Mientras haya habido películas de Leos Carax, ha habido la Persona de Leos Carax. Después de años de ver entrevistas, sesiones de preguntas y respuestas y documentos sobre su personaje "esquivo", lo vi por primera vez en persona este otoño y se rió a la vista, ver a Lesos Carax es como ir a Disneyland y ver a Mickey Mouse o el Capitán Jack, un actor, un actor, un actor En un disfraz que conforma exactamente a una imagen cultivada popular (palabra operativa). La distinción, aquí, es que era real, y simplemente estaba sentado afuera, bebiendo vino, fumando, rodeado de una guarida de admiradores.
Conociéndome adecuadamente al día siguiente en un hotel Soho, nuevamente estaba usando el atuendo de Leos Carax: sombrero de cebro, gafas de sol, pantalones bronceados y una larga chaqueta sobre un suéter verde oscuro que luchó contra un clima inusualmente temploso. El director estaba en la ciudad para proyecciones del festival de cine de Nueva York de "", un proyecto de 40 minutos que combina imágenes de sus características anteriores, una galería de los "bastardos" del mundo moderno: Donald Trump, Vladimir Putin, Xi Jinping, algunos nuevos materiales. Reuniendo a Carax con Muses Denis Lavant y el "Amor moderno" de David Bowie. Si esto sugiere algo menos importante que "amantes en el puente" o "", dos películas que regularmente aparecen en las mejores listas de décadas, el error se entiende pero se vence en unos minutos que revelan "No soy yo" como quizás el single de Carax. El mayor trabajo y algunos de los más cercanos a cualquier película reciente representan un objeto perfecto.
Carax y yo hablamos durante casi una hora, trazando este proyecto, su carrera y una filosofía personal de fabricación de imágenes que se extiende desde la artesanía artística hasta los impulsos dictatoriales. Un par de cigarrillos fueron fumados entre saludos y salidas.
Esta entrevista ha sido editada por longitud.
Indiewire: Me pregunto si es extraño hablar sobre esta película que comprende principalmente el trabajo de su vida. "No soy yo" parece autosuficiente como una declaración: es casi como si no tuviera sentido hablar de eso cuando el trabajo habla. ¿Pero has encontrado conversaciones iluminadoras?
Lesos Carax:Bueno, la única experiencia extraña fue: se suponía que la película se veía una vez, desaparecía. Quiero decir, no fue una película cinematográfica. Era una exhibición de museos: el Pompidou en Francia, en París. Luego, dejó la exhibición y se convirtió en algo para la televisión francesa a altas horas de la noche en Arte. Y luego finalmente se convirtió en algo que lanzan algunos países. Pero sí: solo cuando lo mostré en Cannes, estaba allí con mi hija, que me di cuenta: "Mierda, la gente está viendo esto". Me gustó hacerlo. Lo hice solo, así que fue muy ... una película casera hecha solo con mis perros y mi hija. Tuve una semana de disparos con otras personas, actores. Pero más de un año y medio, estaba en su mayoría solo con eso. Pero una vez que superé eso, ahora estoy bien. Gente, en su mayoría preguntan sobre Polanski y Godard.
Bueno, tengo cero preguntas sobre cualquiera, así que tal vez esto vaya bien. Espero. Pero la respuesta ha sido realmente buena. Creo que es quizás lo mejor que hayas hecho.
[El camarero trae bebidas]_¿No podemos ordenar contigo?[Cabeza de sacudidas del camarero]_Este es un país tan extraño. Alguien con agua, alguien dejará caer las cosas ...
¿Todavía puedes fumar en los restaurantes o bares de París?
Lo haría, sí. No adentro. Escuché que no puedes fumar aquí. En París, puedes fumar aquí.
Mirando sus películas anteriores, algunas de las cuales tienen 40 años ahora, ¿se encuentra conectado con ese cineasta de décadas anteriores? ¿O te sientes separado de esa persona después de tanto tiempo?
No, no tuve que ver mis películas para hacer esto. No veo mis películas. Cuatro—[Cuenta de dedos]Uno, dos, tres, sí, mis primeras cuatro películas fueron restauradas este año. Y tuve el DP de mis últimas películas, "Annette" y esta, Caroline Champetier, las restauró. Así que vería una escena en cada película, una o dos escenas, una escena nocturna, y era muy extraño ... Quiero decir, trataría de volver a lo que estábamos tratando de hacer en los años 80. Entonces, ya sabes, “Recuerdo este azul de esta manera. Creo que la piel no debería ser ... "y las escenas que están en la película, esta pequeña película, ya sabes, esa es la forma en que se escribió la película.
