La "One Piece" de Eiichiro Oda ha estado funcionando en Manga y durante casi tres décadas (y A para este último). Que su adaptación de acción en vivo para Netflix consumió cuatro años de cocreador y la vida del showrunner Steven Maeda se siente como una caída en el cubo comparativamente.
"El caucho se encuentra con el camino finalmente", dijo Maeda a Indiewire en una entrevista unas horas antes del estreno de la serie. Lo más notable no son los obstáculos que el programa enfrentó en su viaje hasta su finalización (todo son entumecidos para cualquier proyecto de bloqueo posterior al covid-19), sino que la exuberancia y la emoción de la historia siguen siendo no disminuidas por las dificultades. "Es un manga muy alegre y un anime muy alegre, y nos propusimos hacer un espectáculo lleno de optimismo y esperanza. Dije desde el comienzo del proceso: "La superpotencia de Luffy es recordarle a las personas que tienen sueños y llevar esos sueños hacia adelante".
Eso es muy cierto, pero para aquellos que no están familiarizados con una de las piezas de IP más grandes del planeta (y muchos estadounidenses), la superpotencia literal de Monkey D. Luffy es que es muy, en palabras de Phoebe en "amigos", "doblados". Es decir, comió fruta del diablo y ganó el poder del caucho, que es sorprendentemente útil cuando uno navega por los mares traicioneros con el equipo de inadaptados de uno con trapos mientras lucha contra piratas mucho más villanos también en busca del tesoro llamado One Piece, que dotará a su propietario con el título de los Piratas.
Ese poder podría ser ridículo si el VFX estuviera equivocado. Pero de todas las conversaciones, Maeda, el co-showrunner Matt Owens y el equipo tuvieron sobre la serie, la capacidad de lograr las extremidades de goma de Luffy fue una de las más "intensivas". “Sabíamos que eso sería algo que la gente realmente miraba con fuerza. Una de las cosas de las que estaba muy consciente era estirarse, incluso muy, muy bien, no se ve genial ", dijo Maeda. “Especialmente cuando tienes tiempo para que tus ojos se demoren, se siente falso. Parte de lo que hicimos para proteger el poder elástico fue doble. Uno era hacerlo rápido. Cualquier cosa que Luffy haga fue muy rápido, como una banda de goma. Y la otra cosa que funcionó realmente bien para nosotros fue no permitir que Luffy se estirara a través de la pantalla en el eje X o Y, sino que estire, golpeara o pateara hacia o fuera de la pantalla. Esa fue otra forma de no dejar que su ojo permanezca en el efecto ".
"One Piece" cortesía de Netflix
Pero Maeda tenía razón sobre la otra habilidad de Luffy: Luffy también es el tipo de líder alegremente optimista que uno odiaría si no fuera lo suficientemente carismático como para lograrlo. Y el lanzamiento de ese papel requirió un actor lo suficientemente carismático como para lograrlo también. Entra Iñaki Godoy.
"Simplemente encarnaba al personaje tan completamente, y era una cuestión de decir:" Tenemos que conseguir a este tipo, de lo contrario vamos a estar en problemas ", dijo Maeda. "Vimos tantas cintas de lanzamiento, y es un efecto muy muy difícil para acertar". En su optimismo eterno, puede parecer molesto, una especie de artista que intenta venderte algo, y eso está mal para Luffy. Tiene que provenir de un lugar de emoción genuina y credibilidad genuina ".
En sus ocho episodios, esa emoción genuina sigue siendo una piedra de toque para todos los personajes de "One Piece", en gran parte gracias a incluir a Luffy y las historias de su equipo. "Hablamos sobre versiones que cuestan menos", admitió Maeda. "Las historias de fondo son maravillosas pero increíblemente intensivas y caras: estás construyendo sets de tres a cinco escenas en un episodio o dos. Esa es una gran construcción y gastar mucho dinero para meter esas historias de fondo ".
Maeda enfatizó que el presupuesto era "muy saludable", que solo fue ayudado por la decisión estratégica de filmar en Sudáfrica. La profundidad de la lista de la tripulación del área y el precio relativo en la construcción fueron factores significativos, pero se agregó impulso gracias a la serie Starz de cuatro estaciones o, más precisamente, lo que "Black Sails" dejó atrás.
"Tenían todos estos barcos de" Black Sails "que reutilizamos, y nuestro equipo de diseño de producción hizo un trabajo maravilloso", dijo Maeda. "Esos barcos tienen un tamaño de tres cuartos, pero todavía son gigantescos y necesitan ser manipulados correctamente y las velas colgan correctamente. La mayor parte de lo que ves cuando estás en esos barcos es el verdadero negocio. Necesitábamos la experiencia de la tripulación en Ciudad del Cabo para lograrlo ”.
Maeda dijo que él y el elenco se escalofríos una vez que los barcos estaban vestidos y preparados; Después de pasar tantos años en el mundo de "One Piece" (incluido un curso de choque antes de filmar para la mayor parte del elenco), para caminar hacia Luffy y el barco de su tripulación de sombrero de paja, The Going Merry. Y si así se sintió para Maeda, solo alimentó su deseo de ofrecer una adaptación que redujo la creencia actual de que las adaptaciones de anime de acción en vivo están "maldecidas".
"Sabía que habría muchas expectativas, especialmente de los fanáticos que son muy protectores y con razón", dijo Maeda. "No quieren que su manga favorito no sea representativo de las emociones que sintieron la primera vez que lo leen. Solo quería mantener fielmente todos los momentos divertidos y tontos, sin darme a emoción un poco de desplazamiento. Ese era el objetivo número 1: quieres poder tener ambas cosas coexistir ".