Los animales están en todas partes, desde la apertura de flash hacia adelante hasta el montaje final, la última adaptación de las novelas de Tom Ripley de Patricia Highsmith encuentra amigos peludos en el marco tras marco. Lejos de un paisaje excedente, Steven Zaillian no le falta belleza, estas criaturas son personajes activos. Una oveja de pastoreo encuentra una pista. Un gato merodeo produce una ventaja. Una serpiente elude la detección dentro de un par de mocasines, y sí, en este caso, un reptil también es un animal porque la serpiente en cuestión es el propio Ripley: un estafador resbaladizo y de segunda categoría con una mirada de sangre fría y resbaladiza. Locks, y un agarre de su presa. Encarnado por Andrew Scott, Ripley sigue un patrón familiar pero toma una forma distinta. Es mayor, pero no más sabio; más malvado, pero más sensato; Greedier, pero casi puramente.
Este "Ripley" es un animal diferente.
Presentado por primera vez en la novela de Highsmith de 1955 "The Talentent Mr. Ripley", el personaje principal es quizás mejor conocido hoy (con disculpas a los bibliófilos con buenos recuerdos de los libros y cineficres que prefieren "el amigo estadounidense" o "noon púrpura") de Anthony de Anthony La película de Minghella en 1999 del mismo nombre. Matt Damon está protagonizado como un estadounidense enviado a Italia para recuperar el rico hijo de un rico Manhattanite, pero una vez que pisó las costas arenosas de la bota, la elegante vida frente a él resulta irresistible, al igual que el niño dorado (un brillo y brillo de la ley de Jude) Está destinado a traer a casa. Una vida de navegación y aplazamiento (¿o es así?) Tentar a nuestro niño solitario de Nueva York, pero eso es antes de que sus semillas engañosas reciban demasiado sol, y un crimen de pasión lo empuja a aprovechar oportunidades cada vez más ilícitas para mantener la vida con él. Codificaciones.
Amor y envidia, derecho y codicia, conformidad y desafío. Estos son los elementos competitivos que impulsan el torcido sueño de verano de Minghella, pero no son las claves de "Ripley" de Zaillian, de la novela de Highsmith, incluso si muchos de los ritmos se mantienen fieles al libro. Este "Ripley" comienza en Nueva York, donde Tom está raspando un salario digno por fraude por correo. Espera fuera del consultorio de un médico, intercepta las entregas del día para enganchar cualquier cheque entrante y responde a cada remitente, redirigiendo sus pagos "delincuentes" a su propia compañía de colecciones. Dado el indiferente con el que él realiza su rutina, tienes la sensación de que ha estado calmando por algún tiempo. No es particularmente bueno en eso, basado en sus condiciones de vida (una casa a mitad de camino asquerosa con ruidos extraños, fontanería mala y cero privacidad), pero Tom tiene un ojo para los detalles y, igual de vital para un criminal de carrera, sabe cuándo hacer Empuja su suerte y cuándo retroceder.
Ingrese a Herbert Greenleaf, el propietario de una compañía de envío de Long Island y un tonto de dos veces un poco absorbente. El hijo del Sr. Greenleaf, Dickie (Johnny Flynn), ha estado viviendo en Italia en una confianza ahora inaccesible para su padre, lo que plantea un problema porque el joven es simplemente también ... feliz. Bouceando de día, bebiendo de noche, haciendo viajes de una semana a Roma, Nápoles, o donde sea que el viento lo lleve, Dickie está aprovechando al máximo la vida que su padre le brindó. Bueno, querido viejo padre ha decidido que es hora de que el hijo que lleva después de su pene vuelva al trabajo: quiere que Dickie regrese a Nueva York y se ponga unas horas detrás de un escritorio junto a los muelles, para que pueda hacerse cargo del negocios cuando Herbie se retira, preservando así las riquezas familiares en el futuro.
"Ripley" Netflix
Ok, Herbie no dijo todo_eso_, pero no está muy lejos de lo que Tom escucha, si escucha algo más allá de "un viaje pagado a Italia donde espera una marca acuática". Las pistas narrativas establecieron ritmos desde allí, aunque con algunos giros. A diferencia de otros revestimientos, este Tom siempre planea robar la identidad de Dickie. Eso es quién es: una vida de ruinas de la ley lo mantiene en constante vigilancia de posibles puntajes (como estafar a un estadounidense rico en el extranjero), tal como lo elimina de las sensibilidades prácticas de los ciudadanos verticales. Mientras pasea con su "viejo amigo" Dickie, Tom se apresura a detectar a un compañero Charlatan, pero no puede comprender por qué su amigo acomodado podría resistir, por ejemplo, trabajar con tal desconexión de la realidad se aplica a su vida personal. , también, que es casi inexistente. Las preferencias sexuales de Tom, que estaban hirviendo en el "talentoso Mr. Ripley" de Minghella, juegan un papel aquí, pero a medida que se despliega la serie, son mucho menos un incentivo.
