Robert Eggers está tomando el concepto de un sangriento San Valentín literalmente para un próximo programa en la película de la ciudad de Nueva York en el Lincoln Center. El autor ha seleccionado una alineación de nueve películas para "Conjurrar 'Nosferatu': Robert Eggers Presents", que tendrá lugar del 5 de febrero a 9. Eggers ha seleccionado una serie de películas para detectar, lo cual tendrá una detección especial de 35 mm como parte de la serie.
"Me siento honrado de compartir esta colección de películas que inspiraron mi adaptación de" Nosferatu "", dijo Eggers en un comunicado de prensa. "Es un mundo de romance gótico, cuentos de hadas y folklore, hecho por cineastas con pasión por transportar a la audiencia a otro momento, otro lugar y otra forma de pensar y creer".
Eggers eligió una serie de características internacionales del siglo XX, que incluyen películas icónicas como la versión de Jean Cocteau en 1946 de "Beauty and the Beast" y la adaptación Charles Dickens de David Lean "Grandes expectativas" del mismo año.
"De la obra abrumadora y atmosférica de la 'reina de espadas' de David Lean o Thorold Dickinson que utiliza un conjunto masivo se basa en los escotes sonoros: para las 'películas visualmente ingenuas y aterradoras por el cineasta serbio đordje Kadijević, todas las películas tienen la capacidad de la capacidad de tener la capacidad de Avalúa tu imaginación y te cree tú mismo ”, dijo Eggers.
La película de Lincoln Center Press Declare aplaudió las propias contribuciones de Eggers a la historia del cine. "En cuatro largometrajes intensamente elegantes, poderosamente atmosféricos y ricamente detallados, Eggers se ha establecido como uno de los autores más singulares del cine contemporáneo", dice el comunicado. “Su trabajo parece disparar períodos históricos, tradiciones folklóricas, abyectas y arcanas para crear parábolas enigmáticas y apasionantes sobre la locura, el antagonismo entre el hombre y la naturaleza, y el deseo como una compulsión que todo lo consumen. Pero sus películas, aunque profundamente investigadas y llenas de mundos que son anteriores al advenimiento del cine, son claramente la producción de un cinéfilo consumado, un artista tan familiarizado con la historia cinematográfica como es con la historia de lo oculto. Esto es particularmente evidente en su último, "Nosferatu", que asume el desafío de reinventar la historia de Drácula y lleva al espectador a un viaje emocional crudo ".
Los boletos para "Conjurrar" Nosferatu ": Robert Eggers Presents" saldrán a la venta el 17 de enero a las 2 p.m. ET, con un período de acceso temprano para los miembros de FLC a partir del 17 de enero a las 12 p.m. Et. Los boletos cuestan $ 17; $ 14 para estudiantes, personas mayores (más de 62) y personas con discapacidades; y $ 12 para los miembros de FLC. El programa está organizado por Florence Almozini y Dan Sullivan.
Echa un vistazo a la alineación completa, con descripciones de películas de la película en Lincoln Center, a continuación.
‘Nosferatu’Courtesy of Focus Feature
"Nosferatu", Robert Eggers, 2024, EE. UU., 35 mm, 132m
Para su cuarto largometraje, Robert Eggers exhume lo que podría considerarse el Urtext para All Horror Cinema: F.W. Murnau’s Landmark Piece, 1922's _Vender_ (en sí misma una adaptación, o tal vez con mayor precisión una transformación, de la novela de 1897 de Bram Stoker, _Drácula_). Thomas Hutter (Nicholas Hoult) busca proporcionar estabilidad financiera para su esposa Ellen (Lily-Rose Depp) vendiendo una villa local decrépita a un noble transilvaní, el conde reclusivo Orlok (Bill Skarsgård). El viaje de Hutter está marcado por innumerables eventos extraños y aterradores, pero poco sabe que su encuentro de otro mundo con Orlok convocará un mal aparentemente imparable y de la peste a su propia puerta. Renderizado con todos los detalles ricos y la atmósfera desarmadora que han caracterizado su trabajo hasta la fecha, _Vender_ es Eggers en el apogeo de sus poderes: una parábola asombrosa, meticulosamente elaborada y extrañamente conmovedora sobre el deseo, la enfermedad y la muerte. También con Aaron Taylor-Johnson, Emma Corrin, Willem Dafoe y otros. Un enfoque presenta el lanzamiento.