Sí, me imagino por la noche, y muchas otras imágenes, y por la mañana buscaría estas imágenes o algo que se acerca, editaría, aprendiendo la edición al mismo tiempo, grabaría mi voz, intentaría algo, Luego continúe al día siguiente, etc. A veces era como un recuerdo de la escena de mis películas, pero a veces fue: "Necesito una oportunidad. Necesito algo que pueda pasar de esta toma a esta toma "o" Necesito algo para mostrar movimiento ". Sabes, quiero mostrar algo sobre Motion, así que filmé las piernas de Denis en esta película, y filmé a Denis de esta manera, corriendo en esto. Así sucedió. No revisé mis películas que usé.
¿Fue Champetier, como su propio DP, aportando un sentido visual fresco a estas películas más antiguas?
Ella es la misma generación que Jean-Yves Escoffier, quien hizo mis tres primeras películas ... Jean-Yves fue 10 años mayor que yo cuando hice mis tres primeras películas en los años 80. Están cerca de la misma edad. Y ella comenzó con el cine, no con digital, por supuesto. Pero no fue ... quiero decir, digital, hay infinitas posibilidades. Podrías disparar algo terrible y hacerlo hermoso. Pero ese es el peligro. Esa es la pereza, digamos, de lo digital. Entonces, cuando lo restauras, siempre fui ... No lo sé, no los he visto restaurados. Siempre escucho demasiada dinámica, demasiado contraste, demasiado color.
A lo largo de los años, has expresado arrepentimiento por no ser músico y que la construcción de tus proyectos se trata más de componer que escribir una película. Algo que tanto amo sobre "Its No soy yo" es que la construcción y la experiencia de verlo es especialmente musical. Más que muchas de tus películas. Están estas rimas, hay estas resonancias, casi pequeñas melodías y versos en todo.
Con suerte, porque es Freeform ... no soy un narrador de narradores de todos modos, pero no hay ficción. Y el hecho de que lo edito solo. No solo que lo edito solo; La escritura es la edición. Supongo que es el lugar más cercano para componer, de todos modos. Cuando hablo de música, tratando de ser músico con el cine, sucede principalmente cuando imagino la película y cuando edito la película. No tanto el tiroteo donde, ya sabes, intentas encontrar algún tipo de_gracia_, algún tipo de melodía. Entonces, en este caso, imaginar la película y la edición fueron lo mismo. Con suerte, lo hizo, sí, en una especie de pieza musical.
Tengo curiosidad por saber cómo encontraste la experiencia de ser el único editor de la película. ¿En qué trabajaste?
[Ávido]es el programa que usa mi editor. Así que lo sabía porque todos los días estoy en la sala de edición en mis películas, pero rara vez toco. Quiero decir, sabía vagamente cómo ... básico, pero tuve que aprender a hacerlo solo ... Me encantó ... no lo haría por una ficción, por una función. Todavía necesitaría a mi editor, Nelly Quettier. Me gustaría hacer más algún día. Más de esa cosa de jazz, jazz.
"No soy yo" Janus/Sidhow
¿Hubo percances o grandes curvas de aprendizaje?
Probablemente lo hice ... eso es lo que debería pasar. Lo olvidé de alguna manera. Pero generalmente, los errores son bastante buenos. Por lo general, los errores son milagrosos, y olvido los malos.[Pausa]No, la cosa es: dado que es una película con no tantas imágenes que provienen de mí, creo que en términos de la película, o imágenes que tomé de otras películas, de Internet, de pinturas, fotos, hubo problemas de derechos de autor. Pero de repente agregué algo, la música, y no pude conseguirlos. Entonces se desmoronó porque probé otras imágenes; Sucedieron algunas cosas como esa. Pero está bien.
Was there anything that was especially hard to get the copyright on?
Música; Bowie. I[T]Tomó un año para conseguir a Bresson, una foto de "Balthazar" de la viuda de Bresson. Y luego, el metro francés trató de prohibirnos usar la escena en el metro. Lo filmamos en el metro, estábamos allí, y luego lo vieron y dijeron: "De ninguna manera puedes mostrar eso". Pero finalmente, no dijeron nada.
En relación con sus ambiciones de ser músico, siempre me ha encantado su trabajo de canto y acordeón en .”
