Una tragedia estadounidense de la verdadera vida que aprovecha el idilio veraniego de Texas de "aturdido y confundido" en una vida más grande que la vida, pero sincera sincera, re-tintor de "rey Lear", "la garra de hierro" es una epopeya de lucha inspirada por una leyenda tan triste que el escritor directora Sean Durkin sintió que tenía que arder en el orden para que parezca que se parecía en la pantalla. Invertir el_fingirlo tan real_Ethos of a Sport que durante mucho tiempo se ha disfrutado como una forma de teatro esteroidal (su melodrama operístico sostenido por la naturaleza exagerada de su espectáculo y viceversa), la película de Durkin marca la cuenta del cuerpo para que la escala de su pérdida no sea imposible para el público que acepte que realmente sucedió, o exaltar en el amor que finalmente dejó atrás.
Los estudiosos de la historia previa a la WWF de Wrestling podrían ver "la garra de hierro" como un acto de borrado, pero no puedo evitar sentir que la elección de Durkin para racionalizar la saga de la familia Von Erich corresponde al éxtasis de un deporte donde la línea entre la verdad y la ficción es el cuerpo de la cuerda superior una de las veces cada vez más coincidentes. Ciertamente se reproduce en el poderoso kayfabe de una película sobre cuatro hermanos, había cinco en la vida real, o seis si realmente quieres verter sal en la herida, cuyo padre los condicionó para estar tan concentrados en ganar que no podían ver cómo manejó sus mayores peleas contra ellos.
Además, así como un golpe de lucha "falso" probablemente podría golpearte inconsciente, incluso esta historia de "diluido" sobre la maldición de que Fritz von Erich pasó a sus hijos como una profecía autocumplida sigue siendo lo suficientemente poderosa como para acumularlo con la fuerza de un campeón mundial de la WWE. Puedes llamarlo "" los suicidios Virgin "para los niños", puedes llamarlo "Louisa May’s" Little He-Men "de Alcott", incluso puedes llamarlo un insulto a la memoria de Chris von Erich si quieres. Sin embargo, elige pensar en ello, "The Iron Claw" merece al menos un título que simplemente no puede ser disputado: este es el lágrimas de peso pesado del año.
Eso puede sonar como un giro inesperado, o tal vez incluso un giro en el talón, para un cineasta cuyas características anteriores ("Martha Marcy May Marlene" y "The Nest") se perdieron intencionadamente cualquier rastros de sentimentalismo, pero "la garra de hierro" es ahogada por la tensión habitual de Durkin desde el momento en que comienza. Y cuando sus ríos de sentimiento reprimido eventualmente comienzan a desbordarse unas dos horas después, lo hacen con un espíritu de desafío catártico contra el hombre que los revocó en primer lugar. El lanzamiento emocional obtenido al final de esta película no es fácil o manipulador, es una reversión experta digna del luchador que lo lleva a cabo; Un escape de último minuto del fallecimiento de la muerte de Fritz von Erich.
Cuando conocemos a Fritz (nacido Jack Barton Adkisson) por primera vez a principios de la década de 1960, ya está viviendo en el control de su propio dolor, y solo requiere algunas líneas apretadas para Holt McCallany para establecer su personaje como un inducido de la primera bala en la mala película de la película. Forever Lighting la muerte de su primogénito en un extraño accidente, Fritz se vuelve hacia su esposa Doris (Maura Tierney) y sus niños preadolescentes Kevin y Kerry en un estacionamiento desolado después de su último partido y repite un mantra que probablemente han escuchado 1,000 veces: "Seré el campeón mundial y nada nos lastimará nuevamente". El más rápido. El más duro. El más fuerte. El más exitoso. Los músculos de PEC lo suficientemente gruesos como para detener una bala a quemarropa; Lats lo suficientemente grandes como para levantar el yugo de la mayor angustia de la vida. La masculinidad como la solución a todo sufrimiento. Ganar como la absolución de toda pérdida.
"Es la única forma de vencer a esto", Fritz gruñe a su familia en la monótona obsesionada con la misión que nunca da vueltas en ningún momento de la película (la actuación de McCallany niega a Fritz incluso la más mínima vía en su armadura, incluso cuando solo un solo momento de vulnerabilidad podría haber salvado vidas al final o haber recibido esta película más que respira). No especifica de qué "cosa" está hablando, pero todos deben sospechar que es la muerte. Tal vez es por eso que Doris nunca mira a ninguno de sus hijos luchar: no porque no pueda soportar verlos heridos, sino porque duele_su_Demasiado para verlos perder la misma pelea una y otra vez. O tal vez la aversión resulta contagiosa en cualquier familia donde la persona que más duele decide vivir en la negación de su dolor. Cuando uno de los hijos de Doris le dice que necesita hablar con ella sobre algo, ella responde sin pensar: "Para eso están tus hermanos".
Cuando la película salta a mediados de los 70 después de ese breve prólogo, aprendemos mucho más sobre lo que el clan Von Erich hace y no habla. No hablan del niño que murió, o la "maldición" que luego se utilizaría para explicar por qué lo hizo (una foto de Jack Jr. de seis años está abundante en el costado del retrato familiar). Tampoco hablan sobre el hecho de que los chicos más jóvenes de Von Erich incluidos en la película es un alma artística que claramente no fue construida para ser preparada en la dinastía de lucha libre de su padre. Pero, de nuevo, realmente no tienen que hacerlo, porque ellos_hacer_Habla sobre cuál de los chicos es el favorito de papá; Fritz se sienta en la mesa de la cocina y las clasifica en voz alta como si estuviera leyendo estadísticas en las páginas deportivas.
