Pocas preguntas se han visto más grandes sobre la industria del cine desde la pandemia que "¿Cómo salvamos los cines?" El auge de la transmisión nos mantuvo entretenidos durante años de aislamiento y proporcionó a las compañías de medios una afluencia masiva de contenido, pero ningún modelo de negocio se ha acercado a ofrecer la rentabilidad potencial y el impacto cultural de los lanzamientos teatrales de la antigua moda. han demostrado que todavía hay un gran mercado para grandes películas teatrales, pero algunos de los principales ejecutivos de teatro y marketing del país enfatizan esos éxitos únicos.
"Todos nuestros negocios están en los negocios de atención y estamos luchando por el tiempo libre de las personas. Hay tiktok y hay juegos y hay esto y está eso, pero la palabra mágica es_hábito_"," El CEO de MoviePass, Stacy Spikes, dijo en el escenario en SXSW el sábado 9 de marzo. "Tenemos esta cosa realmente rica que sigue siendo lo más barato que puedes hacer como un evento en vivo en cualquier lugar del planeta. Pero no hemos dado a las personas la frecuencia, la consistencia, la programación para convertirlo en un hábito fuerte en el que siempre sabes "el viernes, estoy en el cine".
La necesidad de reconstruir los hábitos cinematográficos es un sentimiento común de la industria, pero el camino para hacerlo es cada vez más borroso. En una conversación en panel el sábado por la tarde, Spikes se unió a Alamo Drafthouse de Marketing de Chaya Rosenthal y al director ejecutivo de la Fundación Cinema, Bryan Braunlich, para una amplia discusión sobre la reconstrucción de esos hábitos de los consumidores en la década de 2020. Aquí están las cinco conclusiones más grandes.
Optimismo cauteloso sobre los modelos de boletos de suscripción
Uno de los primeros temas de conversación fue los modelos de suscripción que permiten a los consumidores ver múltiples películas al mes a una sola tarifa plana. El ejemplo más conocido es el tumultuoso experimento de películas de Spikes, que está lanzando otra iteración que utiliza un sistema de crédito para dar a los espectadores múltiples formas de adquirir boletos. Las cadenas de teatro individuales también han encontrado éxito con programas similares como la lista A de AMC y el pase de temporada de Alamo Drafthouse. Spikes ha sido durante mucho tiempo el defensor más destacado del mundo por la idea: fundó MoviePass en 2011, luego fue despedido después de que fue adquirida por otra compañía en 2018, luego intervino y. Dio un lanzamiento previsiblemente apasionado para un futuro basado en suscripción en la taquilla.
"Te voy a decir lo que pienso. La industria del cine debe centrarse en una cosa: suscripción ”, dijo Spikes. "¿Por qué? Porque si obtienes el 30% de los espectadores para convertirse en suscriptores, duplicarán su comportamiento ".
Rosenthal y Braunlich estaban menos convencidos de que los modelos de boletos de suscripción son el futuro de la película, pero ambos enfatizaron que tienen un lugar en el panorama actual de la industria. Rosenthal señaló que el programa de suscripción de Alamo Drafthouse impulsa un alto porcentaje de la venta de entradas para la programación de repertorio de la cadena teatral, una señal de que el verdadero valor de las suscripciones podría convencer a los clientes más leales de que asistan aún más películas adicionales.
Los teatros están buscando "Event-Thize" todo lo que puedan
Un tema recurrente en el panel fue el hecho de que, si bien las películas individuales aún pueden atraer grandes audiencias con el marketing correcto, menos espectadores hacen hábitos permanentes de ir a los cines sin tener en cuenta la calidad de las películas.
"Cuando éramos más jóvenes, fuiste a_las películas_", Dijo Braunlich. "No necesariamente fuiste a_una película_.”
Si el público no va a los cines fuera de la fuerza del hábito, Rosenthal explicó que el impulso está en los cines para convertir cada experiencia cinematográfica en un evento independiente.
“Lo que nos gusta hacer es crear una relación con nuestros clientes. Eventamos casi todo en el teatro ”, dijo Rosenthal sobre su enfoque en Alamo Drafthouse. "No solo tienes una experiencia en la que estás allí para ver una película. Ofrecemos un menú completo, ofrecemos un espectáculo antes del espectáculo: no verás anuncios, verás un espectáculo curado que tiene el tema de lo que estás viendo. Es una experiencia completa, y todo está vinculado con eso ".
Las películas de conciertos ayudan a la causa: hasta cierto punto
Los teatros de AMC recibieron un en 2024 de la distribución de dos de las películas de conciertos de más alto perfil de todos los tiempos: "Taylor Swift: The Eras Tour" y "Renaissance: A Film by Beyoncé". Pero aunque ambas películas fueron eventos importantes que empacaron teatros con fanáticos de la música que buscaban experimentar las giras más grandes del año a un precio mucho más barato, todos los ejecutivos enfatizaron que los documentos de conciertos no son una panacea para una industria en dificultades.
"La industria del concierto es realmente interesante porque puede ser muy impredecible dependiendo de quién sea el artista", dijo Rosenthal. "Me hizo pensar" ¿quién más puede hacer esto? "... No sé lo repetible que es".
La distribución teatral debe ser más flexible
Si bien los teatros a menudo son tratados como un monolito con el propósito de discusión, la película es un pasatiempo fragmentado que sirve a una variedad de audiencias. Las necesidades de una pequeña película Arthouse son dramáticamente diferentes del despliegue de "Dune: Parte Dos", y Spikes pidió que la industria lo reconociera al ofrecer una gama más amplia de opciones de exhibición. A medida que las grandes películas se vuelven más pequeñas y más pequeñas se hacen más pequeñas, cree que los precios deben ser más flexibles para acomodar las fluctuaciones en la demanda. Llamó a los teatros para avanzar hacia un modelo más dinámico que aumente y reduce los precios de los boletos basados en el presupuesto de una película, la proximidad a su primer fin de semana y la hora del día.
Spikes también enfatizó que, al igual que la música, la película es una experiencia que puede prosperar en una variedad de diferentes tamaños de lugares. Sugirió que podría haber aún más espacio para que los propietarios de teatro ofrezcan experiencias personalizadas en habitaciones dramáticamente diferentes de lo que muchos consumidores están acostumbrados.
"La forma en que la industria de la música tiene un lugar de 70,000 asientos, pero luego puedes escuchar al jazz en un entorno íntimo ... Quiero ver películas de diferentes tamaños en lugares de diferentes tamaños", dijo.
Hollywood solo está rascando la superficie de las películas monetizantes con anuncios
Cuando MoviePass lanzó su primer plan desafortunado que permitió al público ver películas ilimitadas por $ 10 al mes, muchos pensaron que la industria de la exhibición nunca sería la misma. El plan terminó, pero Spikes ya está soñando con una forma más audaz de interrumpir la industria.
"Creemos que hay un mundo en el que realmente puedes ir al cine de forma gratuita", dijo, sugiriendo que la industria del cine eventualmente podría explorar un modelo de negocio donde la voluntad de los consumidores para ver anuncios se vuelve más valioso que sus dólares de taquilla. “Creo que una versión con anuncios podrá hacer que una parte de películas sea completamente gratis. Las personas podrán ganar créditos relacionados con ver ese contenido fuera de línea que puede convertirse en boletos de cine ".