El American Film Institute (AFI) ha anunciado oficialmente los ocho cineastas para el próximo programa AFI DWW+ Class of 2025, celebrando el 50 aniversario del programa. Indiewire lo anuncia aquí.
El AFI DWW+es un que apoya a las mujeres y tradicionalmente subrepresentados cineastas narrativos a través del ciclo de producción de un cortometraje, proporcionando instrucciones prácticas dirigidas por expertos de la industria. Los cortometrajes completados en el taller se estrenará en el Showcase anual de DWW+ en la primavera de 2025.
La alumna de AFI DWW Hanelle M. Culpepper, quien hizo la historia del piloto "Star Trek: Picard" y recientemente dirigió un bloque de episodios para "Star Wars: The Acolyte", es el director artístico AFI DWW+ AFI DWW+ de este año. Culpepper supervisará y dirigirá el plan de estudios artístico y servirá como mentor para los participantes de DWW+ a través de su ciclo de producción y el escaparate de la industria, y actuará como embajador en nombre del programa.
"Recuerdo cuán apoyado me sentí por nuestra comunidad cuando participé en DWW", dijo Culpepper. “Mis compañeros directores son queridos amigos hasta el día de hoy, y fue inspirador aprender de los alumnos que están abriendo el sendero. Estoy emocionado por lo que está por venir para esta clase, y me siento honrado de guiarlos a medida que hacen sus pantalones cortos y, en última instancia, aumentan en nuestra industria ".
La clase AFI DWW+ de 2025 participantes son Julia Bales, Jahmil Eady, MG Evangelista, Marissa High, Jasmine J. Johnson, Natasha Mynhier, Karina Lomelin Ripper y Ezra Rose. Los ocho participantes fueron seleccionados de 20 finalistas.
"Estamos encantados de dar la bienvenida a la clase de 2025 en el programa AFI DWW+", dijo Susan Ruskin, decana del Conservatorio AFI y vicepresidenta ejecutiva del American Film Institute. “Durante 50 años, AFI se ha dedicado a levantar las voces de los artistas subrepresentados y brindarle oportunidades para que avanzaran en sus carreras como directores. Junto con la directora artística invitada de AFI DWW+ de este año, Hanelle Culpepper, una directora innovadora que encarna el liderazgo y la pasión por dirigir, y otros alumnos estimados del programa, esperamos trabajar con nuestros colaboradores y socios de la industria del entretenimiento para continuar apoyando y creando las vías necesarias para los artistas representados a los artistas para compartir sus historias con el mundo ".
El programa AFI DDW+ debutó en 1974 como un taller de dirección para mujeres. Desde el inicio del programa, DWW+ ha entrenado a más de 350 cineastas que dan voz a las perspectivas históricamente subrepresentadas. Los alumnos incluyen a Maya Angelou, Anne Bancroft, Cicely Tyson, Joanne Woodward, Ellen Burstyn, Siân Heder y más.
El programa AFI DWW+ de este año es compatible con Paramount Pictures, Golden Globe Foundation, NBCUniversal, Walt Disney Studios y participante. El apoyo adicional proviene de la Fundación Lewis Greenwood, el Jean Picker Firstenberg Endowment, Nancy Malone Endowment, Bob and Dolores Hope Charitable Foundation y otros partidarios individuales se comprometieron a brindar oportunidades para voces históricamente subrepresentadas en las artes de los medios.
Vea el BIOS para cada uno de los aprendices de la clase de 2025 a continuación, con el lenguaje cortesía.
Julia Bales
Julia Bales es una escritora y cineasta cuyo trabajo narrativo se centra en la oscuridad y la comedia de la dinámica social. Después de graduarse de la Universidad de Chapman con un título en escritura de guiones, Bales trabajó como productor para una popular compañía de comedia de bocetos y en producción para varios programas de televisión, incluyendo "Nathan for You", "The Late Late Show with James Corden" y "Full Frontal with Samantha Bee". Sus cortometrajes han tocado en festivales de cine en todo el mundo y se estrenaron en línea como selecciones del personal con plataformas como Vimeo y Nobude. Los clientes de trabajo comercial y de marca Bales incluyen Amazon, Kellogg’s y Disney.
Jahmil **Eady **
Jahmil Eady es un galardonado escritor, director y productor de Charleston, SC y NYC. Obtuvo su licenciatura en estudios de medios de Pomona College y un MFA en la dirección de UCLA.
Su trabajo combina el género con el impacto social y, a menudo, presenta personas de comunidades subrepresentadas en entornos futuristas o fantásticos. Eady comenzó su carrera en cine y televisión sin guión y fue productor asociado en proyectos documentales para las redes Oprah Winfrey Network (Own), Viceland y Discovery. Colectivamente, sus cortometrajes se han proyectado en más de 50 festivales de cine en todo el mundo, incluidos varios premios de la Academia y festivales de cine calificadores de BAFTA.