En primer lugar tenemos al Kerry de cabello peludo (un Jeremy Allen White torturado y perfectamente texturizado), un olímpico en entrenamiento cuyo "señor, sí, señor!" La actitud es compensada por su valentía estadounidense. El siguiente es Kevin (Zac Efron, inolvidable como el corazón y el alma de una película que se desborda de ambos), el niño dorado de cuidado gentil cuyos músculos abultados y_Pequeño niño con un disfraz de culturista relleno para Halloween_El físico cree que su padre no le ha permitido crecer: nunca me ha sorprendido menos saber que un personaje de película para adultos es virgen.
Después de eso tenemos a David (el infinitamente sorprendente Harris Dickinson, cálido y brillante como el hermano similar a Linklater cuyas habilidades en el micrófono pronto lo elevan a la cima de las listas). Y luego está Mike, que está en el último lugar porque está construido como un rockero independiente y solo quiere tocar la guitarra en el garaje de sus amigos. Literalmente acordado al negocio familiar por un padre que se niega a reconocer que uno de sus hijos rompió el molde, Mike es la víctima más fácilmente identificable del lote, y el relativo recién llegado Stanley Simons lo encarna con un_ir_Inocencia que resulta aún más aplastante de lo que podrías imaginar (con una gran asistencia de una canción original rotundamente himno de Richard Reed Perry, Little Scream y The Barr Brothers).
Durkin le da a Mike un poco de ataño en comparación con el resto de sus personajes, pero también lo hace su padre. Sus hermanos, sin embargo, claramente lo aman a él y a los demás a la luna y de regreso a pesar de la competencia que Fritz ha criado en ellos, y que, más que cualquier otra cosa, es lo que les da a los chicos de Von Erich su fuerza. Bueno, eso y la constante ejercicio en lugar de divertirse y/o sexo. También es lo que le da a "la garra de hierro" su inmensa profundidad de sentimiento. Pesando un peso combinado de 690 libras. (Incluso antes de que Mike se agregue a la mezcla), los hermanos Von Erich son un equipo de etiqueta nacido natural que se dan el espacio y el afecto que su padre siempre les ha retenido, un hecho que Fritz y Doris parecen apreciar. Están felices de pelear las batallas de los demás y para ellas, incluso cuando todos se están reduciendo al forraje de cañón en la guerra de su padre contra el mundo.
La película de Durkin tiene una buena cantidad de momentos cruciales en el ring, pero ninguno de ellos aterrizaría con una fracción del mismo impacto si no fuera por los muchos pequeños momentos cristalinos en los que Kerry, Kevin, David y Mike pueden construirse entre sí. La primera mitad de la película, antes de que comience el Cataclysm, está plagado de vislumbres con el sol de estos dioses de cabello dorado vibrando en poder llamarse a los demás "hermano" como las bebidas de cinematografía de Mátyás Erdéry Una alquimia debe a las recreaciones perfectas de reliquias como el Dallas Sportatorium y Ric Flair._ORAR_Cubrirá la paliza de este 145 lb. El crítico de cine está a punto de ponerte). Hay una escena en la que los muchachos ayudan a Mike a escabullirse de la casa para que su banda pueda tocar en un concierto en una universidad local, y la toma de Kerry y David y David con orgullo mientras miran a su hermano rockear en su elemento es tan palpablemente lleno de amor que todos van a vivir de esa manera para siempre.
Y si eso no te rompe el corazón, hay una cantidad de otros bits que podrían. Kevin, quien solo está ausente del programa de Mike porque está demasiado ocupado coqueteando con su futura esposa (Lily James, que supera al máximo un papel ingrato), está al frente y al centro para la mayoría de ellos, y la actuación devastadora sin culpa de Efron parece encontrar un nuevo estrato de tristeza con cada ritmo. El asco que atraviesa la cara del actor después de que Kevin se ponga celoso del éxito de David solo es visible para un milisegundo, pero refleja toda una vida de mantener a raya a los demonios heredados.
Para todos los músculos de Efron (y hay_entonces_Muchos de ellos), aquí es donde localiza la verdadera fuerza de su personaje: la fuerza de un hombre cuya claridad moral está oscurecida por su error de propósito equivocado. Kevin es el hombre más comprometido en el planeta Tierra, y sin embargo, no tiene la primera pista sobre por qué está tratando de convertirse en campeón mundial, o qué está realmente en su camino. "¿Cómo sucede eso?", Le pregunta a su padre cuando ocurre la tragedia, sin darse cuenta de que está mirando la respuesta.
“The Iron Claw” occasionally struggles to maintain its pace once the pain starts to come in cascading waves of tragedy (even without Chris Von Erich, it can seem as if Durkin is rushing to keep up with all of the awfulness that befalls his characters), but the film recovers its footing whenever it returns to the erosion written across Efron’s face as Kevin finds the strength to confront the same pain that his father never could. Es un proceso que culmina en cuatro o cinco escenas consecutivas de poder abrumador, algunos tan sutil como un endurecimiento de los dedos de Efron, otras tan obvias que parecerían cursis si no por lo bien que la película de Durkin les ha ganado.
Fritz von Erich no dejaría que sus hijos mostraran sus emociones en los funerales de sus hermanos. Siempre les dijo que un hombre no llora. Al final, Fritz fue un villano de valores en una historia llena de héroes singulares, pero eso no cambia el hecho de lo satisfactorio que es ver "la garra de hierro" demostrar que está equivocado, a ambos lados de la pantalla.
Grado: B+
A24 lanzará "The Iron Claw" en los cines el viernes 22 de diciembre.