Noora Niasari cuando el mundo cambió, nuevamente, para los iraníes.
Era septiembre de 2022, y Mahsa Amini acababa de morir bajo custodia policial, encendiendo el movimiento de "mujer, vida, libertad" en Irán. A mitad del mundo, el cineasta nacido en Irán Niasari luchó por concentrarse en completar su película, que esperaba ofrecer un retrato de desafío femenino muy en línea con el floreciente movimiento. Terminaría la película que cae y la dedicaría a "Mi madre y las valientes mujeres de Irán".
Desde su estreno de Sundance 2023 (donde ganó un premio de audiencia y), se proyectó en aproximadamente 50 festivales y obtuvo una nominación al premio DGA. El año pasado, Australia lo eligió como su mejor presentación internacional de películas.
Ambientada en 1995 durante el período previo al Año Nuevo persa, "Shayda" marca el debut de Niasari. Anteriormente dirigió una serie de películas de pantalones cortos que, como "Shayda", tocaron la dinámica madre/hija ("cascada"), subjetividad femenina ("Tâm") y la experiencia de exilio iraní ("The Phoenix"). Niasari ha llamado a su debut característica como un trabajo "emocionalmente autobiográfico".
La película se basa en las experiencias de su madre después de dejar a su esposo para residir en un refugio para mujeres cuando Niasari tenía solo cinco años. La película condensa este período de ocho meses en sus vidas en dos semanas tumultuosas, durante las cuales el marido abusivo de Shayda intenta volver a entrar en sus vidas.
"Shayda" puede sonar sombrío en el papel, pero Niasari y la estrella Zar Amir Ebrahimi () imbuyen el material con calidez perpetua y un espíritu de resistencia. "Shayda" emerge más como una celebración de mujeres y cultura persas fuertes (danza, poesía, música y nowruz, todos tienen sus turnos en el centro de atención) que una historia de miseria.
"Siempre quise que la película tuviera esa sensación de esperanza y luz", dijo Niari a Indiewire durante una videollamada reciente de Los Ángeles. "Nunca quise que se llenara de la víctima".
Niasari consultó con su madre extensamente sobre las consecuencias de contar esta historia. La película hace pública un período singularmente traumático en sus vidas que, en la película, incluye alusiones a violación y violencia doméstica. También representa la influencia cultural del Islam en una luz negativa, aunque sigue siendo reverencial con las tradiciones persa seculares.
Lanzar una película de este tipo haría que Niasari y su familia. En resumen, significaría que su familia probablemente nunca podría volver a visitar a Irán sin ponerse en peligro significativo. "Al principio,[mi madre]me pidió que hiciera[la familia]Una cultura diferente, como sirio o libanés ”, dijo Niasari. “Hubo un pase donde hice eso, un borrador muy temprano. Ella lo leyó y dijo: "No hice todos estos sacrificios y arriesgé tanto y perdí tanto para que usted se censurara como artista". Así que generosamente me dio el permiso para comprometerme a contar la historia la forma en que necesitaba ser contado. Fue una decisión muy consciente y desafiante, y estoy muy orgulloso de mi madre por encontrar eso dentro de sí misma y darme ese regalo de voz ".
La película tiene cierta semejanza narrativa de "no sin mi hija", el drama de campo de Sally de miedo que aterrorizó a una generación de iraníes en la década de 1990. Ambas películas representan un patriarca iraní que abusa de su esposa y amenaza con secuestrar a su pequeña hija. En "Shayda", el esposo Hossein quiere obligar a la familia a volver a Irán; En "no sin mi hija", el esposo Moody quiere atraparlos en el país para siempre. Las similitudes, afortunadamente, terminan allí.
"Shayda" Sony Pictures Classics
Mientras que "no sin mi hija" se prepara en los miedos islamofóbicos, arrojó a un actor blanco (Alfred Molina, vergonzosamente) como una caricatura de los hombres musulmanes, y centró las experiencias de una mujer estadounidense, "Shayda" ofrece un retrato matizado y amoroso de la cultura persa en general. Niasari también buscó complicar el estereotipo de marido abusivo al emitir a un actor conocido en Australia por la comedia romántica y de stand-up (Osamah Sami) en el papel de Hossein.
