Marisa Abela sabía que "Back to Black" necesitaba mujeres en roles de producción clave. ¿Por qué? Porque Abela era consciente de que el legado de Amy Winehouse necesitaba ser una "representación genuina" sin un juicio de género.
, "Back to Black" se centra en la carrera musical de Winehouse, que culminó en el álbum ganador del Grammy que fue su lanzamiento final antes de su muerte a los 27 años en 2011. La relación de Winehouse con su ex esposo Blake Fielder-Civil está posicionada como la inspiración directa Para "Back to Black", y Abela estaba decidido a no tener una "vista 2024" del cortejo tumultuoso de Winehouse y Fielder-Civil y el divorcio posterior.
"Es interesante porque la cosa de ser actor en lugar de ser escritor o músico es que Amy existió. Ella es una persona real, y si decidiera poner mi tipo de visión 2024 de cómo las mujeres deberían relacionarse con sus parejas además, no estaría haciendo mi trabajo como actor ", dijo Abela a Indiewire. "Estaría interpretando algo de una manera que no es una representación genuina de Amy".
Ella agregó: “Si esta era una historia ficticia y alguien me presentó este guión y dependía de mí cómo jugué esos momentos ,. Pero no lo es. Si estamos diciendo que vamos a honrar a Amy, juzgarla a través de sus relaciones con los hombres en su vida está comenzando desde el lugar equivocado ".
De hecho, Abela está convencida de que la dedicación de Taylor-Johnson a Winehouse es lo que mantuvo la representación imparcial del cantante/compositor, algo con lo que quizás un director masculino no entendería ni se relacionó.
“Creo que fue muy útil que casi todos los jefes de departamento de nuestra película sean una mujer. Tienes una directora femenina, un DOP femenino, un disfraz femenino, cabello y maquillaje femenino, diseñadoras femeninas. Fue una locura. Y lo que eso significaba era que no me sentía protector por Amy y[tener que lidiar con]tener un director masculino me dice: "Ella solo está adulando[Estirarse], ", Dijo Abela. “Siento que tendría que proteger a Amy de su visión de ella. Pero era solo una habitación llena de mujeres. Había tanta protección alrededor de Amy como mujer en el espacio. Sentiste que podrías interpretar la realidad de esa escena en lugar de tratar de modernizarla para salvar su legado. Lo acabas de jugar por lo que era ".
"Back to Black" © Focus Feature/Cortesy Everett Collection
Abela acreditó al director Taylor-Johnson por permitirle estar completamente inmerso en el proceso "intenso" de convertirse en Winehouse para la pantalla.
“Lo más importante para mí fue esta intensidad, poder y magia indescriptibles que[Amy]tenía. Y si pudiera llegar a un lugar cerca de lo que era y de cómo se sentía y de dónde vino eso, entonces sería una película que valía la pena hacer sobre alguien que ya conocemos realmente bien ", dijo Abela. "Y sucedió que Sam sintió lo mismo, que era lo más importante de contar la historia".
De hecho, Abela recordó cómo Taylor-Johnson dirigió una audición completamente sin precedentes que reflejaba un respeto "gentil" tanto por el legado de Winehouse como por el propio proceso artístico de Abela.
“Nunca quise engañar a nadie para que pensara que era un cantante increíble o que me parecía exactamente a Amy o a cualquiera de estas cosas. Mi versión de esta actuación siempre iba a ser de adentro hacia afuera. Lo más importante es que hay esta sensación de Amy ", dijo Abela. "Creo que por eso,[Solo]Sabía bastante temprano en el proceso de casting que iba a ser su elección. Sabía que no era mío llegar en ese momento; Incluso después de esa primera audición, era casi como si fuera mío perder. Ese es un buen lugar para trabajar como actor porque trabajo mucho mejor con alguien que dice: "Te creo, puedes hacer esto", todo ese refuerzo positivo. Estaba tan abajo en términos de mi propia actuación en esto y cómo meterme en el personaje de que Sam me llamara y diría: "Lesley Manville está interpretando a tu abuela", y yo dijo: "¿Qué demonios?"
Si bien Taylor-Johnson ha expresado que "Back to Black" es una oda a Winehouse inspirada en sus propios recuerdos del difunto cantante, Abela tenía solo 7 años cuando el debut de Winehouse "Frank" fue lanzado y alrededor de 12 cuando "Back to Black" llegó afuera.
"Mi madre tenía el álbum" Frank "en el auto cuando era joven", dijo Abela. “Era muy consciente de su música y me gustaba cantarla, pero era esencialmente un niño. Entonces, comprender su historia y sus luchas y también comprender su talento como compositor ha sido una experiencia más nueva para mí como adulta, como mujer. Sabes, escuchas algo como "El amor es un juego perdedor" a los 12 años y podrías cantar porque puedes escuchar que es una buena canción. Pero no sabes de qué está hablando ".
Fue solo hasta que Abela tuvo que investigar cómo retratar a Winehouse que entendió completamente el dolor llevado en esas baladas.
"Aprender esas canciones como poesía de la página, especialmente cuando puedes verla en su letra, es tan poderosa e inspiradora", dijo Abela. “Lo más importante para mí como persona y mujer y como actor fue honrar su arte y realmente volver a poner su talento al frente y al centro. Quiero decir, por supuesto, se hizo tan famosa, y se convirtió en algo más que la música. Pero la razón por la que la gente la amaba en primer lugar fue por este increíble talento que tenía. Así que estaba realmente emocionado de recordarle a la gente que escuchara estas palabras y piense de dónde podrían haber venido ".
"Back to Black" © Focus Feature/Cortesy Everett Collection
Y fue un círculo completo para Abela en el set, incluso tan pronto como la primera prueba de cámara, ya que "el amor es un juego perdedor" se convirtió en una parte clave de su actuación como Winehouse. La producción le pidió a Abela que "se conectara" a la letra y comenzó a tararear la canción.
"Era como una versión muy tranquila, casi como la versión de ducha de" el amor es un juego perdedor ". Lo más importante fue la intencionalidad en esos momentos: ¿puedo conectarme con su propia escritura? Y creo que fue una parte tan importante del proceso porque realmente es donde se enfoca nuestra película ", dijo Abela. "Obviamente, los momentos más icónicos con Amy son su canto".
La propia voz de Abela se usa en "Back to Black", asumiendo la tarea casi imposible de emular el icónico tono grave de Winehouse y la gama impecable.
"La decisión de que me cantara definitivamente llegó más tarde", dijo Abela. “Amy estaba muy influenciada por su entorno cuando cantaba. Necesitaba saber cómo era cantar sus canciones y sentir cómo era tener ese rango de emocionalidad a través de canciones como Amy. Tenía muchas ganas de tomarlo tan en serio como pude porque iba a contar su historia emocional, sus intenciones, sus deseos y sus deseos, durante todas esas canciones. Son los momentos más vulnerables emocionalmente en nuestra película, así como en su vida. Entonces, ya sabes, si estoy cantando 'rehabilitación' en los Grammys y ni siquiera puedo estar en Estados Unidos debido a la relación de Amy con las drogas y el alcohol, pero estás cantando 'rehabilitación' y estás a punto de ganar tu Sexto Grammy, ese es un sentimiento poderoso. Y necesitaba poder sentirlo y rugirlo durante esas canciones en lugar de cortar una grabación de estudio ".
Para Abela, parece que no hubo "juego perdedor" que retrata a Winehouse bajo el timón de Taylor-Johnson.
Las características de Focus lanzarán "Back to Black" en los cines el viernes 17 de mayo.