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Todo cambió para el director Domee Shi en Pixar en 2022. Lanzó su primer largometraje, "Turning Red", la comedia semiautobiográfica, inspirada en el anime y la mayoría de edad, que es un contendiente de Oscar para la mejor película animada. También fue ascendida a vicepresidenta creativa en el estudio, convirtiéndose en la primera directora de mujeres en unirse a la comprensión de Pixar.
Todo es parte de la nueva cultura del empoderamiento femenino, la diversidad y la narración personal en el estudio, dirigida por el director creativo Pete Docter. Docter fue asesorado a Shi como artista de la historia en "Inside Out" y luego en su apetitoso y ganador del Oscar "Bao". Eso pagó dividendos cuando se "volvió rojo" y confió a Shi como director único. Su peculiar historia de Dorky, de 13 años, (Rosalie Chiang), que se transforma en un panda rojo gigante cuando golpea la pubertad, contiene una visión artística y el caos controlado inusual de un director por primera vez.
"Lo que aprendí de Pete trabajando con él en" Inside Out "y verlo dirigir" Alma "", dijo Shi a Indiewire, "fue que hay una razón por la cual todo está diseñado en un estilo particular, pero que siempre se reduce al personaje y a un lugar emocional. Y eso fue lo mismo para nuestra película, también. Si observa de cerca nuestros sets, no hay una sola pared o rayo que tenga una línea perfectamente recta.
El desafío era contar la historia de ser una adolescencia canadiense china a principios de los años 00 con un estilo visual cohesivo que representaba al amor de Shi por el dibujo, el anime, las bandas de chicos, Disney, cómics franceses y películas de Edgar Wright. "Creo que muchas películas geniales deberían provenir de un lugar personal para el cineasta: una experiencia, memoria y emoción", dijo. "Y solo quería aprovechar cómo era para mí y para muchas personas cuando se despertaron un día y no reconocieron su cuerpo o sus emociones o por qué pasaron por odiar a su madre un segundo y luego adorarles a los próximos. El cine y el arte y el dibujo siempre han sido una forma de procesar y resolver mis propios sentimientos. Y esta película también fue una forma de ayudar a otros que tienen problemas con sus padres o sus hijos".
"Turning Red" Walt Disney Studio Motion Pictures / Cortesía Everett Collection
Sin embargo, encontrar el lenguaje de forma, la paleta de colores y la iluminación para "girar rojo" era un camino estilístico nuevo para Pixar. Shi y su equipo de supervisión de mujeres prácticamente cambiaron el estudio con su ambiente de anime 2D para ayudar al espectador a empatizar con Mei en cada escena. "Pete siguió diciendo que es genial que estés empujando el color", dijo. "Es increíble que estés presionando la expresión. Pero, ¿cómo te está ayudando a contar la historia de Mei? Y entonces lo tuvimos en el fondo de nuestras mentes, incluso cuando estábamos iluminando una foto. ¿Qué pasa si está realmente aterrorizada y avergonzada? Empujamos totalmente el fondo para completar el negro, soltarle una luz, enciende una luz verde espeluznante desde abajo y ponemos a la audiencia en sus zapatos".
Una de las mejores piezas del set, en las que Mei, en forma de panda rojo gigante, huye de su madre por las calles de Toronto, fue también la más autobiográfica. "Esa escena en la que Mei ve a su madre mirándola detrás de un árbol se inspiró en la vida real en mi primer día en la escuela", dijo Shi. "Había salido de la escuela, había hecho algunos amigos nuevos, y luego uno de ellos me toca el hombro y dice:" ¿Quién es esa dama escondida detrás de un árbol? "Y es mi madre, quien tiene gafas de sol. Como no la reconocería. Dijo que estaba preocupada por mí. No exploté en una panda roja gigante pero que quería en ese momento".
Hasta ese momento de la película, Mei puede mantenerla unida y controlar su arrebato emocional. Pero este es el punto de inflexión caótico que permitió a Shi demostrar cuán destructivo es Mei mientras muestra la belleza del barrio chino de Toronto. "Ella es grande y peluda y tiene que abrirse paso por los callejones", dijo Shi. "Fue un momento divertido, elevado y exagerado cuando obtienes tu período y te estás volviendo loco. Se siente como una alienígena en su cuerpo".
"Y también quería mostrar cuán protector es Ming. Me encanta esa escena donde Ming ve a Mei correr en la azotea y, sin perder un ritmo, se quita los talones y se desliza por el auto porque su bebé está en problemas y tiene que ayudarla sin importar qué".
"Girling Red" Disney/Pixar
Sin embargo, encontrar el cierre entre madre e hija resultó desafiante. Al final, a Shi y Team se les ocurrió una escena bellamente mágica e íntima en el avión astral, donde Mei se reconcilia con la versión de Ming de 13 años. "Realmente, simplemente vino de preguntarnos:" ¿De dónde vino el panda rojo? "" ¿A dónde van cuando pasan o pasan por su ritual para deshacerse de su panda? ", Dijo Shi. "Creamos este bosque de bambú, que tenía sentido desde que los pandas comen bambú. Era un lugar meditativo exuberante para que Mei y su madre finalmente expresaran sus sentimientos entre ellos".
Curiosamente, la metáfora del panda rojo gigante cambió al final de la producción de cuatro años. No se trataba solo de la pubertad, sino también el patrimonio cultural chino de Shi ". Se trata de esta familia y el regalo que las mujeres han heredado a través de muchas generaciones", dijo. "Se consideraba empoderamiento, pero, una vez que te mudaste a un nuevo país en el mundo moderno, este regalo ahora se consideraba extraño, extraño y destructivo. Fue un monstruo y tienes que deshacerte de él. Y era importante demostrar que Mei fue el primero en su familia en abrazar el panda y que no nos juzguamos".
Shi actualmente está escribiendo su próxima función animada; Al igual que "Girling Red", es un cuento personal inspirado en su herencia china, incluida la estética, que también será una nueva aventura estilística. "Es temprano", dijo Shi. "Sobre la mayoría de las cosas estoy por lo que es una historia interesante. Me estoy inclinando hacia cualquier emoción que resuene conmigo en este momento. Y quiero hacer algo que explore la creatividad. No estoy seguro de dónde se establece el mundo o qué período de tiempo es. Estoy siguiendo lo que estoy entusiasmado y lo que aún no he visto en la animación de características en Occidente".
Pixar "Girling Red"
Mientras tanto, trabajar en el equipo de desarrollo creativo ampliado (también conocido como Braintust) ha permitido a Shi ayudar a guiar a una generación más diversa e inclusiva de cineastas de Pixar. Este círculo interno, dirigido por Docter, también incluye al presidente de Pixar, Jim Morris, al productor de "Turning Red" y vicepresidenta senior de desarrollo Lindsey Collins, y los directores Peter Sohn ("Elemental" de este año), y Dan Scanlon ("Onward").
"Siento que mi deber y la responsabilidad es pagar la ayuda y la confianza que he recibido a lo largo de mi carrera en Pixar", dijo, "y ayudar a la próxima generación a navegar a través de Pixar para contar sus historias y preservar toda la autenticidad y la singularidad y la rareza de sus ideas".