"Mi mamá vio["No sin mi hija"]y dijo: "No, no vamos a ver esto juntos", recordó Niasari de su infancia. "Fue tan inauténtico y villano de los iraníes, y desafortunadamente ha sido gran parte de la narrativa desde la[islámico]Revolución y la Guerra de Irán-Iraq. Después del 11 de septiembre, empeoró cada vez más ”.
Niasari es parte de un movimiento creciente que llamó "la ola de la diáspora iraní". Estrenó "Shayda" en Sundance 2023 junto con otras dos directores iraníes: Maryam Keshavarz con su drama de la mayoría de edad y Sierra Urich con sus tres películas que exploran las relaciones madre-hija dentro de una familia iraní en la diáspora. Niasari dice que solo es "ser los autores de nuestras propias historias" que los cineastas iraníes pueden inspirar un trabajo de pensamiento a futuro y enterrar las representaciones racistas del pasado.
"Espero que podamos comenzar a cambiar algunas de esas representaciones estereotipadas de nosotros en cine y televisión", dijo. "Para eso estoy luchando, y espero que la próxima generación pueda ver eso. No crecí con modelos a seguir en términos de cineastas de la diáspora. Me siento realmente esperanzador sobre nuestra capacidad de contar un tipo diferente de historia iraní en la diáspora, similar a los cineastas italianos-estadounidenses como Martin Scorsese y Francis Ford Coppola ".
Aunque ve el cine de la diáspora iraní como una fuerza positiva, Niasari lamentó la "fuga de cerebros de Irán" a medida que más iraníes abandonan el país. Según, el número de personas nacidas en Irán que ahora viven en Australia, por ejemplo, se duplicó de 2011 a 2021. Australia incluso eligió "Shayda" como su selección oficial para el Oscar International de este año (fue producido por su compañero australiano Cate Blanchett).
Muchos cineastas de la diáspora han optado por filmar sus historias de Irán en el extranjero; Es más fácil "fingir" a Irán que filmar en el país. Los cineastas que han hecho esto en los últimos años incluyen a Ali Abassi ("Holy Spider", filmado en Jordania), Shirin Neshat ("Mujeres sin hombres", filmados en Marruecos), Ana Lily Amirpour ("Una niña camina a casa sola por la noche", filmado en California) y Babak Anvari ("Under the Shadow", filmado en Jordan).
Como Niasari se preguntó en nuestra llamada, "¿Cuántos de nuestros cineastas están en el exilio y no pueden contar las historias que quieren contar en Irán?"
"Shayda" probablemente nunca se proyectará en Irán debido al tema emancipatorio de la película. Sin embargo, el país carece de cualquier ley de derechos de autor, por lo que las copias de contrabando han permitido que algunos iraníes vean la película. Niasari llama a esto el "forro plateado a la piratería"; Ella espera que los iraníes puedan ver la película, dada la falta de plataformas para discutir la violencia doméstica en el país.
Curiosamente, la propia madre de Niasari se enteró de que algunos iraníes habían visto "Shayda" cuando encontró una lista de eventos para una videollamada para discutir la película en línea. La videoconferencia consistió en la madre de Niasari y una docena de cinefiles en Irán. Su madre se sentó en la llamada y escuchó sin comentarios durante unas dos horas, hasta que uno de los asistentes le preguntó qué pensaba de la película.
"Ella dijo:" Sí, tengo cierta afiliación con la película ", recordó Niasari. "Le hicieron más preguntas, y en algún momento ella realmente no podía contenerse. Entonces ella les dijo: "Soy la shayda de la vida real, soy la madre de Noora". Y se sorprendieron ".
Ella continuó: “Todos se pusieron de pie y aplaudieron para ella. Mi mamá tenía lágrimas en los ojos cuando me explicó esto. Ella dijo que nunca esperaba que las personas en Irán entendieran la historia de la manera matizada que lo hizo este grupo de personas. Ella se sintió realmente vista; Fue un momento muy poderoso para ella ".
Sony Pictures Classics lanzará "Shayda" en lanzamiento limitado el viernes 1 de marzo.