¿El consejo de Jennifer Lawrence a los actores que luchan por comprender sus propias películas? Ponga una relación romántica con tu director.
Lawrence se dirigió a la película de 2017 de Darren Aronofsky "Madre!" Durante una reciente "Mira What Happens Live" con la apariencia de Andy Cohen. Admitió que ella todavía era la película, a pesar de su íntimo conocimiento de antecedentes del guión.
El anfitrión Cohen preguntó: "En una escala de uno a totalmente confundido, ¿cuánto entendiste tu película" Madre "?"
Lawrence respondió: "Voy a ser honesto. Bueno, estaba durmiendo con el director, así que tenía notas de Cliffs. Entonces ... cinco? O un cuatro. Pero si alguien necesita algún consejo para comprender sus películas, sabes qué hacer".
Cohen preguntó: "¿Joder al director?" A lo que Lawrence bromeó, "¡Sí!"
En la parábola bíblica de otoño de Aronofsky de 2017, Lawrence protagonizó una mujer embarazada sin nombre casada con un hombre no identificado y divino interpretado por Javier Bardem. Ella es rápidamente aterrorizada por un ataque de invitados de la casa que descienden sobre la mansión que comparten y causan estragos en sus vidas.
El ganador del Oscar Lawrence reflexionó recientemente en otra parte del costo físico de protagonizar la bomba de taquilla de Aronofsky. Lawrence dijo que todavía sufre las lesiones en el set.
"Me rompí el diafragma y rompí algo en mi pecho", dijo. "Mi costilla superior, todavía hace clic hasta el día de hoy".
En el momento del lanzamiento de la película, Lawrence acerca de ir a un "de lo que he estado en mi vida", diciendo: "No sabía si podría salir bien".
Lawrence también afirmó durante la "Madre!" Presione la gira de que Aronofsky quería seguir filmando durante momentos emocionales y físicamente de trabajo físico.
"Tengo tubos de oxígeno en mis fosas nasales, y Darren dice:" Estaba fuera de foco; tenemos que hacerlo de nuevo ", dijo Lawrence. "Y yo estaba como,‘ "."
Jennifer Lawrence rara vez ha hablado públicamente sobre su corta relación con Aronofsky, aunque en 2018, dijo que a través del "hilo fantasma" de Paul Thomas Anderson porque la película puede haber golpeado demasiado cerca de casa: "IS es[Reynolds Woodcock]Como un sociópata narcisista y él es un artista, por lo que cada niña se enamora de él porque la hace sentir mal por sí misma y esa es la historia de amor. No lo he visto, así que no lo sé. He estado en ese camino, sé cómo es eso, no necesito ver esa película ".