Amo el acordeón. Lo recogí, supongo, hace 15 años. Fui a Louisiana con un amigo en una sociedad musical. Regresé a París. Pensé: "Tengo que hacer una escena en" Holy Motors ", con Denis Lavant jugando". Así que imaginé la escena, y una vez que imaginé la escena, tuve que aprender acordeón. Y así es como comenzó. Amo los acordeones.
¿Todavía lo juegas regularmente?
Estaba obsesionado con eso demasiado. Tuve que parar; Me lastimé los dos hombros. Luego tuve que viajar con "Annette", y lo recogí de nuevo hace un mes, y estoy tratando de volver a eso.
¿Cómo está eso?
Físicamente, está bien. Como digo, no soy músico, así que tuve que trabajar muy duro y tuve que volver a aprenderlo.
No sabía que podrías lastimarte haciéndolo.
Es bastante físico, especialmente si no lo sostienes, si no estás exactamente sentado como deberías estar. También es bastante pesado. Especialmente si no juegas bien.[Risas]Si juegas bien y sabes cómo, estás bien.
Una de las cosas que me encantan de "No soy yo" es que tal vez no sea algo en lo que debas pensar por un segundo más que cuando lo miras. Debido a que las resonancias son tan poderosas que pensar en ello lo arruinaría, la experiencia de verlo. Pero ciertas cosas, sin embargo, realmente se quedaron conmigo. Como decir que solo has hecho un disparo de POV en tu carrera -
Probablemente no sea cierto. No sé.
Si no es cierto, ¿qué te obliga a decirlo en la película? ¿Es para una narración? Porque lo que pasa es: la oportunidad de POV es de Juliette Binoche, que era tu novia en ese momento. Lo que genera este pensamiento de "Oh, hay algo muy poderoso y conmovedor", que el "único" POV que disparaste que alguna vez hiciste fue de tu novia en ese momento. Pero podría no ser cierto, así que ...
I have no idea if it’s true. Well, I remember that shot. And I remember — because I had opened a chapter called “Déjà Vu,” I think — and I remember maybe the first time I had that “Déjà Vu” allusion, all of that was shooting to get film of Juliette in one or two scenes. I also remember that when I started making films, I made my first film in black-and-white. I was young. I chose black-and-white because I was too… I hadn’t studied films, and I thought, “I’m gonna get lost. I don’t know how to direct actors. I don’t know how to film. I don’t know anything. But there’s color. It’s too much.”
Así que lo reduje a blanco y negro. Aunque el blanco y negro no es ... pero también fue una forma de pensar cómo disparar en París, principalmente por la noche. Pero de esa manera puedo controlar lo que está pasando. Es una película barata; No puedo volver a pintar los autos y los edificios y lo que sea que muestren. Y al mismo tiempo pensé: “Hitchcock, por supuesto, es importante para cada cineasta. De acuerdo, no haré ningún disparo de punto de vista. Veamos qué pasa. Me prohibiré ". Tal vez me equivoque, pero esas son las dos reglas que recuerdo: en blanco y negro, y sin tomas de punto de vista, y luego vea lo que sucede.
‘Bad Blood’curtesy Everett Collection
"No soy yo" se estrenó en Cannes. No sé si viste la ceremonia de apertura.
Oh sí. Escuché que una mujer francesa cantó Bowie.
Sí, ella cantó "Amor moderno". La mayoría de las personas lo asocian con Gerwig y "Frances Ha", pero a pesar de que Noah Baumbach diría que no lo tomó de "Mauvais Sang", creo que la mayoría de la gente está de acuerdo en que probablemente fue ... tomado. "No soy yo", terminar con la bebé Annette corriendo para "moderno amor" me hizo muy feliz, pero también pensé que había algún elemento de recuperar la canción un poco.
Fue ... Quería volver a trabajar con Annette. Y me encantó trabajar con Annette y me encantaron los titiriteros que lo crearon y trabajaron en ella, y lo hacía vivo. También sentimos, tal vez a veces, que la película era deprimente. Podría encontrar la película deprimente si la veo. Además ... no quería que mi hija viera una película íntima final de una manera oscura. Y pensé: "No hay nada más vivo que la bebé Annette. Decimos algo que hice al principio y algo que hice, "Annette", recientemente. Es como Denis Lavant conoce a Annette ". Y en realidad, se conocieron en Cannes. Así es como sucedió.