Miércoles 5 de febrero a las 6:00 pm en el Teatro Walter Reade
“Svengali,” Archie Mayo, 1931, U.S., 16mm, 81m
Una toma de sonido previo al código de la novela de 1894 de George du Maurier _Sombrero de terciopelo_, este misterioso misterio está protagonizada por John Barrymore como el maestro de música titular, que controla (y finalmente destruye) a las mujeres jóvenes bajo su tutela a través de sus curiosas poderes de sugerencia. Svengali pone sus miras en Trilby O'Farrell (Marian Marsh), un modelo de artista, y el siniestro patrón de manipulación y ruina del maestro parece estar repitiéndose una vez más, pero el viejo amante de Trilby, Billee (Bramwell Fletcher), busca descubrir el La verdad sobre la influencia hipnótica de Svengali. El giro de Barrymore en el papel principal es en sí misma una hazaña del hipnotismo de la pantalla de plata, que retrata a Svengali como una figura cruel pero magnética que ejerce su propio carisma como un instrumento de terrible poder. Impresión de colección de 16 mm Cortesía del Archivo de Cine y Televisión de UCLA.
Jueves 6 de febrero a las 6:15 pm en el Teatro Francesca Beale
"Beauty and the Beast", Jean Cocteau, 1946, Francia, 35 mm, 96m
Francés con subtítulos en inglés
Entre los mejores cuentos de hadas de World Cinema, la adaptación de Jean Cocteau de 1946 de la historia de 1757 de Jeanne-Marie Leprince de Beaumont perdura como una de las fantasías más queridas e influyentes del medio. Jean Marais (como la Bestia Feral) y Josette Day (como la joven belleza que transforma su corazón) se convierten en actuaciones históricamente románticas y completamente magnéticas que, combinadas con una delirante variedad de exquisitos sets y disfraces y la inclinación de Cocteau, el artefice del arte del cine Para conjurar un mundo más allá y, sin embargo, dentro de nuestro propio, cohing en un reflejo atemporal sobre la maravilla, el deseo romántico y la muerte.
Viernes 7 de febrero a las 6:00 pm en el Teatro Walter Reade
Sábado 8 de febrero a la 1:30 pm en el Teatro Walter Reade
"Grandes expectativas", David Lean, 1946, Reino Unido, 118m
Quizás la adaptación cinematográfica definitiva de Charles Dickens, la interpretación clásica de David Lean de 1946 perdura como una de las grandes (y más fieles) transfiguraciones de literatura de todos los tiempos al cine. La historia atemporal de Orphan Pip (Anthony Wager y John Mills) a medida que crece en Londres de 1810 con la ayuda de un benefactor desconocido, _Grandes expectativas_—El primero de la firma de Lean se enfrenta a Dickens, la otra es 1948 _Oliver Twist_—La impulsado por un elenco asombroso, reunido por la productora CineGuild, incluidas Valerie Hobson, Jean Simmons, Alec Guinness, William Currie, Martita Hunt y otros. Pero el más pertinente aquí: la elegante representación dimensional de la película de Inglaterra del siglo XIX, fotografiada por DP Guy Green.
Sábado 8 de febrero a las 3:45 pm en el Teatro Walter Reade
"La reina de las espadas", Thorold Dickinson, 1949, Reino Unido, 95m
Basándose de la historia corta de Alexander Pushkin del mismo título, la impresionante fantasía barroca de Thorold Dickinson evoca una sensación de lo sobrenatural que se extiende sobre lo surrealista. Ambientada en 1806, la película sigue a un oficial militar ruso (Anton Walbrook) que busca aprender el secreto de una condesa (Edith Evans) que supuestamente vendió su alma a cambio de aprender el secreto para ganar juegos de cartas de alto riesgo. Él (junto con un amigo y compañero de oficial) comienza a cortejar a la joven sala de la condesa con la esperanza de acercarse a la condesa, pero muy pronto su esquema va mal de lado y, tal vez, sobrenatural. Una lección de objetos sobre el poder del cine para evocar la atmósfera y el sentido de un mundo invisible más allá del velo de lo visible.
