Takeaways de un Oscars 2023 más amable y suave 2023

En el camino hacia el balón de los gobernadores, Darren Aronofsky aceptó felizmente felicidades por dos victorias en el Oscar por "The Whale", por el mejor actor Kid de regreso Brendan Fraser y su transformación de maquillaje. La estrella de "All Quiet on the Western Front", Felix Kammerer, estaba extasiada por las cuatro victorias de la película alemana, incluso si Alemania y su país de origen, Austria no pudiera celebrar un trofeo de la Mejor Película. () Y el equipo A24, dirigido por el cofundador David Fenkel, estaban radiantes, incluso si es fiel a la forma, se negaron a posar para una foto de grupo de celebración.

Finalmente, la noche marcada a. Sí, A24 había anotado a los Oscar antes, incluso tomando la mejor foto ("luz de la luna"). Pero "Everything Everywhere All At All Aleged" dominó la temporada de los Oscar, finalmente ganó siete de los 11 Oscar posibles, la mayor cantidad de victorias para un ganador de la Mejor Película desde que el "Slumdog Millionaire" de Searchlight se llevó a casa ocho. (La última película en Win Seven fue Warner Bros. "Gravity" en 2014.) "Viste nuestra rareza y nos apoyaste durante un año y nos mantuvo en los cines", dijo el productor Jonathan Wang, quien dedicó el Oscar de la Mejor Película a su padre.

In recent years, specialty theatrical distributors Searchlight and Focus were the great Oscar promoters (see Searchlight’s “Nomadland,” “12 Years a Slave,” The Shape of Water” and “Birdman,” and Focus’ “Brokeback Mountain,” “Milk,” and “Belfast”). But this year their art-house entries “The Banshees of Inisherin” (nine nominations) and “TAR” (six nominations) went home Las manos vacías, incluso después de ganar en grande en los BAFTA.

También se lanzaron el bajo rendimiento de Steven Spielberg "The Fabelmans", el éxito de taquilla de Baz Luhrmann "Elvis", el éxito de Arthouse de Ruben Ostlund "Triangle of Sadness", y el noble fracaso de Damien Chazelle, "Babylon", que provocó un fuerte de los boos del teatro cuando Kinmel sugirió ese babylon ", un babylon", un show de televisión ", un show de TV.

Lisa Taback de Netflix y Albert Tello Flank "All Quiet On The Western Front", Edward Berger, en el Ball del Gobernador. Anne Thompson

Como el co-CEO de Netflix, Ted Sarandos, señaló en la fiesta posterior en el Ball del Gobernador, BAFTA ha estado dispuesto a dar la mejor película a películas de arte duras como "The Power of the Dog" y "Roma" de Netflix más que la academia, que, como se ha expandido, ha otorgado a una mejor imagen a una serie de multitudes. (En el año Pandemic 2021, Bafta y los Oscar sincronizaron con "Nomadland"). Los 10,000 miembros de la academia pueden ser más diversos e internacionales, pero en estos días votan por películas que los entretienen a la mejor imagen. Eso incluye la entrada de estudio "Green Book", que venció a "Roma", "Parasite", que venció a "1917", "Coda", que venció a "The Power of the Dog" y "Everything Everywhere At Thying At Lywher de A24, que venció a la Guerra Mundial I Challenger" todo tranquilo en el frente occidental ". El director Edward Berger agarró su mejor largometraje internacional al Oscar mientras abrazaba a la agente de los premios de Netflix, Lisa Taback y Albert Tello. Hicieron su trabajo: Netflix ganó seis Oscar en total: los cuatro para "All Siltry", más el documental abreviatura de "The Elephant Whisperers" y la función animada para "Pinocho de Guillermo del Toro". Y "All Siltry" también obtuvo la mayoría de los Oscar por cualquier película de Netflix, con cuatro.

Finalmente, BAFTA ya no es un estímulo confiable para las ganancias de Oscar. Los dos grupos no se sincronizaron este año. Los votantes de BAFTA otorgaron a "Elvis" cuatro premios, incluido Austin Butler al Mejor Actor, mientras que los Oscar lo rechazaron por completo.

