El horror es exclusivamente efectivo para dar forma tangible a nuestros demonios más abstractos (nuestros miedos, traumas, deseos prohibidos, etc.), por lo que a menudo se siente algo perverso cuando un ejercicio de género elige subvertir su propio potencial creando un monstruo que realmente no podemos ver. Por aburrido y decepcionante que sean los resultados reales, el "" al menos de Bishal Dutta tiene una buena razón para ir con una criatura que (en su mayoría) se muestra a través de sonidos y sombras: la antigua carnaval dharmic Pishacha se forma y alimenta la energía negativa de sus víctimas, y la visibilidad misma es la mayor fuente de esa energía negativa entre las escuelas secundarias indias de las escuelas secundarias que la criatura es la criatura que es la criatura en el momento en que el frase en el momento en que la visibilidad.
Interpretado por "" Breakout Megan Suri (que es mucho más capaz de lo que esta película requiere que sea), Samidha se presenta de pie en el baño de la casa de sus padres inmigrantes y se afeita el cabello oscuro de sus brazos. Eso es seguido por una selfie de Instagram en preescolar, donde su rostro está aligerado por el filtro "Los Ángeles", cuyo nombre nunca se ha sentido más cargado. Cuando su madre tradicionalista (Neeru Bajwa como Poona) le habla hindi durante el desayuno, Samidha - Lo siento,_Solo_- Responde en inglés no acentuado. No, ella no ayudará a cocinar el Prasad. No, ella no usará una dupatta para la escuela. Sam quiere encajar con el resto de los niños en su suburbio de Vancouver supuestamente vainilla (nunca tenemos una mirada clara a la ciudad o su dinámica), y considera que su patrimonio cultural es el mayor obstáculo para hacerlo. Qué irónico que la india torturada de Sam define por completo al protagonista de una película que no se molesta en darle ningún otro atributo.
En ese sentido, es aún más curioso que el guión de Dutta tenga poco interés en cómo Sam ha sido otro desde que su familia vino a Estados Unidos para el trabajo de su padre; Hay una excavación errante en la homogénea "City on a Hill" de John Winthrop, pero eso es todo. En parte, eso se debe a que el guión de Dutta no hace mucho más allá de dar a la asimilación cultural los tratamientos de "Babadook" más básicos, y en parte eso se debe a que los esfuerzos de Sam parecen estar dando sus frutos.
Le está yendo bien en la escuela, el niño más lindo de su clase (un gage marshelle de Bieber) está enamorado de ella, y ya no está asociada con la otra niña india en su grado (Mohana Krishnan como Tamira), que ha estado actuando muy raro últimamente. Sam se alejó de su amistad cuando Tamira se negó a actuar más blanco, y no parece haber mucha esperanza de reconciliación ahora que su antiguo mejor amigo, desaliñado para el máximo, camina con un montón de carne cruda y un frasco de vidrio que afirma es el hogar de un espíritu malvado. Un frasco de vidrio que insiste en que no puede llevar sola. Un frasco de vidrio ... que Sam inmediatamente derriba y se rompe por todo el piso del vestuario. ¡Problema resuelto!
Ugh, pero ahora hay un Pishacha suelto en el campus, y no pierde el tiempo arrebatando a Tamira por el cabello y encerrándola en el sótano abandonado donde está destinada a guisarse en su propio terror durante siete días antes de que el demonio finalmente devorara su carne. Eso le da a Sam una semana para encontrar a su amiga, una tarea que hace mucho más difícil por el hecho de que el Pishacha es muy hostil con cualquiera que pueda ayudar a sus posibles víctimas, o, como el caso podría ser para Sam’s Crush, su madre o incluso su maestra favorita (la estrella de "salir" Betty Gabriel), cualquiera que pueda ayudar a alguien que está ayudando a sus posibles víctimas.
Inteligente como es incorporar un componente social en la estructura de una película de terror tan aparentemente preocupada por el lugar de Sam en su ciudad natal adoptada, difundiendo la carga personal de sus diferencias percibidas entre las otras personas de la comunidad, el proceso real de ver a los Pishacha acecha estos personajes y genéricos en el extremo. Una letanía de secuencias de sueños centradas en Jolt hace poco para intensificar la tensión o avanzar en la trama, y Dutta, haciendo su debut como director de funciones, no ha desarrollado un conjunto de habilidades lo suficientemente profundas para que los sustos sean tan específicos de su película como lo son los temores de Sam para su experiencia de inmigrantes.
Cuchada bajo el tipo de paleta de colores rojos de barro que está destinado a cultivar la atmósfera, pero en su lugar solo sirve para sofocar cualquier sentido de lugar o personalidad, toda la sección media de esta película se desperdicia en personajes delgados que son atacados por una fuerza translúcida. Lo único que es menos satisfactorio que ver a alguien atacarse con el cuerpo por un demonio invisible en un conjunto de swing es ver a alguien ser perseguido por un demonio invisible en una escalera (Dutta tiene una diversión atractiva que se burlan de un acuerdo con un espejo y un flujo de luz, pero una secuencia larga de la Pishacha que abarca el Betty Gabriel alrededor de la escuela de la escuela de Fresh Scares de Fresh Scares. Por supuesto, cuando nosotros_hacer_Finalmente, vea clara al monstruo, es difícil no apreciar la discreción de que Dutta ha mostrado hasta ese punto; Su aparente falta de confianza en el CGI al estilo del canal Syfy demuestra ser una especie de gracia salvadora, ya que incluso el clímax de la película mantiene su atención enfocada en la cara de Suri a medida que Sam procesa los horrores potenciales de negar su pasado.
Y, sin embargo, la relación en evolución de Sam con su propia herencia tiene tan corta alcance que los primeros planos de Suri solo pueden interpretarse en virtud del efecto Kuleshov. Ella y su madre eventualmente tienen un diálogo de sincera de corazón a corazón atrasado y supuestamente aclarado (dejados inútiles por un diálogo fácilmente malinterpretado como "Es como si todo lo que quería fuera de mí estuviera dentro de mí y no puedo sacarlo", pero esa conversación solo parece confirmar un conservadurismo reaccionario que es raro encontrar una versión tan moderna de la experiencia inmigrante. Mientras que Dutta inevitablemente encuentra una manera para que Sam reconcilie los dos lados de su identidad híbrida (y de una manera inteligente), "Vive dentro" nunca deja pasar su racha punitiva.
Si Pishacha está destinada a representar las aspiraciones de asimilación de Sam, el pasado, está tratando de dejar la atormenta por despido y traición; Si la niña está en conflicto acerca de borrar esa parte de sí misma, solo está persuadida para retenerla por culpa. Esa es una dinámica perfectamente válida y desafortunadamente común entre las personas y su herencia, lo que ayuda a explicar por qué "Vive dentro" es la rara película de terror que obtiene un valioso kilometraje de su último ritmo (un clásico_Crees que el conflicto se resuelve, pero no tan rápido!_Deal), pero también está en lo total con los tropos de un ejercicio de género Barebones que de ninguna manera está equipado para abordar la complejidad de su crisis definitoria.
Grado: C-
Neon lanzará "It Lives Inside" en los cines el viernes 22 de septiembre.