Este artículo contiene el preliminar de Indiewire predicciones para el 2024 . Actualizamos regularmente nuestras predicciones durante la temporada de premios y volvemos a publicar versiones anteriores (como esta) para que los lectores rastreen los cambios en cómo ha cambiado la carrera de los Oscar. Para obtener la última actualización sobre los Frontrunners para los 96 ° Premios de la Academia, vea nuestros .
El estado de la carrera
(Universal) con su explosión atómica masiva y otra gama de sonidos subatómicos y cósmicos, es el favorito temprano. Pero (Netflix), (Warner Bros.), (Netflix) y (Sony) son los otros amigos actuales.
También están en disputa (Paramount), (A24), (Searchlight), (Apple TV+/Paramount), (neón), (Lionsgate), (Warner Bros.), (Disney), (Apple TV+/Sony Pictures) y (siglo XX/Disney).
Para "Oppenheimer", Christopher Nolan una vez más aprovechó a su editor/diseñador de sonido supervisado de Oscar Richard King ("Dunkirk", "Inception", "The Dark Knight", "Maestro y Comandante: el lado lejano del mundo") para liderar el diseño de sonido biopelio de The Biopic Thriller sobre J. Robert Oppenheimer (Cillian Cillian Murphy), el Bombas de Sound ". Esto incluyó la explosión de la prueba de Trinity, que sonaba como "", así como las partículas y ondas subatómicas y el agujero negro cósmico, todos manipulados por efectos de sonido naturales. También en el equipo estaba el mezclador de música y efectos de sonido ganador del Oscar Kevin O'Connell ("Hacksaw Ridge") y el mezclador de diálogo Gary Rizzo ("Dunkerque", "Inception").
El éxito de taquilla de mil millones de dólares de Greta Gerwig logró un único para el Plastic Barbie Land, dirigido por el editor de sonido supervisado nominado al Oscar/Regrabante para el mezclador A-Ling Lee ("First Man", "La La Land"), el diseñador de sonido/editor de sonido supervisado Dan Kenyon y O’Connell. Se logró una sensación de realidad imitada utilizando sonidos vocales, juguetes e instrumentos musicales. Sonicamente, fue como si la animación clásica de Disney se encontrara con un musical de los años 50 de Hollywood.
En "Maestro", Bradley Cooper Tapped Sound Designer/Supervising Sound Editor King y el mezclador de sonido de producción nominado al Oscar Steve Morrow (que trabajó con él en la creación de una mezcla de Dolby Atmos en vivo para "A Star Is Born") para crear un paisaje sonoro para esta complicada historia de amor entre el Legendary Conductor/Composer Leonard Bernstein (Cooper) y la actres abarcando más de cuatro décadas (con la primera mitad en blanco y negro, y la segunda mitad de color). Se trata del sonido de la órbita musical de Bernstein, y el desafío era hacerlo todo en vivo como si estuviéramos en medio de la orquesta o entre las personas en una fiesta. Es un logro inmersivo que no parece escenificado, y el Dolby Atmos es poderoso. La apasionada conducción de Bernstein de la "Sinfonía No. 2 (" Resurrección "de Gustav Mahler (" Resurrección ") en Ely Cathedral en Londres es lo más destacado emocional.
El proyecto de pasión de David Fincher, "The Killer", basado en la novela gráfica de Alex Nolent, encuentra que el asesino paciente y meticuloso de Michael Fassbender comete un raro error y luego tiene que salir de su zona de confort para limpiar el desastre. El diseñador de sonido/editor de sonido supervisor/mezclador de sonido supervisado por el Oscar, Ren Klyce (incluido "Fight Club") nos lleva a la mente del asesino en seis capítulos que tienen lugar en París, la República Dominicana, Nueva Orleans, Florida, Nueva York y Chicago. Cada uno tiene su paisaje sonoro distintivo en este viaje desde el nihilismo hasta el cuidado que hace un uso particular de una voz en off de Mantra, su mezcla de juegos personales (los Smiths), una partitura de Atticus Ross y Trent Reznor que ocupa los registros superiores e inferiores, y una mezcla de sonido inmersiva que es como unir un micrófono a la cámara para que pueda escuchar todo lo que le rodea.
