En las categorías de Oscar más prominentes, muchos de los nominados están bastante establecidos; Las categorías de cortometrajes, y la mejor acción en vivo en particular en particular, proporcionan más espacio para los descubrimientos. Fue aquí, hace 18 años, que el escritor y director de "los banshees de Inisherin", Martin McDonagh, ganó por su corto "Six Shooter", y donde Andrea Arnold ganó un año antes por "Wasp", de una categoría de nominados que también incluían a Taika Waititi y Nacho Vigalondo.
También es una categoría que puede atraer el apoyo del mayor talento de Hollywood, como con el ganador del año pasado "The Long Goodbye", protagonizando y compartió el premio con el director Aneil Karia. Sin embargo, incluso en ese caso, el ganador de la categoría, una acusación de violencia racial de palabras habladas, fue más atrevido e inventivo que la mayor parte de los nominados de características.
En ese sentido, el conjunto de contendientes de este año se destaca por una simple razón: ninguna de ellas proviene de Estados Unidos, y solo uno está en el idioma inglés. A medida que los Oscar continúan reflejando la naturaleza global de la industria del cine (y la academia), estos desarrollos son especialmente visibles en esta categoría.
También es un año particularmente fuerte en otras maneras: todos los nominados de este año se centran en personajes únicos definidos por la naturaleza singular de su entorno y muestran fortalezas narrativas únicas, abordando temas pesados como el dolor y la opresión a través de vistas del mundo distintivas. Estas películas son tristes, divertidas, a menudo caprichosas y nunca forzadas.
Si bien puede haber para cualquiera que busque ganar su grupo de Oscar, la categoría está cargada de contendientes dignos. Aquí hay una mirada clasificada a los nominados, que ahora se reproducen en un lanzamiento teatral limitado.
5."Un adiós irlandés"
"Un adiós irlandés"
Mientras que "Banshees" lleva el manto de la representación irlandesa en varias categorías importantes este año, "un adiós irlandés" se está mordiendo. La comedia oscura de los directores Tom Berkeley y Ross White encuentra a los hermanos adultos Lorcan y Turlough (James Martin y Seamus O’Hara) reuniéndose en el campo para enterrar a su madre. Como Lorcan tiene síndrome de Down, Turlough se centra en los asuntos prácticos relacionados con la casa de su madre. Pero cuando se encuentran con la lista de deseos de su madre y se dan cuenta de que nunca la completó, Lorcan insiste en que terminen sus objetivos.
El conjunto de desventuras posteriores se desarrolla como una historia encantadora de la unión familiar en tiempos oscuros, y aunque el capricho superan su bienvenida, todavía se juega como una tarjeta de llamada sólida para la versión de larga duración. (A pesar de todas las emociones sofisticadas que conducen al final, es una lástima que todo termine en una broma de pedos). Martin y O'Hara tienen una química tan entrañable que es una maravilla que no sean hermanos en la vida real.
4."Dejar"
"Dejar"
El director Anders Walter ha adaptado la impresionante novela gráfica danesa ambientada en Groenlandia remota, donde los paisajes adquieren una sensación de aislamiento poético. El drama gira en torno a la joven Pipaluk (Mila Heilmann Kreutzmann) que intenta encontrar a su extraña hermana mayor Ivalu (Nivi Larsen) después de que ella huye de su padre sexualmente abusivo. El corto, que está en el idioma groenlandés, tiene una calidad de ensueño y soñadora que se extiende desde la visión de su joven protagonista de la situación, y se acumula a una sombría llamada de atención que yuxtapone el fantástico telón de fondo con la amarga verdad del aislamiento comunitario.
Mientras Ivalu lucha por encontrar a su hermana en el vasto y helado desierto, sigue el camino de un cuervo mientras su percepción de libros de cuentos de la situación la lleva a una comprensión más profunda de su trágico entorno. Aunque no es exactamente sorprendente, la revelación final de los cortos cortos profundamente. "Ivalu" puede ser la verdadera decepción de la categoría, pero es una experiencia lírica tan rica que su resultado triste e inquietante no se siente lo más mínimo forzado.
