Luca Guadagnino era un niño solitario que vivía en Palermo cuando leyó por primera vez la novela de William S. Burroughs "queer". Hubiera tenido 14 años cuando el libro saliera por primera vez en 1985, cuando la liberación gay ya estaba en su pendiente descendente cultural debido al SIDA, y el libro fue escrito a principios de la década de 1950. Pero la historia de Burroughs de American-Expat-in-Mexico Lee y su obsesivo romance con un soldado estadounidense Expat, Allerton, todavía surgió como un texto influyente para el cañón literario queer, pero especialmente para la educación de imaginación de Guadagnino.
Ahora, casi cuatro décadas después de leer el libro por primera vez a los 17 años, Guadagnino, uno de los cineastas más populares que trabajan actualmente, especialmente debido a su otra película este año "Challengers", finalmente se ha dado cuenta del sueño de llevar el mundo de Burroughs a la pantalla. Esos hombres, Lee y Allerton, son interpretados por Daniel Craig y Drew Starkey en actuaciones respectivamente de carrera profesional y que inventan su carrera. Y la película, como, hace la pregunta o preguntas: “¿Quiénes somos cuando estamos solos y quién estamos buscando? ¿A quién queremos a nuestro lado, sin importar quién seas? ¿Eres un drogadicto que vive en la Ciudad de México, que, por cierto, es una Ciudad de México que existe en la mente del personaje? O amas a un hombre, amas a una mujer, a quien ames, quién eres tú y[cuando]¿Estás solo en esa cama, te queda con la sensación de cómo te has sentido por otra persona?
"Queer" es una película, y en los meses transcurridos desde lo que se sintió como el más popular Bienal en el registro, parece que todo se ha dicho sobre una película que aún no se ha abierto. (Finalmente lo hace desde el A24 el 27 de noviembre). Daniel Craig mientras aún se apoderó de la franquicia de Bond, y aunque no se puede culparlo, "queer" ciertamente se siente más de cerca en el parentesco de sus películas anteriores más perversa a 007. Drew Starkey ha hablado sobre, de los cuales hay dos aquí, gráfico con sudor y otros fluidos, al menos en relación con cualquier otra película de la proporción cultural de "queer". La estrella Omar Apollo, que interpreta brevemente a un alquiler Lee, recoge antes de caer a la obsesión y un amor fuera de sincronización con Allerton que lo lleva a una jungla ecuatoriana en busca de Ayahuasca, también por una película que parece devolver el sexo queer a la Gran pantalla cortesía de Guadagnino.
Durante el Festival de Cine de Nueva York, donde "queer" hizo su estreno en los EE. UU., Me senté con Guadagnino para una amplia conversación de gran alcance y de profundidad sobre la película y sus temas. Esto fue antes de que se anunciara Guadagnino con Scott Z. Burns. Y antes de que también se anunciara Guadagnino. Es intrigante imaginar a Guadagnino ajustando su lienzo a los establecidos a nivel mundial, especialmente para un director cuya última película toma prestadas visualmente de Powell y Pressburger tanto como lo hace "2001: A Space Odyssey", "El Topo" y Apichatpong Weerasethakul en su Psicodélico derretido de una relación amorosa condenada. Y uno que todavía creo que no es correspondido, pero Guadagnino dijo que no está sincronizado.
La siguiente entrevista ha sido editada y condensada por longitud y claridad.
Indiewire: Más allá del amor por el libro que se remonta a su adolescencia, ¿qué tiene de personal "queer" para usted?
Luca Guadagnino:Se trata de Allerton y Lee, Lee y Allerton. No creo que se trata de la búsqueda de Lee para Allerton. Eso significa que puedo proyectarme en esta idea de que a veces conoces a alguien y que alguien te hace ver de una manera que no puedes verte a ti mismo. La fuerza de eso podría ser demasiado para soportar, y luego se está escapando. Pero al mismo tiempo, sabes que va a ser un escape vacío desde que va a estar contigo, de todos modos, todo el tiempo. Para mí, se trata del poder implacable y el coraje de la conexión y la valentía de la misma, pero al mismo tiempo el aspecto cobarde de huir de él ... es muy cinemato Es, que es una historia de fantasmas, una historia de transmigración. El cine se trata de esa cosa invisible que hace que las personas se conecten, ya sean personajes en la pantalla o es la audiencia hacia la película.
‘Queer’curtesy A24
**Tenías 17 años cuando leíste el libro. ¿Cómo se vuelve a conectar con su yo adolescente aquí? Hay una escena en la que Lee se dispara y asiente para fuera del álbum de 1983 "Power, Corruption