"Spider-Man: A través del Spider-Verse" presenta varias nuevas dimensiones alucinantes para Miles Morales (Shameik Moore) para explorar, cada una con sus propias texturas sonoras. Estos incluyen el mundo de la acuarela de Gwen (Hailee Steinfeld), un híbrido de Mumbai y Manhattan llamado Mumbattan, y Nueva York y Spider-Society HQ. El equipo que regresa, dirigido por los diseñadores de sonido Alec Rubay y Kip Smedley y la supervisión de la editora de sonido Geoffrey Rubay, lograron nuevas experiencias sonoras. Esto incluye girar la mezcla para que Nueva York esté por encima de nosotros cuando Miles se sienta con Gwen y el mundo entero se pone al revés; Y creando una explosión de sonido cuando Gwen abraza a su padre para envolver el teatro, lo que nos permite experimentar su abrazo. Sin embargo, la mezcla fue tan dinámica que inicialmente causó con el diálogo en la escena de apertura porque algunos teatros no tenían el volumen establecido correctamente.
"Misión: Imposible-Dead Reckoning Part Uno", de la estrella del productor Tom Cruise y el director Christopher McQuarrie, contenían un enfoque de sonido visceral más íntimo para la aventura de alto octanaje de Ethan Hunt (Cruise) para frustrar una amenaza global de IA. Led by supervising sound editor James Mather and re-recording mixers Chris Burdon and Mark Taylor (Oscar winners for “Top Gun: Maverick”), the highlights include the brutal alley fight in Venice between Hunt and French assassin, Paris, the wild car chase in Rome, where Ethan and Grace (Haley Atwell) are up against a giant Hummer in a tiny Fiat, and the kitchen scene during the final train wreck, when El Orient Express cae de un puente roto un carruaje a la vez. Cada sonido fue aislado y experimentado.
"La zona de interés" de Jonathan Glazer, el aclamado drama del Holocausto sobre la banalidad del mal, presenta un paisaje sonoro apropiadamente inquietante desde el diseñador de sonido/mezclador de regrabación Johnnie Burn. Basado libremente en la novela de Martin Amis, explora el comandante de Auschwitz de la vida real Rudolf Höss (Christian Friedel) y su esposa (Sandra Hüller), una ávida jardinera, mientras intentan construir una vida de ensueño con su familia en el campo circundante al lado del campamento. Burn (que investigó meticulosamente Auschwitz) lo trató como un paisaje sonoro de la película de terror, sonando en nuestros oídos para dibujar fotos en nuestras cabezas y fue la película más violenta en la que haya trabajado. El resultado fue un contraste en la naturaleza y el entorno mecánico, puntuado por los sonidos de las atrocidades y gritos dentro del campamento.
En el retorcido "Frankenstein" de género de Yargos Lanthimos, Bella (Emma Stone) es reanimada por el científico poco convencional Baxter (Willem Dafoe) y se convierte en una feminista liberada y desinhibida por adelantado a su tiempo victoria. De acuerdo con su extraordinaria perspectiva, el diseño de sonido de Burn es un baile juguetón entre el humor, el temor y la exploración que sigue al desarrollo de Bella, robusto e infantil al principio, volviéndose sutil a medida que avanza. Empuja los límites creativos sin volver a caer sobre los tropos. Un par de aspectos más destacados incluyen la grabación de latidos del motor del barco y las baterías de automóviles para provocar la secuencia de reanimación.
Los "asesinos de la luna de la flor" de Martin Scorsese, sobre los asesinatos sistemáticos de los miembros tribales de Osage en Oklahoma durante la década de 1920 después de que se descubrió el petróleo en la tierra tribal, captura la cultura del pueblo indígena. Esto es parte de la estrategia del paisaje sonoro de contrastar la belleza y el mal, dirigido por el editor de sonido supervisor de Oscar Philip Stocktock ("Hugo"), el mezclador de sonido de producción ganador de un Oscar Mark Ulano ("Titanic") y el mejor mezclador que ganaba el Oscar Tom Fleishman ("Hugo"). En todo momento, hay música tribal, especialmente tambores recurrentes que desarrolla tensión, así como el baile tradicional y el lenguaje hablado, y el paisaje sonoro tuvo que obtener la entonación correcta y proporcional.
Para la película biográfica "Ferrari" de Michael Mann, protagonizada por Adam Driver, el equipo de sonido del diseñador de sonido/mezclador de re-grabación Tony Lamberti, el diseñador de sonido Bernard Weiser, el mezclador de sonido ganador del Oscar Lee Orloff, y el Oscar Winning-Wining-Winning Re-Recording Andyy Nelson recreó los "50s Ferrari de los años 50 y sus sonidos únicos y sus noes únicos, de The Induction the Waithere the Atreamsission to the Atreamsion to the Waithere the Atreamsion to the Atreamission to the Woather. Obtuvieron autos italianos reales para volver a grabar los sonidos de los motores y capturaron el sonido de los autos en las pista de carreras en el medio de la nada en el Reino Unido para eliminar cualquier sonido ambiental.
