simplemente demasiado gentil para que ella sospeche que está en un Catherine Breillat Movie: el ambiente está mucho más cerca de las "horas de verano" que a la "anatomía del infierno".
Pero cuando Anne decide falsificar la verdad en nombre de Theo, aceptando encubrir algo que ha hecho siempre que promete actuar como un miembro de la familia, esa pequeña mentira blanca comienza a hacerla sentir como una niña nuevamente. De repente, el temor neurótico que siempre ha sentido como adulto comienza a girar junto con el abandono imprudente que nunca se sentía cuando era mujer joven; Anne nunca ha tenido miedo de caer, pero siempre ha estado aterrorizada por la tentación irreprimible de saltar. Theo solo le da las redes de seguridad más extrañas y ilógicas: ¿hasta dónde podría caer dentro de su propia casa de dos pisos?
Escandaloso pero sorprendentemente casto, el asunto que se desarrolla es tan informal y sin prisioneros que comenzamos a compartir la dislocación de Anne: cuanto más sus circunstancias comiencen a parecerse a las cosas de una película de Breillat, más fácil es para nosotros olvidar que realmente está en ella. uno. El coqueteo entre Anne y Theo siempre es obvio, pero nunca porno o en ausencia de una medida de negación plausible. Ella aconseja a los adolescentes para ganarse la vida, y él necesita dirección en su vida. Ella nunca llegó a ser joven, y él necesita crecer (Anne lamenta que fue concebida después del verano del amor, pero crió durante los años de "sexo = muerte" de la epidemia del SIDA, mientras que el guión de Breillat y Pascal Bonitzer no hace comentarios explícitos en la disfunción social de los niños hoy).
Kircher y Drucker están fascinantes porque cada uno permite que sus personajes parezcan creíblemente involuntarios y ajenos el uno al otro. Theo es contagiosamente joven, pero él sigue siendo un niño hasta el hueso, más cerca de los 12 de lo que está a los 20. Anne es una mujer hermosa, pero no puede entender que la edad de nadie lo considere lo suficientemente jodidamente para intentarlo (recuerda haber tenido Un enamoramiento de una de las amigas de su madre cuando era niña, y escribió en su diario sobre la piel de papel del hombre "previa a la organización" ... solo para darse cuenta de que solo tenía 33 años en ese momento). Theo es como un cachorro que perseguiría un camión de correo al tráfico de carreteras, mientras que Anne está hipnotizada al ver la cola de su hijastro que se mueve detrás de él. La seduce a un momento en su vida que nunca pudo disfrutar en primer lugar: que el estiramiento de los adolescentes cuando entienda sus deseos parece mucho menos importante que atenderlos a cualquier costo.
En ese sentido, "el verano pasado" tiene menos que ver con el sexo que el viaje en el tiempo, pero eso solo lo hace más inquietante. Breillat enmarca la primera vez que Anne y Theo "hacen el amor" en una sola foto sin explícito, con Anne mirando su pecho flaco y su cabello rebotando de un pov que la hace sentir como una niña otra vez, aunque solo sea porque es un Vea que solo alguien de cierta edad debe estar en condiciones de ver por sí mismos. La siguiente escena de sexo actúa como una toma inversa, y demuestra aún más preocupante para su enfoque en el placer de Anne, ya que orgasmos de una experiencia que de otra manera procesaría al máximo alcance de la ley. Breillat nunca pierde la oportunidad de explorar el espacio brumoso entre lo que aceptamos de niños y adultos, de otros y de nosotros mismos, un doble estándar que "el verano pasado" con frecuencia complica con cercanía familiar.
Hay razones desgarradas por las cuales Anne podría estar inusualmente predispuesta a los crímenes que comete, pero esta historia familiar solo es digna de la atención de Breillat debido al conflicto que genera de la autoconciencia emergente de su heroína. Cuanto más comprensiva Anne se vuelve, más indefensiblemente actúa, hasta que, en una escena impresionante, toma una decisión que ni siquiera su director se atrevería a justificar.
"El verano pasado" puede no ser tan gráfico como el trabajo anterior de Breillat, pero en el lapso de un solo momento, uno no menos recatado que el resto de esta película, de repente se vuelve tan molesto como cualquier cosa que haya escenificado frente a una cámara , La cara de Drucker se limita con un propósito cruel mientras su personaje vertiginoso intenta evitar que se golpee en el suelo en el último segundo. No se deje engañar por la airiness de su estética del vino o la languidez de su ritmo: "El verano pasado" es cada centímetro una película de Catherine Breillat, y su brillo efervescente no es más que una distracción natural de la tristeza incierta que viene con la caída.
Grado: B+
Sideshow y Janus Films lanzarán "El verano pasado" en los cines el viernes 28 de junio.