Nota del editor: Esta revisión se publicó originalmente en el Festival de Cine de Berlín 2023. Bleecker Street lanza la película en los cines el viernes 25 de agosto.
Defendiendo su conducta durante la guerra de Yom Kippur ante un panel de hombres canas, el primer ministro israelí Golda Meir (Helen Mirren) toma el cigarrillo a medias que ya colgaba de sus labios e, instintualmente, pero no todos, lo usan para iluminar a otro. Este ritmo de personaje idiosincrásico llega temprano en la película biográfica Hum Nattiv, y dice mucho sobre la historia y el sujeto, diciendo todo lo que necesitas saber sobre Meir la persona y "Golda" la película.
Que Golda es un fumador no debería sorprender; Casi todos están en este período de ventana precisa en 1973. Lo que distingue al primer ministro es su obstáculo: su claridad de propósito y tenacidad de la intención. Este ícono de cáncer se enciende que se ilumina cada vez que se somete a tratamiento de radiación, fumando menos por placer que desafiando su propio final no muy lejano. Que Mirren debería apoderarse de este tic debería venir con aún menos sorpresa, para ¿Qué es un Marlboro, si no el mejor amigo de un actor, un compañero confiable, un regalo para las manos inactivas, una forma de puntuar una línea, una escena, una lectura?
Lo que nos devuelve a esta bocanada embarazada y la película que presagia. En teoría, un docudrama que revive la Guerra de Yom Kippur de 1973 de la percha del poder, "Golda" es, en la práctica, un compendio de actores afecta, un foco de atención en un venerable intérprete que les ofrece una etapa en la que brillar. Empujado y tirado entre enfoques tonales y narrativos conflictivos, la película de Nattiv encuentra su identidad más clara como un corolario de cebo de premios a un bit de pie hacky: ¿qué pasaría si hicieran todo el avión fuera de la caja negra? ¿Qué pasaría si hicieran toda la película del carrete de Oscar?
El resultado se vería algo así. Después de que un dispositivo de encuadre encuentra a Meir testificando ante la Comisión Agranat, un panel de 1974 que investigó las fallas de inteligencia que dejó al joven estado sin preparación para la guerra del año anterior, retrocedimos a la mañana del 6 de octubre de 1973, cuando la noticia de un asalto inminente contactó al escritorio del primer ministro. A un lado de Meir se encuentra el Jefe de Gabinete de las FDI David Elazar (Lior Ashkenazi), y al otro, el Ministro de Defensa, Moshe Dayan (Rami Heuberger). Ambos ofrecen consejos contradictorios, y si el diálogo del guionista Nicholas Martin está cerca del registro histórico, las imágenes cuentan una historia marcadamente diferente.
El hecho de que los actores Ashkenazi y Heuberger (y muchos otros en los roles de apoyo) son israelíes y Mirren no se ha perdido apenas en los comentaristas iraciales, aunque para ver que la dinámica se desarrolla en la pantalla realmente resuelve esa tensión. Porque al final, la fuerza centrífuga de la película es Mirren, no Meir. Ciertamente, podría hacer de una versión de esta historia con (lo que algunos podrían considerar) una ventaja más étnicamente apropiada, pero esa película no sería "Golda". De hecho, la atracción aquí es ver a un actor transformarse, buscar una cara familiar debajo de una máscara de maquillaje, encontrar consuelo en sus ojos sin cambios.
En otras palabras, queremos ver estrellas de cine en Dress-Up, y en ese frente, "Golda" ofrece. Y si seguir ese mandato le da a esta película biográfica una cualidad pura de herky (tonos disonantes en bicicleta para darle a la estrella una variedad de notas para jugar, el enfoque tiene un mérito innegable de una escena en escena.
Cuando comienza la guerra, el primer ministro y sus principales asesores se dirigen al modo búnker, observar a las fuerzas israelíes tomar pérdidas catastróficas a medida que un sentido de pánico existencial se vuelve cada vez más agudo. Hay una versión de esta película que rastrea completamente esta paradoja de poder: la triste verdad de que las habitaciones donde sucede tienden a ser monótonas y banales y tan lejos de los campos donde la victoria podría ser arrebatada de las mandíbulas de la derrota. Y oye, esa película existe dentro de "Golda", más notablemente en una secuencia destacada que encuentra que el latón superior escucha a una ofensiva fallida en las ondas de radio, mientras que es completamente impotente para intervenir.
Por supuesto, esta versión de la guerra en el tiempo real debe coexistir con varios otros, incluidos los que requieren una ironía de guiño ("Ellos harán que el primer ministro", Meir le dice a un general descarado que se va por Sharon), y aquellos que se apoderan de otra atracción clave del género, para ver cómo se comportan los iconos bien mediatizados una vez que las cámaras se apagan. A menudo, mezcla de imágenes de archivo con recreaciones escenificadas, Nattiv tiene un placer evidente al entregar ese frente.
Ese estilo de mezcla y emparejamiento se desvía peligrosamente en el campamento una vez que el Secretario de Estado Henry Kissinger hace una visita a Meir. La escena comienza con una ráfaga de informes de archivo, siguiendo la figura real del Tarmac de Tel Aviv a las puertas fuera de la residencia de Meir. Cuando cortamos hacia el interior, a donde esas cámaras en vivo no pudieron llevarnos, en caminatas Liev Schreiber y sale el Borscht. Mientras que las escenas del gabinete de guerra anterior se desarrollan como austeras como un ayuno de un día, la película cede al atractivo de la fantasía una vez que sus dos personajes más emblemáticos se encuentran a puerta cerrada.
"Madame Primer Ministro", dice Schreiber en una monótona a menudo imitada. "Soy primero el Secretario de Estado, y luego un estadounidense, solo entonces un judío". Al encender el encanto de Bubbe mientras ella le alimenta a un poco de Borscht, Meir responde: "Olvidas que en Israel, leemos de derecha a izquierda". No es una línea mala en lo que respecta a Shtick, pero ciertamente una que sobresale cuando se reserva por secuencias tan secas y severas como Matzoh, y aún más el intento del proyecto de elir cualquier pregunta moral y política más espina al apegarse a un enfoque de aquí y ahora, justos.
En última instancia, "Golda" tiene tres creencias firmes: que Meir es un líder para admirar, que Mirren es una actriz para adorar, y que todas las interacciones deben ser diseñadas inversa para adaptarse a este alcance limitado. Es una película biográfica superficial y una historia parpadeada, pero le da al venerable artista un nuevo acento para masticar y la oportunidad de golpear un poco de humo. Es un buen papel en una película siempre menos que la suma de sus partes.
Calificación: C-
"Golda" se estrenó en el Festival de Cine de Berlín 2023. Bleecker Street lo lanzará más adelante este año.