"Lo mejor" nos ha dejado.
Tina Turner, la reina del rock and roll, está muerta a los 83 años después de sufrir una larga enfermedad. Turner falleció en su casa en Küsnacht, fuera de Zurich, Suiza.
"Con ella, el mundo pierde una leyenda musical y un modelo a seguir", dijo el portavoz de Turner, Bernard Doherty, en un comunicado.
Turner comenzó su carrera con los reyes de ritmo de su esposo Ike Turner en 1957 y actuó bajo el nombre de la escena Little Ann antes de debutar como Tina Turner en 1960 con la sola "A Fool In Love". Tina e Ike Turner colaboraron en los éxitos "River Deep, Mountain High", "Va a funcionar bien" y "orgulloso Mary" antes de disolverse en 1976.
Turner lanzó un regreso de carrera con la canción exitosa de 1984 "What’s Love Got t with It", que ganó el Grammy por el récord del año. La canción prestó su título a una película biográfica de 1993 adaptada de la autobiografía de Turner "I, Tina: My Life Story". Angela Bassett interpretó el papel de Turner en la película; Laurence Fishburne fue elegida como Ike Turner, y la película transmitió vívidamente los años de abuso físico que Ike infligió a Tina.
"Haríamos escenas una y otra vez", Bassett en 2022 de cantar en el personaje. “Esas escenas de conciertos, literalmente sientes que tienes un suéter en tu garganta después de actuar, y lo haríamos[de nuevo]de arriba a abajo ".
Tanto Bassett como Fishburne recibieron nominaciones de actuación de Oscar por sus roles.
Turner apareció en las películas "Tommy", "Mad Max Beyond Thunderdome" y "Last Action Hero". ¡Se retiró formalmente después de completar su Tina!: La gira del 50 aniversario en 2009. En 2018, la historia de vida de Turner se convirtió en el musical de Broadway "Tina", que también fue el título de un dirigido por Dan Lindsay y T.J. Martín. La película documental en 2021.
Por supuesto, su voz es identificable instantáneamente de una manera reservada para solo unos pocos artistas. Powerful y con un poco de vibración, en canciones como "River Deep, Mountain High", sentía que podía mover la tierra misma, como si estuviera explotando de sus altavoces. La suya era una voz que podía elevarse sobre el muro de sonido de Phil Spector en "River Deep" y comandarlo, un vocalista que también se sintió como un director de orquesta.
Y más allá de esas tuberías, hubo esos movimientos. Ya se ha establecido que esos "movimientos como jagger" eran realmente los "movimientos como Turner". En un poco de cinetismo contenido, ella inventó los ritmos rígidos de Boogie-Down que Mick Jagger ha mostrado en Arenas de todo el mundo. Amigos de los Stones desde los años 60, Tina e Ike habían actuado con ellos (y Tina incluso aparece brevemente en el documental "Gimme Shelter"). Tenía todo lo que se necesitaba para ser una estrella del pop solista por derecho propio. Pero se necesitó dejar a Ike y una ética de trabajo implacable para abrirse paso y hacer algo casi imposible: convertirse en esa estrella del pop a mediados de los 40.
De verdad, ¿quién se convierte en una estrella del pop con discos número uno y arenas agotadas a mediados de los 40? ¿Después de haber estado en el negocio de la música durante décadas? Tina Turner lo hizo. Su álbum de 1984 para Capitol Records, "Private Dancer", llevó "los años 60 Craft and Borgast al pop de los 80. (Fue un movimiento que Aretha Franklin, contemporáneo de Turner, copió un año después con su propio álbum electropop "Who’s Zoomin’ Who? ") El álbum generó siete singles, incluyendo" What’s Love Got t with It "y una interpretación de" ¡Ayuda "de los Beatles!" Eso te perforará hasta el hueso.
Su trabajo de películas reflejó su cambio de popularidad. Cuando interpreta a la reina del ácido en "Tommy" de Ken Russell en 1975, jugó su condición de figura de culto, venerada por su arte pero excéntrico en la forma en que una celebridad verdaderamente convencional generalmente no puede ser. Una década más tarde y en la cima del mundo es la co-líder con Mel Gibson en "Mad Max Beyond Thunderdome", balanceando una peluca de los 80 puntiaguda, conduciendo un hotrod a través del paisaje apocalíptico y rezumando más que un poco de amenaza sexual para el héroe de la película, ella es la villana de la pieza. Pero ella todavía aporta una calidad extraña a esa actuación, incluso si está en un moho de gran éxito.
Turner fue hecho para el cine. Es una pena que ella no haya hecho más. Su voz es esencial para impulsar la canción temática de "Goldeneye" que inicia la era de Bond de Pierce Brosnan, insinuando todo tipo de lujuria prometida para el mundo posterior a la guerra fría. "Vea los reflejos en el agua / más que la oscuridad en las profundidades", ronronean, y es como una expresión musical de la idea de que la caída del comunismo está caliente.
Lo cual es todo por decir que resistió desafiante la noción de que debería ser considerada como una víctima de abuso, ante todo, como los medios de comunicación se enfurecen alrededor de su regreso, sus memorias y luego la película de "lo que tiene que ver con eso" intentó transmitir. Incluso en el Doc "Tina" de 2021, se resiste a hablar demasiado sobre el abuso de Ike e implica que las personas que querían hablar de eso era una forma de volver a abusar de ella.
Turner no tiene por qué haberse preocupado, incluso si estaba muy bien acerca de algunas de la obsesión de los medios con ella. Ella era una figura irreductiblemente compleja. Alguien que nunca podría definirse por una cosa. Y a medida que pasaban los años, y se retiró de la vida pública a su casa en Suiza, parecía que reconoció que Tina Turner se había vuelto tan grande como una idea que no necesitaba avivar activamente las llamas de su fama.
Incluso antes de la muerte, Tina Turner había trascendido su vida corporal para ser una idea, una leyenda, un rumor que era inmortal.