En el, lleno de una variedad de películas de no ficción de todo el mundo, hay un sentido general de conexión y familiaridad que surge al final del escaparate de cuatro días. True/False ha tenido un tribunal en la encantadora ciudad universitaria de Columbia, Missouri, como un refugio para los amantes del cine documental durante 21 años. Indiewire fue particularmente tomado con las conversaciones que se produjeron durante todo el festival, desde preguntas y respuestas hasta el chit-chat, mientras salíamos de los teatros históricos de la ciudad. Las conversaciones más sutil surgieron entre las películas mismas.
Si bien la configuración de las películas fue variada (Michigan a Mumbai, Armenia a Alphabet City, las mejores películas mencionadas en las ideas universales: la conexión entre el arte y la autogestidez, los cambios políticos cambiantes y los preparativos para la muerte y la partida de este mundo. Estos son algunos de los aspectos más destacados del festival de este año, todos los cuales todavía están buscando distribuidores estadounidenses.
"Lecciones de vuelo"
Cuando la cineasta Elizabeth Nichols se encontró enfrentando un aviso de desalojo después de que su apartamento del Lower East Side controlado por el alquiler fue comprado por Steve Croman (conocido coloquialmente como el "Bernie Madoff de los propietarios"), se casó con el sujeto de su película en una reunión de inquilinos. Después de conocer a Philly Abe, su vecina, y una musa y artista de performance proveniente de la escena subterránea de Nueva York de los años 80, 90 y Aughts, la película se transforma en un estudio biográfico de esta mujer idiosincrática y enigmática. Nichols captura sensiblemente a Abe en tiempo presente y pasado, pasando innumerables horas con ella mientras protesta por el desalojo, empaca su apartamento lleno de arte y, en última instancia, como lo describe, "se prepara para la partida" después de ser diagnosticada con cáncer de pancrea. Mientras tanto, ella reflexiona sobre su pasado, cuando los artistas aún podían permitirse vivir, y "la ciudad pulsó como un animal muerto animado por gusanos". Es una reunión ideal entre el cineasta y el sujeto, donde este último logra tener tanta mano para hacer la película como la directora misma. A medida que los dos se acercan, Abe bromea juguetonamente a Nichols con líneas como: "¿Estás obteniendo lo que quieres, perra?" "Lecciones de vuelo" es totalmente única, hilarante y conmovedora.
"Una memoria fotográfica"
"Una memoria fotográfica" de Rachel Elizabeth Seed es un ejercicio de ausencia. Un retrato de mosaico de la prolífica escritora-fotógrafa de la fotógrafa de la artista, la madre Sheila Turner Seed, quien murió cuando la cineasta tenía solo 18 meses, la película de Seed también salta entre el presente y el pasado para tratar de construir una relación con alguien de quien no tiene memoria. A través del extenso archivo de entrevistas de Turner Seed con algunos de los fotógrafos más emblemáticos del siglo XX, desde Henri Cartier-Bresson hasta Gordon Parks, piezas de semilla junta una imagen de su madre aguda y vibrante, formando una comprensión retroactiva de alguien que ya no está vivo. Esta conversación unilateral se convierte en un proyecto agridulce, ya que Seed se da cuenta de que tal vez fue más fácil soportar la pérdida de su madre antes de saber lo que estaba perdiendo. La película evoluciona a una mirada simultánea a dos mujeres en busca de sí mismas, y mientras Seed lee las entradas del diario de su madre en voz alta sobre una exhaustiva foto y video de toda su vida, las voces de las dos mujeres se fusionan en una.
'Obsoleto'
"Obsoleto"
Una vez que se entere de que la antigua pareja de Mumbai en el centro de "Obsolete" de Sumira Roy ha estado presionando para recibir eutanasia durante años, cada movimiento que hacen tiene un peso adicional. Las tareas mundanas como cocinar, comer y afeitarse se mueven lentamente, un desperdicio de energía para Ira y Narayan, dos personas listas para morir con dignidad. Ahora en sus 80 años, los dos viven una vida solitaria en un chawl de 12 x 12 pies, donde sus días se sienten y carecen de propósito. Roy captura hábilmente la claustrofobia del espacio y la muerte inminente, ya que Mumbai parece estar avanzando sin ellos, construyendo edificios de apartamentos de gran altura cuya construcción corta el acceso a los suyos. Aún así, los dos logran encontrar humor en sus interacciones diarias, e incluso un poco de afecto. En un Q