MG Evangelista
MG Evangelista nació en Manila y creció en el Área de la Bahía. Evangelista recibió la Comunidad de Artistas de los Estados Unidos en el cine. Su función de debut, "Burning Well" está en desarrollo y ha sido respaldada por Tribeca, Array, Torino Feats Lab y Sffilm Rainin Grant. La característica se basa en su galardonado cortometraje "Fran This Summer", que se reproduce en Sundance. El trabajo de Evangelista incluye el dramedy de realidad virtual "Melts de agua", respaldado por Tribeca y Google; La Gloria, un proyecto que involucra corto; y el galardonado documental corto "Me llaman Suki", sobre el legendario activista de AAPI Suki Terada Ports.
Marissa High
Marissa High es una escritora/directora con un estilo de diálogo cómico con un colorido contraste y movimiento de la cámara que puntúa la emoción. En 2023, fue finalista de la película Fatale Stowe Story Labs y dirigió "All Appetite" que ganó la mejor comedia en el Festival de Cortometra de Los Ángeles. En el espacio de marca, High ha escrito y dirigido para Hulu, Self, Architectural Digest, CollegeHumor, así como creativamente consultado con Kettle, Sid Lee y Big Breakfast. Recientemente dirigió "Meekah" de Moonbug Entertainment. Actualmente está dirigiendo a "Bilires" para el abandono de la plataforma SVOD. Su guión de características "Trashy People" fue seleccionada para financiamiento de cine WIF intensivo.
Jasmine J. Johnson
Jasmine J. Johnson ("Triple J") es directora, escritora y productora. Sus créditos incluyen productora ejecutiva de "The Angry Black Girl and His Monster" (2023), que se estrenó en SXSW, y co-productora ejecutiva de "The Girl in the Woods" de Peacock y "Mira Mira" de Facebook Watch. Como director, Johnson explora la interseccionalidad dentro de la experiencia minoritaria a través de técnicas inmersivas de narración de cuentos. Utilizando elementos elevados como el realismo mágico, el surrealismo, el género y el humor, su trabajo se centra en temas de dolor, descubrimiento y los momentos que personifican la resiliencia humana. Su último corto, "Inner Demons", fue seleccionado para la competencia Midnight Shorts de SXSW.
Natasha Mynhier
Natasha Mynhier es directora, escritora, director de fotografía y editora de ficción y proyectos documentales. El trabajo de Mynhier explora las intersecciones en evolución de la ciencia, la tecnología y los derechos humanos, especialmente en cómo afectarán las vidas y el futuro de las mujeres. Recientemente, MynhierDirected/produjo la misión de "Beyond the Summit" que cronamente la misión del kit de montañismo de esquí Deslauriers de salvaguardar el Refugio Nacional de Vida Silvestre del Ártico, y actualmente encabeza una serie web sobre la tecnología de preservación de la privacidad. Mynhier también ha trabajado como director de fotografía para marcas como Netflix, Marvel, ESPN y The New York Times, y fue seleccionado para el programa de tutoría de visión de la Sociedad Americana de Cinematógrafo en 2021.
Karina Lomel Destripador
Karina Lomelin Ripper es una escritora y directora mexicoamericana cuyas películas cuentan historias que los personajes del centro latina/e y las expectativas subvertidas. La breve "visión" de Ripper (2022) ganó el mejor documental corto en el Festival de Cine Latino oficial y su breve documental "La Tienda" (2020) se emitió en PBS como parte de "La experiencia latina". Fue seleccionada para la residencia del cineasta del este de 2021 en Oregon y, más recientemente, recibió el 2023 Tell Your Story Oregon Creative Foundation Grant para desarrollar un guión de largometrajes basado en su cortometraje "Chispa", que se estrenará en los festivales en 2024. Ripper está en la correa de los directores en Maverick.
Ezra Rose
Ezra Rose (ellos/ellos) es un cineasta que vive en Lenape Land/Nueva York. Nacido en Norfolk, Inglaterra, Rose comenzó su carrera en entretenimiento interpretando a niños descontentos en la televisión. Como director, se centran en historias de historias de la comunidad queer y trans, experiencias de discapacidad y voces históricamente suprimidas. Han dirigido varios cortometrajes, incluidos "Clown Tits", una meditación experimental sobre disforia contada a través de Drag, Dance e Queer History, y actualmente están trabajando en un proyecto documental, Paper Ties, sobre la historia radical de las publicaciones transgénero generadas por la comunidad. Rose es residente invitada de invierno en Woodward Residency en Ridgewood, Queens.