Hace años, hablando de "Santos motores", dijiste: "Todavía pienso que lo que llamamos cine es la posibilidad de recrear cada vez. El problema es encontrar nuevamente ese poder primitivo del cine, esa primera toma del tren en "La Ciotat". Es cada vez más difícil de hacer hoy. Tienes que reinventar ese poder, que es casi un poder místico, un poder mágico. El problema es encontrar nuevamente ese poder primitivo del cine ". Incluso si afirma no ver muchas películas, aún parece preocuparse por el medio. ¿Fue esta película de alguna manera una oportunidad para formar una nueva pasión por ella o una nueva relación con ella?
Lo que estás citando, digamos que he dicho cosas así. O incluso en la película, "No soy yo", estoy hablando de eso, con Murnau, "Sunrise", y también es cierto, esta reinvención, también es cierto sobre ti mismo. Y yo mismo. Es cierto sobre el cine: cada generación tiene que reinventarse. En la actuación inglesa, lo llaman "la mirada de Dios" -_Mirada de Dios_. Pero también, cada película que he hecho, es difícil. Quiero decir, es difícil de hacer. Es más fácil para mí ... no para mí, pero es más fácil si haces pequeñas películas. He hecho muy pocas películas. No soy la misma persona que hizo "Boy conoce a Girl". Pero alguien como Fassbinder, digamos, hizo 32 películas en 36 años de vida. Es otra forma de experimentar en el cine y el teatro. Bueno, tienes que hacer mucho. Tiene que haber un flujo. Y no se trata de experimentar. No estoy reinventando el cine, sino encontrando una fuerza en el flujo. No lo sé; No he experimentado eso y no creo que pueda haberlo hecho. Incluso si tuviera todo el dinero del mundo, no habría hecho 32 películas. Si tuviera más imaginación, no habría tenido el poder que tenía.
Bueno, hizo muchas drogas.
Yeah. Well, that’s power and drugs, obviously. I had to accept these limits — no imagination, not a storyteller, not always money to make a film — and to find out that, OK, it might be sad or bad or whatever, but it gives me time to get depressed or to be sick, to hopefully be someone else when I make a new film. Or you dream, or you have a kid — things happen. And I guess, yeah: it’s not a nice thing in life, not to be able to do what you want to do, but also you have to learn from that. I’ve never made a film that made $1 — not one — so I could say that I’m very lucky. “Annette” is expensive — it’s made way above what I should be allowed. I find that very lucky. I can’t complain — that’s what I mean.
‘Holy Motors’indomina/Cortesía de la colección Everett
Estabas trabajando en películas entre "Pola X" y "Holy Motors" que habían luchado por llevarse bien, y después de eso, desarrollaste "Annette" por un tiempo. ¿Cómo llena sus días o pasas tu tiempo? ¿Buscando inspiración?
Bueno, gasto mucho de eso. Paso mucho tiempo tratando de hacer películas que no hice, eso es parte de eso. Paso mucho tiempo siendo disgustado por el cine, yo mismo o lo que sea. Paso mucho tiempo como cualquier gente aquí. Pero no hay muchas películas que no hice que me arrepiento. Quiero decir, en realidad no me arrepiento de ellos, pero no hay muchas películas que realmente intenté hacer, solo tres o cuatro, tal vez, que realmente pensé que haría, pasé unos años tratando de hacer. Quiero decir, el problema es: una vez que haces una película, todos los proyectos antiguos están muertos. No puedes volver. Podría intentar, en realidad, volver a ellos[Risas]Ahora, pero nunca lo he hecho, vuelve a un proyecto antiguo. Lo siento, mente si vamos ...?[Movimientos a la calle]
¿Podemos seguir hablando?
Sí.
[Nos subimos a la calle. Carax enciende un cigarrillo.]
Nunca he fumado un cigarrillo.
¿Sí?
¿Crees que debería hacerlo?
Nunca he bebido vino blanco en mi vida. Hay cosas que nunca haces, ¿sabes? Está bien.
¿Bebes vino tinto?
Sí. Pero realmente no lo probé. Todavía no quiero probarlo.
¿Puedo preguntar cuál es el proyecto que podría revivir? ¿Es esta la película en la que estás trabajando con Adam Driver?
Sí, no quiero hablar sobre el proyecto en sí. Creo que comenzó, en realidad, por Adam. Supongo que para cuando terminamos "Annette", nos gustamos, y él dijo: "¿Entonces no vas a pasar 10 años más, bla, bla, bla? Hagamos una película el próximo año ". Me reí, pero luego volví a casa y pensé: “Siento la energía para hacer una película en este momento. Me siento bien ". Luego pensé en algunas cosas y luego pensé en todo este proyecto.