Lo que nos lleva a otro de los factores distintivos de "Ripley": cómo se desarrolla. Zaillion sirve como la principal fuerza creativa, escribiendo y dirigiendo cada episodio, y aunque asiente a su otra saga europea en blanco y negro ("Schindler's List") a través de una referencia curiosa pero inconfundible, es su único otro crédito televisivo que se cobra Luz sobre "Ripley". es un procedimiento criminal sobre un hombre inocente que pierde su inocencia, ya que las ruedas de la justicia lo molesta. "Ripley" también es un procedimiento penal -_obsesionado_Con el proceso, desde la ejecución de un asesinato hasta su encubrimiento extenso y agotador, y aunque su sujeto es extremadamente culpable, los detalles del sistema legal italiano (en 1961) son fundamentales para el destino de Tom.
El contador meticuloso de Zaillian enfatiza la importancia de los detalles clave. Todo, desde una racha de sangre en una bañera hasta un par de zapatos viejos, recibe un amplio peso casi por completo a través del ojo de la cámara. Pero el enfoque también reconoce el impacto de la pura suerte. Los primeros planos persistentes generan tensión en torno a los posibles supervisión que podrían atrapar a Ripley, pero también muestran que no importa cuán bien preparado esté, las acciones de los demás a menudo son indeterminables. Por lo tanto, ayuda que, aparte de un alcance ocular cerca del final de la temporada, el juego de gato y ratón se agota de manera convincente, y cada personaje está escrito de una manera que se siente cierta; Su comportamiento tan creíble como debe ser para usted que vaya junto con los gambits improbables de Ripley.
El término "cinemático" se arroja mucho en estos días, pero "Ripley" proporciona la interpretación ideal: narración visual con un propósito, ayudado en gran medida por su ritmo hipnótico, estilo impecable y un sentido del humor mórbido. Hay una secuencia en la que Ripley está desesperado por un día difícil para finalmente terminar (un día duro, sí, por un asesino de dinero). Cada vez que piensa que ha terminado, hay otra tarea para soportar: un propietario de un bote hablador con un ojo fuera de Tom, un limpiador de ventanas golpeando su mugo de merodeo en la copa por la cabeza de Tom, un conductor de tren que verifica los boletos. Todos estos eventos son capturados sin diálogo, y la mezcla única de tensión y risas evocadas del sufrimiento prolongado de Tom es un crédito para las composiciones sinfónicas de Zaillian. En un nivel amplio, sus configuraciones son inteligentes. Disparado por disparo, la ejecución es metódica. En conjunto, el esplendor, que es doblemente evidente en cómo "Ripley" captura Italia, desde esculturas y pinturas hasta vistas y más allá, es innegable.
El rendimiento de Scott ciertamente también ayuda. Las miradas de blandishs lo hicieron con intención astuta (su enfoque minimalista para encantar un propietario es asombroso) y se compromete completamente con la naturaleza solitaria de Ripley, incluso cuando está solo. Si bien la personalidad pública secreta de Ripley es una necesidad (él, por supuesto, no puede regalar sus secretos), también lo eliminan cuando se deja a sí mismo. En privado, practica conversaciones anticipadas, planea su próximo movimiento y visita cada jodido caravaggio en Italia. (Una analogía que se pone demasiado gruesa). Los aspectos más destacados del conjunto: cortesía de los directores de casting Avy Kaufman, Francesco Vedovati y Barbara Giordani, incluyen Maurizio Lombardi, como el inspector minucioso e introspectivo Ravini, además de dos increíbles estrellas invitadas: The Pitch- The Pitch- Perfect Kenneth Lonergan interpreta al padre de Dickie, y John Malkovich parece tarde en un papel tan encantador I No se atreve al significado no tan oculto.
En última instancia, "Ripley" es una historia de supervivencia posible por la crueldad, la astucia y las presunciones de privilegios pueden permitirse. Cómo Tom ejerce su identidad como un hombre guapo, blanco y estadounidense es clave para que se salga con la suya. Parte de lo que separa "Ripley" de otras adaptaciones es obvio: sus inspiraciones en el neorrealismo italiano, su tiempo de ejecución de ocho horas, la mirada desensibilizada de Scott, etc. Pero otro golpe de individualidad: la interioridad vacía de nuestro personaje, al principio se siente como una Ausencia evidente antes de convertirse en un giro inspirador. La revelación de Zaillian puede no sentirse tan intensamente viva como la de Minghella, pero la buena disposición que aporta a la brutalidad cínica y egoísta de Ripley, todo para poder llevar una vida vacía que solo_aspecto_Rich - habla de la interpretación más astuta de la historia: los peligros del hombre blanco desilusionado. ¿Y no es ese el animal más peligroso de todos?
Grado: B+
"Ripley" se estrena el jueves 4 de abril en Netflix. Los ocho episodios estarán disponibles a la vez.