El "Tár" del escritor y director Társe es una película singular en muchos niveles, incluso cuando rinde homenaje a las narraciones moralmente complejas, a menudo abiertas de la década de 1970, como "Five Easy Pieces", "The Conversation" y "The Last Detalle". El estudio de personajes de Field de un protagonista totalmente original es un estudio antropológico detallado de la escena de la música clásica internacional y una epopeya novelística que evita los puntos de referencia cinematográficos preexistentes. Pero quizás su calidad más distintiva es su cinematografía ricamente texturizada, para la cual el director de fotografía Florian Hoffmeister ganó el primer premio en Camerimage y ahora está nominado para un premio de la Academia.
Las imágenes de Hoffmeister son altamente expresivas, con iluminación que delinea sutilmente las escenas en las que está realizando la reconocida directora Lydia Tár (Cate Blanchett) (ya sea en un escenario o en un almuerzo uno a uno con un colega) y los momentos en los que es "auténtica", lo que sea que pueda significar en el contexto de esta película a menudo ambiguosa. Sin embargo, también hay un desapego de la colocación de la cámara, ya que Hoffmeister y el campo evitan la cobertura convencional a favor de las tomas largas y ininterrumpidas que crean una sensación de inquietud psicológica y distancia a medida que la carrera y la vida de Lydia comienzan a desentrañar.
La iluminación también cuenta la historia de este desmoronamiento; En las primeras escenas como la entrevista de Lydia Tár con Adam Gopnik o su comida con su benefactor Elliot Kaplan (Mark Strong), Hoffmeister usa una fuerte luz clave para transmitir su poder y reforzar la sensación de que siempre está en el escenario. Sin embargo, en momentos privados y menos seguros como los donde Lydia está sola en su estudio, la luz se vuelve más neutral e íntima. Cuando la película llega al lanzamiento del libro de Lydia después de haber perdido el control de su personalidad pública, la luz en su rostro se ha ido: está bajo fluorescentes que hacen que parezca que está a punto de ir a cirugía.
Existe una tensión difícil de definir entre la iluminación frecuentemente hermosa de Hoffmeister y un deseo de dellamonar y desmitificar a Lydia Tár como una figura de poder e influencia; El aspecto es completamente exclusivo de "Tár", y es una de las razones por las cuales la película recompensa las visitas repetidas y el análisis cercano, ya que el grado en que la supremacía de Lydia es atractiva o desagradable parece cambiar cuanto más familiar se vuelve un espectador con los matices visuales y las sutilezas de la actuación de Blanchett.
Field y Hoffmeister pasaron semanas en las pruebas de cámara antes de darse cuenta de que sus intenciones requerían un enfoque hecho a mano que involucraba lentes personalizadas y una nueva forma de emulsión de películas digitales. "Recuerdo haberle mostrado a Todd una lente particular que aprecio mucho", dijo Hoffmeister a Indiewire, "y él dijo:" Eso se ve hermoso, pero parece una película con un M. Capital "" Hoffmeister inmediatamente comprendió el grado de autenticidad a los que aspiraba el campo y comenzó a probar una variedad de lentes que sintió que sintió que Lydia o sus alrededores.
Al principio del proceso de prueba, Field y Hoffmeister se enamoraron de una lente que no era factible por una variedad de razones. "Era una vieja pieza de vidrio, y era idiosincrásica, por decir lo menos", dijo Field a Indiewire. "Tenía grandes problemas de campo de profundidad. Pero nos gustó mucho la calidad y pasamos mucho tiempo tratando de descubrir cómo llegar allí". Trabajando con Arri en Berlín, Hoffmeister finalmente se dio cuenta de que podía aproximar el aspecto de la lente más antigua utilizando la arquitectura de los primos de Arri, pero detenerse el vidrio para alterar la óptica. El truco era evitar ir demasiado lejos en cualquier dirección, ya que Hoffmeister no quería que la cinematografía estuviera demasiado limpia y clínica, pero tampoco quería ninguna bengala u otra interferencia visual que interfiera con la objetividad visual que sirviera como el principio rector y el principio rectores de Field. "Incluso en las situaciones más clínicas, tenía que haber un sentido de la humanidad", dijo Hoffmeister, y agregó que tomó seis semanas de prueba y error llegar a la configuración de la lente que alcanzaron el equilibrio deseado.
"Tár" © Focus Feature/Cortesy Everett Collection
Las lentes personalizadas eran solo la mitad de la ecuación cuando se trataba de crear las propiedades visuales inusuales de la película; Otra clave fue la creación de un sistema de emulsión de películas digitales que replica la ciencia del grano y el color del celuloide en la cámara, no dependiendo de la clasificación de postproducción. “ARRI realizó pruebas extensas durante[La transición de la exposición análoga a digital]Para crear una plantilla digital para que puedan estar seguros de que una película calificada en la suite digital y luego creada como una película en el Arrilaser coincidiría con[en presentaciones de celuloide y digital]", Dijo Hoffmeister. Teniendo esto en cuenta, propuso aplicar la tecnología a" Tár "y le mostró a Field algunas imágenes de prueba." Se entusiasmó por completo, porque realmente demostró que podría casarse con lo digital y al cine para crear un aspecto perfecto de celuloides ".
Tanto Hoffmeister como Field les encantó la idea de que el aspecto del celuloide se horneara en el "negativo" digital en lugar de ser algo manipulado por completo en el DI. "Era algo que podía tratarse en la parte delantera", dijo Field. "Todavía tendrías la capacidad de calificar como si estuvieras filmando en una película, pero con un modo de captura que era comprensible en función de un conjunto de circunstancias previamente suscrito en la cámara". Ahora, la tecnología encargada por Hoffmeister y Field para "Tár" estará disponible para otros cineastas en forma de Arri Alexa 35, una nueva cámara que permite a los cineastas quemar las propiedades celuloides en la imagen desde el principio. "Como director de fotografía, es como volver a tener acciones de películas de alguna manera", dijo Hoffmeister. Para Field, hay un beneficio práctico adicional que él siente que conducirá a una mayor expresión artística. "Creo que tendrá un gran impacto en términos de devolver a los cinematógrafos los derechos creativos que se les han quitado", dijo.
La combinación de lentes de firma recalibradas y emulsión digital es vital para hacer de "tár" un estudio de carácter modulado con precisión en la tradición de los nuevos clásicos de Hollywood, incluso cuando se aparta de ellos de manera nueva (lo más importante (más significativamente en seguir la vida tumultuosa de una protagonista femenina. Lydia Tár tiene como objetivo exaltar, "Tár" logra una cualidad atemporal extraída del pasado mientras empuja sin miedo al futuro.