El tipo de autoflagelación que hace la izquierda es algo que nunca ves de la derecha.
Los temores de la izquierda sobre estar en una burbuja, sobre no hacer lo suficiente para comprender al otro lado, sobre su propio extralimitación, son un fenómeno exclusivo de los liberales. No es necesario que haya un Pitchbot del New York Times para la derecha. Ben Shapiro no está emitiendo una revisión de cine de un documental de Dinesh D’Souza que fue demasiado lejos y no escuchó lo suficiente al otro lado.
Y ahora hay "¡golpe!" En el mejor de los casos, algo confuso, algo que Ron DeSantis presentaría felizmente en el CPAC en el peor de los casos, esta sátira populista de los directores Austin Stark y Joseph Schuman es una confección de guerra de clase Adam McKay-Lite que busca tenerlo en ambos sentidos. Su mensaje "Eat the Rich" es ciertamente lo suficientemente fuerte para aquellos con una queja extremadamente nicho: aquellos que, tres años después, quieren ingresar a Zingers en los tipos de Chris Cuomo que huyeron de las ciudades para sus mansiones del país mientras actuaban como si estuvieran haciendo algo para luchar contra Covid en las líneas de primera línea. Pero su pulgar está invariablemente en la escala de una visión de derecha, tanto como Stark y Schuman han dicho que sienten la política de "golpe"! Refleja más los de la persona que lo ve que lo que hay en la película en sí.
Para ofrecer una declaración de misión como esa (en las notas de producción de la película) antes de su estreno de la Bienal, esencialmente decir que la película es lo que usted mismo traiga, sugiere cierta defensiva preliminar. Que las críticas que anticipan tienen una motivación política. También es falso. Pero antes de hacer clic en esta revisión, pensando que soy un periodista performativamente en una burbuja liberal y por qué leer lo que tengo que decir: he ofrecido, sugerí que A, y yo vivo en Florida. "¡Golpe!" No es objetable por su política, es objetable por tratar de negarles. A menos que su política sea tan confusa, y luego Stark y Schuman no tienen idea de cómo expresar lo que sea que estén tratando de decir.
Ambientada en 1918 durante la pandemia de gripe española, pero en todos los sentidos concebibles dejando en claro que es alrededor de 2020, "¡golpe!" está protagonizada por Peter Sarsgaard como un rufo que asume la identidad de un chef fallecido para tomar lo que habría sido el próximo trabajo del hombre: ser el cocinero de una familia rica en su mansión palaciega en Egg Island, un encclave rico en el noreste (piense en el Vineyard de Martha).
Floyd Monk de Sarsgaard habla en un acento lacónico e inespecífico que solo transmite "redneck", y el choque de la cultura con el patriarca de esta familia dinero es evidente desde el primer: Jay Horton de Billy Magnussen (tiene que ser "Jay" para el Gatsby Flair) a sí mismo que es otro upon sinclair, escribiendo sobre la estrella de la Exterior de la Examinación de la exposición de Gatsby. de un élite mismo. Él escribe sus columnas populistas mientras usa una bata y una zapatilla roja, de terciopelo, camina en ese conjunto mientras llevaba una taza y platillo, y le encanta hinchar una gran tubería de madera. Incluso tiene un bigote en forma de rata que parece arrancado del duque en "Moulin Rouge".
Los tres sirvientes iniciales de Jay están mal pagados y obligados a quedarse en los "cuartos del personal" (¡no los llames "cuartos de sirvientes"!). La extensa piscina está, por supuesto, fuera de los límites. Cuando llega Floyd, ayuda a poner acero en sus espinas y envalentonarlos. Se ponen en riesgo de exposición a la gripe al salir y hacer las compras del hogar. ¿Por qué no pedir mejor salario? ¿Y, para el caso, dormir en las muchas habitaciones no utilizadas de la mansión?