En el año desde que A24 eligió debutar la película en SXSW, "Todo en todas partes a la vez" demostró que ser moderno y nuevo podría tener poder de permanencia: la estridente pero conmovedora comedia multiverso superó a todos sus competidores, anotando $ 107 millones en la taquilla global, y la construcción, lentamente, pero seguramente, un tsunami creciente de Good Will, forzando a los casos de cine y los recordadores. Comenzó con los actores. Al igual que Neon lo hizo con "Parasite" y Apple lo hizo con "Coda", A24 siguió el libro de jugadas del Circuito de Premios de enfatizar los estrechos vínculos de la familia entre los contendientes y cineastas en funciones Daniel Scheinert y Daniel Kwan. Con cada evento de discurso y premios ganadores, Michelle Yeoh, Ke Huy Quan y Stephanie Hsu hablaron del impacto emocional de ser vistos y escuchados después de años de lucha. Y el Scion Hollywood Jamie Lee Curtis trajo una voz auténtica para finalmente capturar su legado con victorias en los premios SAG y los Oscar bien roto y bien intermitido. "Everything Everywhere" se une a "Un tranvía llamado Desire" de 1951 y "Red" de 1976 como una película con tres victorias de actuación.

En la noche del Oscar, más de un ganador sostuvo su Oscar hasta los cielos y agradeció a sus padres, viviendo y fallecidos. "¡Mamá, acabo de ganar un Oscar!" Quan le dijo a su madre de 84 años, observando en casa. "Acabamos de ganar un Oscar", dijo Curtis a su difunto padre y madre, Tony Curtis y Janet Leigh, quienes anotaron nominaciones al Oscar pero nunca ganaron.

Los directores de "Todo en todas partes a la vez", Scheinert y Kwan, un raro equipo de dirección que ganó el Oscar, hicieron varios viajes al podio para aceptar el guión original, la dirección y la mejor imagen. En lugar de sus agentes, Scheinert agradeció una lista de sus maestros: "Me educaste e inspiraste". Su codirector más voluble Kwan citó su falta de autoestima, y ​​agradeció a Scheinert y a su esposa por mantenerlo encaminado. Su editor ganador del Oscar, Paul Rogers, dijo: "No estamos aquí por las increíbles, maravillosas, extrañas y hermosas películas que haces, estamos aquí porque ustedes son increíbles, amables, generosos, extraños y sexys".

El alivio era palpable en el Ball del Gobernador, donde se acordona una sección completa de la habitación, para los 54 gobernadores de la Academia. El CEO de la Academia, Bill Kramer, estaba radiante después de su primer show de los Oscar. Sabía que otorgar el premio a la mejor función animada antes de apoyar al actor y la actriz que tiraría el ritmo de la transmisión ("We Love Animation" fue su comentario), pero la academia estaba buscando a la querida amada ganadora de Oscar Guillermo del Toro, cansado después de una larga temporada de campaña, a quien se le permitió entrar en el escenario directamente de las alas para recolectar su inevitable Oscar para su aventura de Stop-Motion, "Pinocchio," Pinocchio, "Pin-Win," PineCchio, "Pin-Win para el escenario de la Campa Película no disney o Pixar. "La animación está lista para ser llevada al siguiente paso", dijo Del Toro.

Luego siguió inmediatamente la euforia de Ke Huy Quan ganador del actor de apoyo. "Este es el sueño americano", dijo el inmigrante vietnamita. La presentadora Ariana Debose limpió una lágrima. "Soy un softie", dijo.

Ver a todos los ganadores

"Jenny" y Jimmy en la Oscars -Courtesy de ABC 2023 de ABC

A partir de ahí, el espectáculo era tan cómodo como un suéter viejo. El anfitrión tercero Jimmy Kimmel mantuvo las cosas funcionando sin problemas; Kramer y la presidenta de los AMPAS, Janet Yang, revisaron sus bromas con anticipación, asegurándose de frotar los bordes más difíciles para mantener la noche de celebración y diversión. Y este año, los Oscar apuntaban a tres horas y treinta minutos y registraron a las 3:33. Esto hizo que Kramer fuera muy feliz, incluso si James Cameron ("Avatar: The Way of Water") y Tom Cruise ("Top Gun: Maverick"), los poderes detrás de los éxitos de taquilla de mil millones de dólares del año, cuyas películas se llevaron a casa un Oscar artesanal cada uno (VFX y sonido respectivamente), nunca aparecieron. "Sabes que un programa es demasiado largo cuando incluso James Cameron no puede sentarse a través de él", dijo Kimmel.

