Inspirado por la pérdida de la esposa del director, "The Shrouds" es una historia de duelo, ya que solo pensaría en filmar una: sardónica, poco sentimental y, a menudo, tan rígida que la película en sí parece estar sufriendo de rigor mortis, como si fuera si fuera si fuera Las imágenes murieron en algún momento en su breve viaje desde el proyector hasta la pantalla. Y realmente, ¿qué más esperarías? Supongo que es posible que el contexto profundamente personal de la historia haya estimulado a Cronenberg a impulsar la tierna esterilidad de sus características recientes, o incluso se atreve a exponer el bajo vientre que siempre se ha escondido dentro de su tumoroso cuerpo de trabajo y sus muchas capas de miedo- Hermosa carne nueva. Si es así, casi inmediatamente queda claro que tenía cero interés en aceptar esa invitación.
Una película por excelencia tardía de un artista que siempre se ha adelantado a su tiempo, "The Showds" es Cronenberg en su forma más inhóspita; En lo que respecta a la disponibilidad emocional y el atractivo comercial del proyecto, hace que "" parezca "" en comparación. Y, sin embargo, como con muchas de las películas más resonantes de Cronenberg, su frialdad de una morgue finalmente se revela que es profundamente reconfortante hasta cierto punto, si no mientras lo miras, entonces tal vez cuando sus grandes ideas comienzan a filtrarse en tu hueso médula durante los días y semanas que siguen.
Entre su lucha paranoica de una trama y un protagonista que se vuelve cada vez más difícil ver como algo más que un avatar para su autor, "las cubiertas" se presta a una especie de apreciación retrasada; Su historia solo tiene sentido con la perspectiva separada que podría comenzar a desarrollarse en el tiempo entre la muerte de un ser querido y el funeral en el que están enterrados. El cuerpo es realidad, a Cronenberg le gusta decir, pero ¿qué pasa con esa realidad cuando el cuerpo en cuestión está enterrado seis pies bajo el suelo?
"The Showds" primero se destaca del resto del corpus de su director porque su enfoque está menos en la carne que en los huesos debajo; Todos y cada uno de los rastros de piel ya se han trasladado el cuerpo de la difunta esposa del personaje principal cuando comienza la película. Ha estado muerta durante cuatro años, que aparentemente ha sido lo suficientemente largo para su viuda, futurista y "productor de videos industriales" con sede en Toronto, para crear una prueba de concepto bien financiada para una nueva innovación audaz en el duelo.
Su nombre es Karsh, es interpretado por un sonriente Vincent Cassel (cuya cara con forma de losa y cabello gris femenino lo convierten en un timbre muerto para Cronenberg, incluso antes de que se ponga la gafas de sol que complete la ilusión), y la elegante tecnología que le brinda su Tesla se llama "Gravetech", que es una nueva empresa para un cementerio con cable que permite a los dolientes ver a sus seres queridos pudrirse en tiempo real, ya sea con una aplicación en su teléfonos o a través de los monitores colocados en la parte superior de cada lápida. Es efectivamente un cine de los muertos, como se han vuelto muchas películas convencionales desde que fueron filmadas.
Esa noche, es posible que las cámaras reales estén involucradas en el proceso de Gravetech, pero la mayor parte de los datos que regresan del más allá es generado por las ondas radiactivas que Karsh desliza sus cadáveres antes de que estén enterrados; Imagine el tipo de vestido funerario sexy que podría debutar en la Semana de la Moda y tendrá la idea correcta. Por lo menos, entenderás por qué esta es una de varias películas de Cannes este año cofinanciada por el brazo de producción de Yves Saint Laurent.
Karsh cree que su invención mórbida permitirá a las personas mantener una relación significativa con los cuerpos de sus compañeros de vida, incluso en la muerte. Su experiencia personal sugiere que instalar una ventana abierta en un ataúd cerrado podría ayudar a estabilizar la desorientación que sigue a una pérdida devastadora, aunque solo sea porque la capacidad de ver a un cónyuge difunto mientras se descomponen en una pantalla podría dar a los muertos más literal y continuo. Presentación que un ataúd fuera de línea alguna vez, preservándolos como un hecho en lugar de una idea. ¿Dónde está la esposa de Karsh? Bueno, ella está justo debajo del césped fuera de su restaurante, y puedes efectivamente FaceTime con ella cuando quieras (sí, nuestro hombre ha construido un restaurante de pizarra junto al cementerio de prueba de Gravetech, un testimonio de su "vida continúa" Ethos, así como el escenario de la cita ciega mordidamente hilarante que disfruta al comienzo de la película, que demuestra típica del ingenio muy seco por venir).
Es un concepto relativamente seguro y sólido, al menos por los muy bajos estándares de tecnología creados por alguien en una película de David Cronenberg, y parece estar cumpliendo su propósito previsto para Karsh y sus clientes. Pero hay ... complicaciones. Por un lado, Gravetech no ha podido evitar que los dientes de Karsh se erosionen debido al dolor: esta puede ser la película más hablada que Cronenberg ha hecho, sujeto a una logorrea aún más verbal de lo que obtuvimos con "un método peligroso", pero Sus personajes aún se expresan mejor a través de sus cuerpos que con sus palabras.