3."La maleta roja"
"La maleta roja" Picasa
Este breve de Luxemburgo del director Cyrus Nevshad es un fascinante thriller en tiempo real sobre una mujer que evade su matrimonio arreglado. Ubicado exclusivamente en el aeropuerto de Luxemburgo y sus alrededores, el corto encuentra a una niña iraní de 16 años (Nawelle Ewad) que llega al aeropuerto y se da cuenta de que simplemente quitando su velo, puede pasar el hombre mayor que la esperaba en la terminal. Pero su escape planeado no va tan bien, ya que la cámara la sigue a través de una serie de tensiones cercanas.
La apretada comprensión de Nevshad de la situación de suspenso lo mantiene enraizado en el apasionante y silencioso giro de su joven intérprete, con solo unos pocos movimientos de cámara difíciles para mantener la tensión alta. No va a ningún lado nuevo una vez que se ha establecido la premisa básica, pero eso es suficiente para convertir "la maleta roja" en una embarcación efectiva para explorar las víctimas de matrimonios arreglados en todo el mundo, incluso cuando trae un camino hacia una apariencia de esperanza.
2."Ride nocturno"
"Ride nocturno"
El corto del director noruego Eirik Tveiten se destaca entre los nominados de este año como el más impredecible del grupo. Lo que comienza como un robo cómico inesperado se convierte en una mirada desconcertante de la transfobia, antes de duplicar un final emocionante. Ubicado en el contexto de una Navidad nevada, el corto encuentra a la pequeña persona Ebba (Sigrid Kandal Husjord) esperando un tren en el frío helado y se escabulle mientras el conductor toma un descanso del baño. Una vez dentro, decide jugar con los controles y de repente se encuentra tomando un alegría en la noche sombría. Liberado momentáneamente por su inesperado acto criminal, Ebba enfrenta un desafío completamente nuevo cuando un grupo de pasajeros comienzan a intimidar a un pasajero trans, mientras la mujer recopila lentamente el coraje de tomar medidas.
Como "Night Ride" establece cuidadosamente una minoría perseguida que ayuda a otra a través de pura serendipia, su mensaje puede parecer un toque forzado, pero Husjord ofrece una actuación conmovedora y agradable, fundamentando todo el viaje inesperado en apuestas creíbles. El estricto comando de tono de Tveiten permite que el "viaje nocturno" sea divertido, aterrador y, en última instancia, empoderando en todos los momentos correctos.
1."El alumno"
Alice Rohrwacher Getty Images para Disney+
Si ha estado prestando atención al cine europeo de la última década, probablemente conozca el trabajo de la autora italiana Alice Rohrwacher, cuyos dramas de fábula y fábula la han convertido en un habitual de Cannes. Desde "The Wonders" hasta "Happy como Lazzaro", la capacidad de Rohrwacher para combinar el naturalismo con el encanto etéreo no tiene paralelo. Ejecutivo producido por Alfonso Cuarón (quien trajo este corto a Disney+), "Le Pupille" proporciona un cálido punto de entrada a la apelación de Rohrwacher.
Ambientada en un orfanato católico durante la Segunda Guerra Mundial, la atractiva historia de vacaciones presenta a la hermana del director (Alba Rohrwacher) como un superior sin humor que obliga a sus alumnos a adherirse a satisfacer sus demandas de piedad mientras sus tendencias de broma burbujan en la superficie. La narración principal gira en torno a la divertida comedia física de una exhibición de natividad, donde el ensayo se complica por la llegada de un pastel de aspecto sabroso.
El enfoque lúdico de Rohrwacher logra ser un envío subversivo del extremismo religioso y una oda cálida y nostálgica a la inquietud inherente de la juventud a la vez. Para cualquiera que piense que la temporada de vacaciones se toma demasiado en serio, "Le Pupille" es un nuevo clásico de Navidad. También es una excusa bienvenida para un director importante con visibilidad limitada de los Estados Unidos para ganar un Oscar este año, y eso es digno de unas vacaciones en sí.
_Los cortometrajes nominados al Oscar 2023 estarán disponibles en teatros seleccionados el viernes 17 de febrero. Encuentre los teatros participantes._