Unos días antes de "Cómo con John Wilson" se estrenó en HBO, su creador y estrella recibieron una llamada inesperada. El alcalde de la ciudad de Nueva York, Eric Adams, planeaba celebrar una conferencia de prensa para discutir el problema del andamio que se avecina sobre las aceras de la ciudad, y Wilson fue invitado a hablar en ello. Los fanáticos de The Wilson, que toma la forma de ensayos audiovisuales discursivos, recordarán que el segundo episodio de la temporada 1 de 2020, "Cómo poner andamios", aborda solo ese tema, antes de catapultarse en ideas más profundas sobre el peaje personal de las medidas protectores en la vida diaria.
La llamada fue la prueba de la forma aguda de que el programa de Wilson ha extraído verdades profundas y poéticas de objetos aparentemente comunes y personas perdidas en sus rutinas. Su reacción, sin embargo, muestra cuán poco Wilson, que se ve más que se escucha en el programa mientras lo narra en la tercera persona, evade el centro de atención. "Decliné porque no quería que me pidieran que tomara una foto con Eric Adams", dijo Wilson durante el almuerzo en Williamsburg esta semana. Se rió entre dientes, dándose cuenta de que si podría sentirse diferente si necesitaba material para una cuarta temporada. "El episodio se llamaría" Cómo obtener la clave de la ciudad "", dijo. "A pesar de que es un espectáculo semisatricial, es surrealista ver el impacto del mundo real que ha tenido".
Entre la serie de costosos éxitos de HBO en los últimos años, "Cómo con John Wilson" se ha destacado como una de las mejores ofertas en parte porque su fórmula deja espacio para infinitas posibilidades. La capacidad de Wilson para navegar de circunstancias ridículas a sublimes en menos de 30 minutos es un enfoque incomparable y rentable para la narración de prestigio que se siente como una joya oculta en la era de la televisión que debe verse en exceso.
Malmando una densa colección de B-Roll con conversaciones introspectivas y aparatos filosóficos, el programa continúa revelando sus poderes sin pretensiones a medida que avanza. Uno podría imaginar que el jugador de 36 años mantenga esta rutina durante décadas, y canalizando cada momento de su vida en otra instantánea iluminadora, no muy diferente de la forma en que el diarista de la película tardía Jonas Mekas siguió grabando la contracultura de Nueva York en una pequeña cámara en sus noventa. Entonces, ¿por qué Wilson está tirando la toalla después de tres cortos años?
La decisión fue clara para él cuando se abrió paso durante la temporada 2 y el fandom para el espectáculo creció. "Es extraño", dijo. "Sentí que mi interior realmente no había cambiado, pero mi mundo externo lo había hecho. Era solo esta comprensión que tenía. Ya no estaba completamente seguro de lo que buscaba".
La ironía de esa declaración es que cada episodio de "Cómo con John Wilson" pierde su camino por diseño. Wilson y su pequeño equipo de escritores comienzan con títulos bastante sencillos que pueden prestarse a destinos inesperados. El final de la temporada 1, "Cómo cocinar el risotto perfecto", comienza con el objetivo del título antes de transformarse en una meditación sorprendente y poderosa sobre el impacto de Covid en la vida de Nueva York. "Cómo cubrir sus muebles" de alguna manera termina con una mirada gráfica a un hombre que intenta estirar su prepucio. "Cómo apreciar el vino" de la temporada 2 requiere un desvío sorprendente de su encuentro con un culto sexual en la universidad, y culmina con una visita inesperada a la mansión de un millonario Charlatan que hace una bebida energética. "Cómo ser espontáneo" lo lleva en un extraño desvío a Las Vegas. A veces puede parecer que ver "Cómo John Wilson" es similar a una variación en primera persona en "The Truman Show", a medida que los espectadores se sumergen en su trayectoria peculiar y siempre absorbente.
Sin embargo, eso en sí mismo se convirtió en un desafío para Wilson, dijo, mientras luchaba por sumergirse en el trabajo en lugar de crearlo para expectativas preexistentes. "No me arrepiento de nada que haya puesto en el programa", dijo. "Pero a veces, cuando estoy haciendo episodios, tengo que parar por un segundo y descubrir mi vida personal para darle una nueva dirección que ilumina alguna parte de la que no podía concebir antes". Al escucharlo hablar sobre su proceso, está claro que Wilson invirtió tanta energía intelectual y emocional en cada episodio que comenzar desde cero para hacer uno nuevo solo podría haberse vuelto más desalentador con el tiempo.
"Cómo con John Wilson" HBO/Thomas Wilson
El éxito del programa no facilitó las cosas. "No quiero sonar como un crybaby", dijo Wilson. "Ha sido genial. Me encanta la plataforma que he tenido. Es un sueño hecho realidad. Pensé que se sentiría diferente". Cuando se le preguntó cómo pensaba que se sentiría, se detuvo extensamente. Finalmente, dijo: "No lo sé. Simplemente diferente. Fue solo un pensamiento ambiental que tenía después de un tiempo:" Ok, ¿qué sigue? "
La respuesta a esa pregunta aún no se ha materializado. "Espero poder hacer algo tan ambicioso nuevamente", dijo. "Será interesante ver si puedo sorprender a la gente".