"Las cubiertas"
Por otra cosa, Gravetech es destrozado traumáticamente por un grupo misterioso que parece tener un problema con la ética de la tecnología de Karsh, y puede o no tener algo que ver con el multimillonario húngaro que quiere franquiciar el negocio en todo el mundo. Tales enemigos, sean quienes sean, reflejan la incongruencia de una herramienta que promete a sus clientes una especie de estasis que está en desacuerdo con la mutabilidad de nuestras formas mortales, incluso en la muerte (todos los problemas comienzan cuando Karsh se da cuenta de_nuevo_Depósitos óseos que crecen en la cavidad nasal de su esposa muerta). Además de su acento francés, el fracaso de Karsh en anticipar este dilema es quizás la diferencia más obvia entre él y el director al que se parece tan puntiaguda, quién ha hecho de esa tierna arrogancia el tema de su trabajo durante tantas décadas.
Por desgracia, Karsh es un sustituto ficticio para David Cronenberg en lugar del verdadero McCoy, y eso significa que está lleno de esperanzas fantasiosas y rodeado de personajes que solo existen para confundirlos. Personajes como Diane Kruger’s Terry, una peluadora de perros espinosa y la hermana de la difunta esposa de su Karsh, Becca, que se ve exactamente como ella. ¿Qué estrés psíquico podría incurrir en un hombre tan decidido a permanecer en contacto con su cónyuge que creó una cámara de vigilancia en la que podría espiarla por toda la eternidad? Y solo para agregar lesiones al insulto, Kruger_también_Toca Becca, apareciendo desnuda en una serie de pesadillas que encuentran a Karsh aliviando las diversas cirugías mutilantes que su esposa soportó como parte de su tratamiento contra el cáncer a manos de un médico que solía salir.
"Las cubiertas"
La actuación de Kruger en estos segmentos de la película es tan sincero e inquietante como su encarnación de Terry es de púas y amenazante, y esa dualidad conmovedora, galvanizada por una de las escenas de amor psicosexualmente arrestantes en la memoria reciente. el mejor trabajo de su carrera incluso si no lo hizo_también_Juega al asistente de IA que organiza la vida de Karsh. Pero ella lo hace, y_chico_¿Su codificación Siri tiene algunos errores para hacer ejercicio? Ese sería un trabajo para el ex marido de Terry, Maury (Guy Pearce en el modo "Iron Man 3" como una beta nerd deshilachada y sorprendentemente convincente que no puede seguir adelante porque la mujer que perdió todavía vive en la calle). Hunny, como se conoce la IA, es otra faceta de la obsesión de esta película con la noción de piratería corporal y la medida desconocida en la que la tecnología podría usarse para engañar al dolor.
Alguna vez el pragmático, Cronenberg sabe mejor que caer en esa trampa él mismo, pero ¿eso lo hace cruel para organizar toda la vida de Karsh en torno al mismo principio? Esa pregunta se convertirá en un salvavidas seductor a medida que "las mortajas" se apartará de la lógica narrativa coherente y comienza a desarrollarse en las aguas turbias de la conspiración internacional y las acusaciones de la esquizofrenia, al principio, pero luego tan rápido que ya no puede decir qué camino está arriba.
El chamuscado erosionado lentamente de Cassel hace que sea lo suficientemente divertido como para ver a Karsh convertirse más profundo y más profundo en el laberinto de sus propias emociones (presumiblemente como un medio para evitar que Cronenberg sufra el mismo destino), a pesar de que la dirección es tan sedada y antiséptica que A menudo se siente como si la película no avance en absoluto. La estética plana, y la puntuación complementaria de Howard Shore, que suministra más del mismo dron entumecedor que le dio a los "crímenes del futuro", corresponde a una historia sobre un hombre que lucha por negar la incoloro de la vida después de la pérdida, y mirando en todo Los lugares equivocados para una vitalidad que podría tomar su lugar. "Viví en el cuerpo de Becca", le dice a alguien, en un pedazo de sintaxis de Cronenbergian. "Era el único lugar donde realmente vivía".
"The Showds" es, por lo tanto, una película sobre la búsqueda de Karsh de un nuevo hogar, que se hace imposible por su doloroso deseo de regresar al viejo. Es un laberinto en espiral para ninguna parte en el que la única salida es hacer las paces con el hecho de que no hay uno, y cada detalle de la trama que Cronenberg arroja a la mezcla, desde la relación torturada de Karsh con Terry hasta su coqueteo con una mujer ciega Y su carne de res Skype con alguien en un volcán en Islandia, equivale a un arenque rojo en la búsqueda del héroe para detener el sentimiento de que lleva con él a donde quiera que vaya. Evitar la realidad solo complica la realidad; Las cubiertas no permiten que Karsh vea a su esposa muerta más claramente, oscurecen su capacidad de ver la vida real en absoluto.
El nuestro también, hasta cierto punto. Lo que me encanta de "las mortajas", y por qué no puedo dejar de pensar en ello, es que permanece completamente sin resolver en cuanto al valor final de Gravetech. Si bien diría que Cronenberg no muestra mucha fe en la supuesta función de esta tecnología de la muerte, eso no le impide ver una medida de dulzura quijotescal y demasiado humana en la búsqueda de Karsh de continuos signos de vida. Becca se ha ido, y ningún truco de la imaginación la traerá de vuelta. Hay algo que decir sobre el hack cerebral anticuado que fuera de la vista está fuera de la mente. Pero qué hermoso es que siempre seguiremos buscando a nuestros seres queridos en el mundo, incluso cuando sabemos exactamente dónde encontrarlos.
Grado: A-
"The Showds" se estrenó en competencia en el Festival de Cine de Cannes 2024. Actualmente está buscando distribución en los Estados Unidos.