Entre "Holy Motors" y "Annette", diriges muy bien a los niños. A menudo pienso en Lavant y la hija en el primero.
La primera vez que dirigí a un niño. Tenía mucho miedo de dirigir a los niños. Todavía tengo miedo, pero si los tortura lo suficiente, son buenos. Son geniales. Pero este, en "Annette", ella simplemente cumplió cinco años, y fue muy ... arriesgada. Quiero decir, en "Holy Motors", era una escena sin cantar y ella tenía 12 años, creo, la niña. Pero en "Annette", solo tiene cinco años, ¿sabes? Y aunque tenía una conexión con ella, no sabes qué va a pasar.[Risas]
[Regresamos a nuestros asientos]
Obtuve una nota de esta chica, que tenía 12 años, probablemente ahora tenga veintitantos años este año. Era una nota muy agradable que decía que estaba muy feliz; Cambió su vida. No sé cómo. La veré algún día. Es agradable.
"Annette" © Amazon/Cortesy Everett Collection
Probablemente sea un buen recuerdo. Ella puede ir a una fiesta o a alguien y decirle a alguien: "Soy el niño en" Santos motores ".
Mmm-hmm. Sí, es algo que me importa, que será tuyo. No solo los actores, excepto uno o dos, sino los miembros de la tripulación que trabajaron en "amantes en el puente" que tienen fuertes recuerdos de filmar la película con nosotros. Incluso si las películas son difíciles, habrá tragedias, y bla, bla, bla, hay una sensación cuando filmas una película, todas ellas excepto mi cuarta película, llamada "Pola X", que fue una mala experiencia. Como, la producción, el productor. El clima no era agradable. La experiencia del tiroteo para todos los involucrados debería ser una experiencia muy fuerte. No siempre es agradable, pero muy_fuerte_. Quiero decir, en mi caso, siento que la película es buena si la tripulación se siente ... me sentí especialmente en "Annette", es un musical y cuando salía del set, escuchaba a los miembros de la tripulación silbando la melodía que acabamos de grabar . Podía sentir la energía.
"Pola X" es una película que creo que ha soportado, tal vez en parte porque nunca ha tenido una distribución adecuada en Estados Unidos, por lo que jugará en una impresión de vez en cuando y siempre se agotará. Es un tipo de película de evento extraño que la gente tiene que ver.
Bueno, ese es mi peor fracaso. La gente lo odiaba. A nadie le gustó. Fue a Cannes.[Risas]Es esa cosa donde, a la mañana siguiente, ya sabes ... algunas personas, algunas personas, les encanta. O me gusta. Jacques Rivette lo defendió, o a algunas otras personas les gustó o lo defendieron. Pero muy pocos. No sé. Seguro que es una película grotesca. En realidad, hay algo grotesco en la novela. Siempre lo defendí porque, también, de estos dos actores jóvenes que murieron jóvenes. Caroline lo restauró, así que supongo que en Francia, al menos, saldrá de nuevo. Tal vez aquí. No sé.
De hecho, tengo el corte "Pierre" de "Pola X" por ahí.
Oh, sí, la televisión, cosa más larga.
Sí, que todavía no he visto. Necesito verlo, pero tampoco he leído la novela de Melville, y tengo una copia en mi estante.
It’s great. I don’t know, it’s great when I read it at 19 — I thought it was written for me — but a lot of people find it ridiculous.
Parece que eso se queda contigo, yendo a Cannes y una película no es bien recibida. Puedes notar la diferencia entre a las personas que les gusta o no le gustan una película.
Creo que era mi primera vez en Cannes. Sí, fue mi cuarta película. Mi primera película fue a una pequeña sección en Cannes, y luego no fueron a Cannes. Creo que en mi mente, esto fue después de "amantes en el puente", pensé: "He terminado. Está fuera. Ya no me dejarán hacer ninguna película ". Entonces, después de 10 años, hice "Pola X", y nuevamente pensé: "Ok, sí".[Risas]Entonces: la pesadilla, otra vez.
¿Prefieres el corte más largo?
No sé.
Diré que a todos los que he hablado sobre esta nueva película realmente le encanta. Creo que tus películas tienden a ser un poco divisivas. No sé si sentiste algo en la recepción que ha sido ...