Chad Stahelski logró un nuevo nivel de coreografía de acción de acrobacias físicas para la aventura de supervivencia final que desafía la muerte de Wick (Keanu Reeves) contra la mesa alta. El diseño de sonido para las piezas del Tour de Force "Gun-Fu" también aumentó el juego con disparos, explosiones, golpes físicos, respiración, caídas y otros efectos. Led by Oscar-nominated supervising sound editor Mark Stoeckinger (“Unstoppable,” “Star Trek,” “Face-Off”) and re-recording mixers Casey Genton and Andrew Koyama (the Oscar-nominated “Lone Survivor”), the highlights include the glass panel room shootout at the Osaka Continental, the kitchen fight scene, the Arc de Triomphe car chase, and the final duel at the Sacré-Coeur Basílica.
En cuanto al resto: "The Color Purple" de Alice Walker, dirigida por Blitz Bazawule y adaptada del musical del escenario de Broadway (escrito por Marsha Norman, con música y letra de Brenda Russell, Allee Willis y Stephen Bray) se apoya en el realismo mágico en la reimaginación del viaje de Celie (Fantasia Barrino) Southern Journey to Independence and Sisterhood. This should spill over into the soundscape led by Oscar-nominated supervising sound editor Renee Tondelli (“Deepwater Horizon”), supervising sound editor/re-recording mixer Julian Slater (Oscar-nominated “Baby Driver”), Oscar-winning dialogue/music mixer Paul Massey (“Bohemian Rhapsody”), and re-recording mixer William Miller (Oscar-nominated “News of the Mundo").
La nueva versión de acción en vivo de Rob Marshall de "The Little Mermaid" se apoyó en su ADN musical de Broadway, especialmente para los dos showstoppers: las "almas desafortunadas" predominantemente animadas "Under the Sea" y Ursula (Melissa McCarthy). El equipo fue dirigido por Tondelli, el mezclador de sonido de producción ganador del Oscar Simon Hayes ("Les Misérables"), y re-registrando a los mezcladores Gilbert Lake y Mike Prestwood Smith ("News of the World", nominados al Oscar "y" Capitán Phillips ").
El "Napoleón" de Ridley Scott navega por el rápido ascenso de Napoleón Bonaparte (Joaquin Phoenix) al poder del líder militar al emperador, alimentado por su obsesivo amor por su esposa, la emperatriz Joséphine (Vanessa Kirby). El énfasis en el paisaje sonoro, dirigido por diseñadores de sonido nominados al Oscar/editores de sonido supervisores Oliver Tarney y James Harrison ("No Time to Die"), el sonido del sonido de producción Stephane Bucher ("The Last Duel"), y vuelve a recordar a los mezcladores Massey y William Miller (Oscar, "noticias del mundo"), están en la batura de seis legendarios (todos los mezcladores (son los mezcladores (cada vez más bienes de los mezcladores (cada vez más bienes de los mezcladores (cada vez más bienes de los mezcladores (cada vez más breatratives (con el dominio de la Batición (Legendario (con el Legendario Battles (con el Legendario Battles (cada vez más bateadores (con el Legendario Battles (con el Legendario Battles. diseños).
Un actor de ciencia ficción de Gareth Edwards sobre una guerra entre la humanidad y la IA, contiene un inquietante paisaje sonoro de disparos, explosiones, robótica y la atmósfera del sudeste asiático, dirigido por supervisar los editores de sonido Erik Aadahl (el "lugar tranquilo") y Ethan Van der Ryn (The King Kong "y" The Lord of the Rings: "The Lord of the Rings").
Los nominados potenciales se enumeran en orden alfabético; Ninguna película se considerará un favorito hasta que la hayamos visto.
Parlador
"Barbie"
“Maestro”
"Oppenheimer"
"Spider-Man: a través de la araña verse"
"El asesino"
Contendientes
"Ferrari"
"John Wick: Capítulo 4"
"Asesinos de la luna de la flor"
"Misión: Imposible - Dead Curriding Part Uno"
"Napoleón"
"Pobres"
"El color morado"
"El creador"
"La sirenita"
"La zona de interés"