Todos logran estas demandas, y más. Está Kaan (Faran Tahir), un inmigrante de Turquía que encontró que Estados Unidos no era una tierra de abundancia; La Sra. Tidwell (Skye P. Marshall), que espera ir a la escuela de medicina; y la Sra. McMurray (Kristine Nielsen), mayor y, por lo tanto, invertida en mantener el orden establecido de que Floyd tiene que envenenarla para que la saque del camino antes de que su "parásito" sea como la trama para moverlos a la casa, y más profundamente en la vida de los Hortons, puede comenzar.
Es una marca de cuánto el pulgar está a la escala a favor del lado de Floyd aquí que podría envenenar a este otro personaje y todavía lo estás apoyando. No es de extrañar. Los otros tres "personal" apenas están escritos, mientras que la actuación de Sarsgaard es todo Yokel Charisma, un "hombre de acción" que se hace cargo y proporciona a su familia sustituta al caza el juego en la isla cuando las últimas tiendas se obtienen y el ferry al continente se detiene. Los ciervos te disparas a ti mismo podría ser la única forma de evitar el hambre, y Floyd se convierte en "¡golpe!" Lo que el personaje de Dolly DeLeon emerge en "Triángulo de la tristeza" (que los cineastas dicen que no habían visto de antemano): una persona sin poder que realmente tiene el mayor poder en esta situación.
Por supuesto, Jay, como un ejemplo de un liberal de limusina temprana que solo dice y escribe la pipa progresiva que hace para mostrar, es vegetariana y retrocede la idea misma de la caza. Eso no significa que no tome el crédito por la primera cena de la noche cuando Floyd dice que Jay mismo le disparó a la bestia. Y crédito por todos los asesinatos después de eso. Se exultó en la fantasía de testosterona que le da como su esposa Julie (Sarah Gadon, haciendo que la mayor parte de su papel también lo supiera) lo considera con una nueva apreciación y la "Marcha de la Muerte de Siegfried" se hincha en toda su gloria wagneriana en la banda sonora.
El mensaje es claro, de lado de los cineastas a un lado: los hombres liberales son hipócritas que solo profesan las cosas que hacen porque no pueden ser el macho alfa que fantasean secretamente. A menos, por supuesto, de alguna manera pueden vivir en última instancia esa fantasía alfa masculina. La pura simpatía de Floyd y la detestabilidad de la representación de Magnussen de Jay permite algunas otras lecturas.
Resulta que toda la trama está motivada como un plan para vengarse debido a las personas obligadas a abandonar el trabajo cuando ocurrió el bloqueo de la pandemia; Como si fuera_solo_Las élites despistadas capaces de escapar a sus mansiones que abogaban por que ocurrieran los bloqueos. El hecho de que Jay verifica tantos cuadros de significadores liberales (para cuando pide apasionadamente defender los derechos de las mujeres y los inmigrantes después de no mostrar otro interés en abogar por ellas hasta ese momento, básicamente está "señalando la virtud, el personaje") sugiere que se ha tomado un lado aquí. Incluso incluye un momento que dice que deberíamos tener mucho más cuidado de etiquetar a cualquiera como "un insurreccionista".
Stark y Schuman deberían tener más agallas y simplemente poseer cuál es su película. Pero "¡golpe!" Realmente no posee nada. No es su política (tal vez en aras de la negación por parte de algunos involucrados). No es su propia maldad: "¡golpe!" en realidad es mucho menos mordaz al final que el "parásito" o el "triángulo de la tristeza", o incluso "el menú". Ni su escenario de 1918, que apenas se desarrolla solo a través de la producción de período y el diseño de vestuario más superficial.
Hubiera sido infinitamente más comercializable si "¡golpe!" acababa de ser una sátira directa de 2020, si al menos a la propia compañía de distribución de Shapiro. Con "¡golpe!" Tan reacio a poseer cualquier cosa, es difícil imaginar que muchos espectadores comprarán lo que tiene que decir.
Grado: C-
"¡Golpe!" World se estrenó en el Festival de Cine de Venecia 2023. Actualmente está buscando distribución en los Estados Unidos.