No sé. Porque quién va a ver una película como esa, ¿a quién no me gusta en absoluto? ¿Sabes?
"No soy yo’sideshow/Janus
Sí, supongo que sí.
No vas a ver una película de un director que se supone que es una especie de autorretrato. 40 minutos. Así que supongo que selecciona, un poco, la audiencia.
Tal vez podrían poner eso en el póster. Tu amigo y colaborador, Harmony Korine, ha estado diciendo muchas cosas sobre querer reinventar el cine. No sé si has visto estas citas sobre nuevos proyectos como "Aggro DR1FT" y "Invasión de bebés".
¿Esas son sus últimas películas? No lo he visto ni sus películas en mucho tiempo. No lo sé, no lo he visto.
En cualquier caso, existe la preocupación de que los jóvenes ya no estén viendo películas. Y en tus películas, te estás reinventando.
Estoy tratando de hacerlo.
No sé si su hija está interesada en las películas como una persona más joven. O si hay algún deseo de impartirle un interés cinematográfico, o simplemente no es una preocupación.
Hay una preocupación por las imágenes: qué es las imágenes y lo que sucederá con las imágenes. ¿Qué va a pasar con la forma en que vemos cosas? Pero cada imagen: un árbol o un niño o un perro. Una de las razones por las que me gusta viajar con mis películas y[tan lejos]De Francia como sea posible, me gusta mostrarlos en India o en Asia, porque mi miedo era cada vez que hacía una película que el público envejecería, y tendría que terminar con personas de mi edad. No es el caso. Cuando voy a proyecciones de mi trabajo en el mundo, hay muchos jóvenes, en su mayoría, jóvenes. Eso es tranquilizador. Pero hay muy pocos de ellos.[Risas]Hay, como, ecología, contaminación, el planeta, los mares, hay un verdadero problema ecológico con las imágenes. Entonces eso me preocupa. Todos hemos visto, caminas por las calles y ves a los niños con su ... ¿cómo lo dices?[Hace que empuje el movimiento]
Paseante.
Sí, con sus iPads o el iPhone de los padres. Entonces, por supuesto, si estas imágenes te bombardean en las calles ... caminé por Times Square el otro día y pensé: "No creo haber visto tanto_luz_en mi vida ". Incluso hace 20 años no era eso_fuerte_, no que_muchos_. Y no tan llamativo. Es_asombroso_. Supongo que la película, esta pequeña película habla de eso al final. ¿Cómo podremos seguir viendo, observando, mirando las cosas, a las personas, todo? Por supuesto, es una agresión tan lenta. Lo mismo con el sonido, por supuesto. Esa es una preocupación cuando tengo una hija, supongo.
Quiero decir, soy de la misma manera. No veo películas, pero veo piezas de todo, ya sabes, cada serie, cada película. No todas las películas, pero quiero ver cómo se hace. Quiero ver la cara de un nuevo actor, actriz. Y lo que veo es la reproducción en mi computadora, así que también estoy acostumbrado. ECOLOGÍA: Lo estaba diciendo porque tú ... espero que los jóvenes luchen por los cambios. Como esta joven. Olvidé su nombre, una estrella o algo así. Greta. Greta algo.
Who?
The girl who’s famous for…
Oh, Greta Thunberg.
Debería haber alguien así para películas, ya sabes. Para imágenes. Deben ser jóvenes que van a la calle diciendo: "Corta todas estas imágenes". Y siempre pensé, ya sabes, me gustaría ser un dictador: "No puedes mostrar más de cuatro imágenes al año. ¿Entonces realmente quieres mostrarte a tu gato? Eliges uno al mes del año ".
Su versión de Times Square, todo está apagado.
_Bien_, o dejas que los cineastas tengan cosas nuevas y muestren sus cosas allí. Pero es un ... es una violencia.
I like the idea of dictator Leos Carax.
A mí también me gusta. Buen dictador, por supuesto.
No, sí. Un dictador para imágenes es una gran idea, en realidad.
Bueno, todos los dictadores son dictadores de imágenes.
Gracias por esto. Esperemos que esto fuera relativamente indoloro. Me alegra que puedas tener un cigarrillo.
Gracias.
¿Qué más estás haciendo en Nueva York?
Bueno, tengo un día más aquí. Le había prometido a Adam que vería su película de Coppola, así que podría tener que hacerlo.
"No soy yo" se estrena en Criterion Channel y en los cines el 10 de diciembre.