Una historia franca y elegante de la mayoría de edad y frenesí sexual en Nuevo México, el "himno nacional" llama su atención mucho antes de su escena de la pieza central: con un vestido de lentejuelas rojas y una suciedad rubia de platino, aparentemente arrancada del lookbook de Mid- Los años 90 Courtney Love, realizando arrastre a la balada de potencia de Whisky de Alannah Myles "Velvet negro".
El actor, un hombre de 25 años de cabello tan reedicero que puede ser arrastrado con las envoltores que ondulan en todo el desierto, cumple la promesa de su actuación de ruptura como otro tipo de vaquero en Dylan's (Plummer) Gurn en esta potencia El momento es un total de 180 del trabajador de la construcción reprimido que vemos en los primeros momentos, asumiendo las cargas de cuidar a su hermano pequeño y una madre soltera. Esto se debe a que su sueño americano y su identidad sexual han sido totalmente destrozadas por una comunidad enérgica de artistas de rodeo queer.
Luke Gilford, fotógrafo de moda y director de videos musicales de Troye Sivan y Kesha, pivots para cineasta con un vívido y con confianza que gira a los tropos de Americana y es descaradamente raro. Si bien los melodramas de una vida dura en casa nunca son tan convincentes como el rancho animado que ofrece a Dylan Reprieve de ellos, el "Himno nacional" tiene un gran estado de ánimo y sentimiento en lugar de la historia. Este western queer muy cachondo es una oleada de placeres sensoriales, desde las rocas enrojecidas de color óxido de Nuevo México, como capturado por el director de fotografía Katelin Arizmendi hasta una banda sonora asesina con personas como Angel Olsen, Genius de perfume, Susanne Sundfør y espiritualizado.
En "Himno nacional", la adrenalina de la conducción de toros es tan sacudida como un primer beso. La vida cotidiana de Dylan entre el extraño trabajo de construcción aquí e inmediatamente se derrumba cuando ve por primera vez el cielo atractivo y casi místico (Eva Lindley) a caballo como un espejismo. No te equivocas al asumir que Dylan ha tenido poca exposición a las cosas hermosas de la vida, sus noches en casa pasaron durmiendo en el sofá mientras su madre (Robyn Lively) se trae borracha a otra noche. Ha ofrecido un trabajo en la Casa de Splendor de Pepe (Rene Rosado), una familia encontrada de personas queer (algunos trans, algunos no binarios, otros prefieren no identificarse en absoluto) pintar su propio sueño americano en un rincón edénico del desierto. Sky, la bailarina de barril de la Casa del Splendor, provoca una conexión inmediata con Dylan, a pesar de que pertenece a Pepe, y las rivalidades y los celos que se forman en el rancho crean un drama mucho más magnético de lo que Dylan dejó en casa en casa. Una casa tan intolerante con la privacidad que Dylan tiene que viajar hacia el desierto para sacudirse.
"Himno nacional", cortesía de Luke Gilford
Durante el día, Dylan tiende a la casa de la casa de Splendor, conociendo a su colorido elenco de personajes. Por la noche, toman drogas y se deleitan en el crepúsculo, sus cuerpos se torcieron en el éxtasis orgiástico que Gilford y los cineastas filman con la energía boyante y el corte de un video musical. Que funciona a favor y en contra de la película, ya que Gilford es tan capaz de mantener la cámara estable en una actuación tan naturalista como la de Plummer. "No creo que seas aburrido. Solo creo que aún no has conocido a tu gente ", le dice una de las reinas de rodeo a Dylan como las placas tectónicas de su sentido de sí mismo comienzan a cambiar dentro de él. Su romance prohibido con Sky, y el estímulo de la casa de las reinas de rodeo de la Casa del Splendor, lo empujan fuera de su caparazón de una manera que vale la pena animar.
Gilford exploró anteriormente un terreno similar en un proyecto fotográfico 2020 sobre la Asociación Internacional de Rodeo Gay. También creció en Evergreen, Colorado, en medio de una comunidad más tradicionalmente patriarcal de artistas de rodeo, por lo que el "himno nacional" encuentra la consulta cinematográfica talentosa (¡y queing!) de todos modos. Muchas historias de la mayoría de edad en las zonas rurales de América se centran en los elementos más rectos y más blancos de ese mundo, pero Gilford Burls Convencions abiertos con un elenco de actores queer y bipoc de otro modo no destacados por lo que se ha convertido en un género estadounidense cansado. Pero la película nunca está complaciendo en su mensaje, sino solo en los ritmos dramáticos y de conducción de la trama que deben impulsar los contornos de una historia de la mayoría de edad. Gilford es al principio un estilista, elevando el material más allá del guión de repuesto que escribió con David Largman Murray y Kevin Best. Un momento de Come-to-Jeso Dylan finalmente comparte con su madre, en el que las discusiones de su padre ausente, se sienten más bien, se siente más destinado a ordenar cabos sueltos que una catarsis orgánica impulsada por los giros menos predecibles que han llegado antes .
Dejando a un lado los problemas del guión, "Himno nacional" está inundado de la belleza cinematográfica táctil, desde los olores de los establos hasta el sudor que brilla en la piel horneada por el sol. Puedes decir que Gilford está enamorado de las posibilidades visuales de la narración occidental, filmando en una película para capturar las majestades de la luz dorada contra una silueta de vaquero. La película también es sexualmente franca de una manera que asustará al público que se dirigirá a esta película esperando una cosa, mostrando cómo los primeros encuentros sexuales pueden abrumar a alguien como Dylan casi letalmente. La actuación de Plummer, una maravilla del Taciturn se puso despierto, lo pone como uno de los grandes actores de su generación. Se incrusta tan completamente en un mundo extraño aparentemente muy lejos del propio Dylan, pero finalmente surge como el que pertenecía para empezar.
Grado: B
"National Anthem" se abre en teatros seleccionados de Variance Films el viernes 12 de julio antes de ir más amplio el viernes 19 de julio.