Viernes 7 de febrero a las 8:15 pm en el Teatro Walter Reade
Domingo 9 de febrero a las 5:15 pm en el Teatro Walter Reade
"Andriesh", Yakov Bazelyan, Sergei Parajanov, 1954, URSS, 63m
_Rusio con subtítulos en inglés_
El debut característico de Sergei Parajanov fue esta fascinante adaptación al cuento de hadas, extraída del trabajo del escritor/poeta Moldavian Emilian Bukov. La historia se refiere a un joven pastor que sueña con convertirse en caballero y recibe una flauta encantada, que lo ayuda en su viaje al castillo de un mago malvado conocido como torbellino negro. Disparado _El color de las granadas_ DP Suren Shahbazyan y expandiendo una de sus películas estudiantiles anteriores, _Andriesh_ Nos ofrece una visión fascinante del arte de Parajanov al comienzo de su carrera, su dominio del pictórico cinematográfico que ya está en evidencia. Cortesía del Centro Nacional Oleksandr Dovzhenko.
Viernes 7 de febrero a las 4:30 pm en el Teatro Walter Reade
Domingo 9 de febrero a las 2:00 pm en el Teatro Walter Reade
"The Innocents", Jack Clayton, 1961, Reino Unido, 100m
Un enfriador gótico seminal, la segunda característica de Jack Clayton (después de su debut nominado al Oscar, _Habitación en la parte superior_) dibuja su trama de la novela de 1898 de Henry James _Un giro del tornillo_, adaptado para la ocasión por William Archibald y Truman Capote. Deborah Kerr interpreta a la señorita Giddens, una mujer que trabaja en su primer trabajo como institutriz para un soltero rico (Michael Redgrave), mudándose a su patrimonio para cuidar a dos huérfanos que están bajo su custodia. Pero a medida que pasa el tiempo, la señorita Giddens cree cada vez más que el patrimonio está embrujado y que los arrebatos de los niños son evidencia de posesión espectral ... Un trabajo de piedra de toque que examina la relación entre lo paranormal y lo psicológico, _Los inocentes_ Particiona como una de las mejores historias de fantasmas del cine.
Sábado 8 de febrero a las 6:15 pm en el Teatro Walter Reade
Domingo 9 de febrero a las 7:30 pm en el Teatro Walter Reade
"La víspera de Ivan Kupalo", Yuri Likeko, 1968, URSS, 71m
Ucraniano con subtítulos en inglés
Basado libremente en una historia del mismo título de Nikolai Gogol, la adaptación de Yuri Ilyenko en 1968 es un trabajo visualmente sorprendente en el límite entre la narrativa cinematográfica y la poesía pura. El humilde agricultor Piotr desea casarse con la hermosa Pidorka, pero, por supuesto, su padre desaprueba. Pero un demonio travieso que vive en algún lugar del campo podría mantener la clave para que Piotr pueda obtener el objeto de su deseo, preparando el escenario para una ganga fáusta con consecuencias de otro mundo. Un trabajo de sed y transfijo en el que las imágenes se desbordan con símbolos, motivos teológicos y folclóricos, y toques visuales que van desde lo surrealista hasta lo etnográfico, _La víspera de Ivan Kupalo_ is one of Ilyenko’s richest films. Courtesy of the Oleksandr Dovzhenko National Centre.
_Jueves 6 de febrero a las 8:15 pm en el Teatro Francesca Beale_
Domingo 9 de febrero a las 3:30 pm en el Teatro Walter Reade
"The She-Butterfly / Leptirica", Djordje Kadijevic, 1973, Serbia, 63m
Serbio con subtítulos en inglés
Una obra consumada de correos populares cinematográficos, la característica de 1973 de đordje Kadijević sigue a un joven que, con la esperanza de persuadir a un terrateniente rico y severo que acepte su intento de casarse con la hija del propietario, requiere un trabajo como molinero en la aldea rural Zaroshje . Pero apenas comienza el trabajo, una serie de eventos misteriosos tiene lugar en el molino de harina, y se hace cada vez más evidente para los aldeanos que el molino se ha convertido en un legendario vampiro, Sava Savanović. Extraído de la historia de Milovan Glišić "Después de 90 años", envejeciendo los primeros tratamientos modernos de los vampiros, anteriores a Stoker's _Drácula_ A los 17 años, y del folklore regional, el she-butterfly es un ejemplo visual y auralmente rico de un enfoque del cine de terror que está refrescantemente distante de las convenciones de género y tropos de Hollywood, y quizás aún más inquietante.
Miércoles 5 de febrero a las 9:15 pm en el Teatro Walter Reade
Sábado 8 de febrero a las 8:30 pm en el Teatro Walter Reade