Además de la longitud estaba la actuación básica de Lady Gaga de la canción "Top Gun: Maverick" "Hold My Hand", que había evitado de actuar (nunca fue anunciada) pero decidió en el último minuto cantar de todos modos. Por supuesto, los productores Glenn Weiss y Ricky Kirshner la instalaron en el espectáculo. Las actuaciones de las canciones nominadas fueron posiblemente el fuerte traje de la noche, desde el embarazante Rihanna ("Lift Me Up" de "Black Panther: Wakanda Forever") hasta el perro caliente David Byrne y Stephanie Hsu ("Esto es una vida" de "todo en todas partes de una vez"). Pero, por supuesto, la canción ganadora de "RRR" derribó la casa, una exuberante (si la interpretación de "Naatu Naatu".

Otro alarmante de transmisión: las ventas de publicidad de Disney vendieron varias promociones integradas que sobresalieron como pulgares doloridos en el programa, incluida una primera vista a la "Sirenita" de Disney y un tributo centenario a Warner Bros., pero finalmente si eso generó la mayor controversia de la noche de los Oscar, junto con Hugh Grant a Insey Champagne Carpet Carpet Graham, quien no le dio nada al trabajo, lo que no le dio una buena controversia.

Questlove en el gobernador Ballanne Thompson

En el balón, los veteranos nominados por primera vez Yeoh y Fraser se encontraron y se abrazaron en el elevador donde grabaron sus Oscar. El presentador documental Questlove admitió que estaba más molesto por pronunciar los nominados correctamente este año que aceptando su Oscar para "Summer of Soul" el año pasado, que se ahogó mientras todos en el Teatro Dolby revisaron sus teléfonos para ver la bofetada. No lo sabía en ese momento, dijo, mientras salía a la noche a otra fiesta. Mientras Kimmel salió de algunas buenas bromas sobre la bofetada, el espectáculo fue elegante, emocional (vea a John Travolta llorar por su tardista Olivia Newton-John) y felizmente sin incidentes. Cuando ganó el director de "Navalny", Daniel Rohrer, sacó a la esposa de Navalny, Yulia, se podía escuchar un alfiler. "Mi esposo está en prisión por decir la verdad", dijo. "Estoy soñando con el día en que serás libre y nuestro país será libre".

Los productores crearon algunos momentos indelebles, ya que Halle Berry, la única mejor actriz de color hasta ese punto para ganar el Oscar (para "Monster’s Ball") presentó al Oscar a la mejor actriz a Yeoh, la segunda mujer de color (en 95 años) y el primer asiático. Y, por supuesto, la mejor presentadora de la imagen Harrison Ford le entregó el Oscar a la Mejor Película a su Costar Quan "Indiana Jones and the Temple of Doom" cuando la cámara se cortó a la sonrisa que come mierda de Steven Spielberg. Inolvidable.

Sarah Polley acepta el premio al mejor guión adaptado para "Women Talking". Getty Images

Una persona que aprovechará al máximo sus campañas interminables es la ganadora de guiones adaptada Sarah Polley ("Mujeres hablando"), que aprovechó su nuevo conocimiento sobre el funcionamiento interno del ecosistema de premios para escribir un guión al respecto, le dijo a Variety. "Se trata de lo que he aprendido y presenciado; ha sido un momento maravilloso y creativo", dijo. "Aprendí que cuando las personas lloran cuando ganan su Oscar que lo que están llorando no es lo que hicieron en la película. El 80 por ciento de ellos lloran por lo duro que trabajaron en los ocho o nueve meses en el período previo a los Oscar. ¡Todos esos cócteles funcionaron! Algunos de ellos están agotados y teniendo un desglose nervioso".