El casting es, y a partir del 15 de junio, la segunda temporada del podcast del Museo de la Academia, "Close On Casting", profundiza en el arte y la influencia a menudo malentendidos del casting de Hollywood.
La serie de audio se inspira en las galerías del museo, dijo Stewart durante una reciente vista previa de la reunión y podcasts de la pequeña recolección de prensa para el episodio centrado en la película de Hitchcock "Rebecca". Ella vio que sus curadores tenían más investigación e Intel para compartir de lo que era posible mostrar en la Galería de Performance de la audiencia favorita, repleta de primeros polaroides de actores, cintas de audición y notas de directores de casting, que merecen expandirse. La lista de actrices mecanogacturas consideradas para la producción del productor David O. Selznick de "Rebecca" (1940), por ejemplo, no tiene precio, con descripciones a menudo sarcásticas y misóginas por cada nombre.
"Fue realmente interesante ver a los visitantes imaginar diferentes posibilidades para algunas de sus películas favoritas", dijo Stewart en la introducción de podcast. "Hay una historia de casting esencial detrás de cada ganador del Oscar, y arrojaremos luz sobre la historia de esta profesión. Trabajaremos en nuestro camino desde la era clásica de Hollywood Studio hasta hoy. Y con cada película e historia, ¿preguntaremos quién obtendremos la parte de la elección?
Producido por Laist Studios, los diez episodios incluyen entrevistas con directores de casting y académicos, incluidos Sarah Finn, Eric Goldberg, Kimberly Hardin, Mary Hidalgo, Lora Kennedy, Laurie Parker y David Rubin, así como generalmente inaccesible audio de archivo. "Ha sido una oportunidad increíble para hablar con directores de casting y personas que trabajan con ellos para aprender más sobre la historia de esa disciplina, esa profesión, que ha sido marginada y subestimada", dijo Stewart. "No es el trabajo en el que normalmente pensamos, aunque sea tan instrumental en las cosas que más amamos de las películas, como las interacciones entre los actores".
"Rebecca" cortesía de Everett Collection
En el primer podcast de la temporada 2 en "Rebecca", nos enteramos de que cuando la pareja de la estrella Laurence Olivier, la estrella de "Gone With Wind" Vivien Leigh, no hizo el corte como la nueva esposa de Maxim de Winter, trató a la actriz que consiguió el papel, Joan Fontaine, con condescendencia fría. "Él y muchos de los otros actores pensaron que ella no lo tenía en ella", dijo la historiadora Patricia White a Stewart. "Eso hizo que la experiencia de actuar para esta joven bastante inexperta sea bastante difícil en el set".
Esto solo sirvió para mejorar su desempeño como un interluptor tímido. "No estamos realmente seguros de los espectadores de lo que piensa de ella, o incluso por qué se casó con ella", dijo Stewart. Fontaine anotó una nominación al Oscar a la Mejor Actriz, y la película ganó la Mejor Película.
Mientras Stewart estaba preparando el podcast, aprendió sobre cómo funcionaba el sistema de estudio antes de la llegada de los directores de casting. "Sabía que había esta potencia que sucedió en los estudios, cuando estos grandes hombres de personalidad estaban a cargo de las cosas", dijo. "No me di cuenta de lo endudosos que podrían ser de las mujeres involucradas. Y que esta era una forma en que las posibilidades artísticas no solo para las mujeres, sino también para los actores masculinos también fueron circunscritos por el sistema de fábrica que era Hollywood en ese momento".
Esto ayuda a explicar la rebelión de una actriz como Olivia de Havilland, quien demandó al estudio sobre las formas en que su carrera estaba injustamente controlada por contratos restrictivos. "La evolución del lanzamiento como profesión ha significado que ha habido formas más matizadas y sensibles de pensar en las posibilidades de para las mujeres, seguramente", dijo Stewart. "No es perfecto, pero es un gran proceso de transformación con el tiempo".
Los fracas sobre el casting de una actriz negra inspiraron a Stewart y su equipo de podcast a "pensar mucho en cómo el casting puede ayudar a las personas a imaginar todo tipo de posibilidades diferentes", dijo. "Y es una herramienta muy poderosa. Puede limitar, como: no puedo ser médico, no puedo ser una sirena. O: puedo escribir, puedo ser presidente o alguien que se parece a mí puede hacer X, Y o Z. Así que esos son algunos de los problemas de los que definitivamente hablamos con los directores de casting contemporáneos".
Entre las otras historias que aparecerán en la temporada de 10 episodios se encuentran "Typecasting and the Studio System: The Case of Noble Johnson", que fue "la primera estrella de cine negra", dijo Stewart. "Interpretó una amplia variedad de roles raciales, porque tenía un aspecto que básicamente podría interpretar a cualquier persona de color. Y Hollywood tenía una forma de hacerlo con actores durante ese tiempo. Pero también fundó una compañía de cine negra independiente llamada Lincoln Motion Picture Company.
Un episodio analiza las incógnitas de casting. La directora de casting, Kimberly Hardin, trabajó con John Singleton en "Boyz‘ n the Hood ". "Ella nos trajo a Tyrese, por ejemplo", dijo Stewart. "Kim Coleman, otro director de casting importante, habla sobre la práctica real de perseguir a las personas en el centro comercial. ¿Qué se necesita para poder detectar ese tipo de talento? ¿Cómo desarrollas ese tipo de habilidad con el tiempo?"
"Spider-Man: Into the Spider-verse" Sony Pictures Animation
Un episodio sobre el lanzamiento de películas animadas como "Aladdin" y "Spider-Man: Into the Spider-verse" profundiza en "las cualidades de la actuación de voz y la actuación de animación y por qué los comediantes de pie pueden hacerlo realmente bien", dijo Stewart, "y elegir a alguien que será relevante dos o tres años después, porque el proceso de producción lleva tanto tiempo a la animación".
Finalmente, el casting se trata de defensa. "Los directores de casting hablan sobre traer personas en las que los directores no habrían pensado normalmente", dijo Stewart. "A veces entran en la colchoneta por el talento sobre el que se sienten muy fuertemente por eso que nunca entraría en la puerta a menos que estuvieran haciendo ese trabajo de defensa".
La primera temporada del podcast, "Y el Oscar va a ...", fue detrás de escena de varias ceremonias de premios de la Academia, incluido "The Brave One", que exploró la historia de la campaña para los Oscar durante la lista negra, "y cómo tantos profesionales del cine no pudieron usar sus propios nombres", dijo Stewart. "Incluso cuando ganaron a los Oscar, como Dalton Trumbo". Y Halle Berry miró hacia atrás en su histórica victoria de Oscar a la mejor actriz. "Ella reflexionó sobre lo que eso no significaba para su carrera", dijo Stewart. "No significaba que, como ella lo expresó, un camión de guiones comenzó a abandonar las cosas en su casa. Eso no sucedió".
Los oyentes pueden encontrar la serie de diez episodios en los sitios web del Museo de la Academia y los Estudios de Laist, así como en los podcasts de Apple, Spotify y otras plataformas de podcasts.