Eso parece inevitable. Wilson se topó con su primer show desde una dirección poco probable, después de que hizo un cortometraje incongradecible de 18 minutos "Los Ángeles Plays New York" en 2016, que narra el momento en que él y sus amigos bromearon el programa de televisión de la corte "Hot Bench" al obtener su demanda de invención en el programa. Para fines legales, "Los Ángeles Plays New York" nunca puede emitirse, un resultado que Wilson se mueve en el episodio con su marca ahora familiar de ideas cotidianas. El maestro del cómic Nathan Fielder vio el corto y lo usó para presentar el caso a HBO para verse a Greenlight la serie. (Fielder siguió siendo un productor ejecutivo en el programa durante su duración).
Al igual que Fielder, Wilson se destaca por crear un tono misterioso lanzado en algún lugar entre el guar a la audiencia y obligarlos a llevarlo al pie de la letra. "Es como ese momento que intentas dejar de reír y ser serio", dijo Wilson. Wilson también comparte el enfoque enigmático de Fielder para la narración de historias, ya que nunca está del todo claro cuánto estamos viendo que se ha establecido por adelantado. "Al final del día, sin embargo, se construye, se trata de cómo le atrae", dijo.
La temporada 3 encuentra a Wilson expandiendo su tapiz con una confianza y visión aún mayor que antes. Una mirada juguetona sobre la escasez de baños públicos de la ciudad termina con un comentario hilarante sobre el barco, la atracción turística más grotesca de Nueva York. Su experiencia limpiando los oídos lo envía a un viaje por carretera a la comunidad más tranquila del país. Después de escabullirse una cámara en los Emmy, se da cuenta de que ninguna cantidad de éxito profesional puede igualar sus experiencias en el campo. Como de costumbre, no se burla de los excéntricos que se encuentra tanto como se comunica con ellos. Un intento de comprender la obsesión de los fanáticos del deporte lo lleva a una convención para coleccionistas de aspiradoras. "Amo tanto a esos tipos", dijo Wilson con una sonrisa.
El final de la serie toma más de unos pocos giros de horquilla antes de que llegue a una convención de órganos, y luego, una reunión de personas comprometidas a congelarse criogénicamente después de morir. Señalando a uno de ellos, Wilson termina en una conversación impactante con un anciano sobre su trágico y solitario pasado, antes de que nuestro héroe regrese a la ciudad donde pertenece. Es un final trascendente con un pateador sorpresa. Aunque cada episodio termina con Wilson agradeciendo a los espectadores por sintonizar, el clímax presenta una despedida ajustada: "Gracias por ver mis películas", dice.
Reflexionando sobre ese cambio, Wilson dijo: "Siento que hicimos 18 películas realmente increíbles en el transcurso de la serie. Suceden que dan unos 28 minutos, se emiten semanalmente en HBO, pero siempre pensé en ello como películas más que televisión a pesar de que teníamos las limitaciones de la televisión". Y si ha hecho 18 películas en tres años, ¿quién puede culparlo por tomar un descanso?
En cualquier caso, las limitaciones de "Cómo con John Wilson" reflejan un aspecto clave de la identidad del programa, ya que representa a un hombre aparente que se avecina a través de un universo claustrofóbico de reglas en una búsqueda interminable de claridad. Esa lucha es endémica de la experiencia de Nueva York. "Muchas veces veo a la gente tuiteando sobre el programa como prueba de que Nueva York es una mierda", dijo Wilson. "Pero también me han acercado un montón de personas que dicen que se han mudado a Nueva York_porque_del espectáculo. Ese es un sentimiento tan intenso para mí. Espero que las personas se sientan atraídas por los aspectos correctos de la ciudad y preserven su identidad, en lugar de contribuir a la constante rotación de las cosas ".
Wilson podría parecer lo suficientemente afable como para convencer a su audiencia para que crea lo que sea que ponga frente a ellos, pero en persona, es obvio que es genuino. Se dirige a la mitad de la oración y se aclara la garganta a intervalos incómodos, tal como lo hace en sus voces en off, y lleva una cámara minidv de la vieja escuela para que pueda grabar súbdamente pequeños detalles durante su día, independientemente de si termina usándolos. Pregunte su proceso todo lo que quieras, pero no hay duda de que "cómo con John Wilson", John Wilson juega a sí mismo. "Es una sensación extraña que las personas de todo el mundo hayan visto el espectáculo", dijo. "Mi mundo es muy pequeño".
La temporada 3 de "Cómo con John Wilson" se estrena el viernes 28 de julio en HBO y está disponible en Max.