"" Fue una película imposible hace tres años. De "" a "", el director John Carney ha encontrado diferentes formas de traer no solo canción sino la alegría de crear música a personajes que la necesitan desesperadamente. Pero también quiere complicar continuamente qué es y puede ser para alguien para alguien: no todos los avances están destinados a ser una canción y baile elaborados y no todas las piezas de música pueden ser suficientes para empujar a alguien en la dirección correcta.
La idea de la mujer que se convertiría en Flora (Eve Hewson), buscando un escape de su problemático hijo Max (Orén Kinlan) aprendiendo guitarra, se sintió muy contemporánea con un problema: Carney no pudo verla realmente dejando su piso para tomar lecciones de guitarra. Así que trató de escribir una versión en la que ella tomó clases de video en su computadora portátil del compositor fallido Jeff ().
"Había escrito 20 páginas de la idea en Fits and Start cuando estaba haciendo" amor moderno "en Estados Unidos", dijo Carney a Indiewire sobre el podcast de cineasta Toolkit. "Llegué al escenario donde abrió su computadora portátil y conoció a este guitarrista que le iba a enseñar ... En realidad, acabo de escribir el bit de introducción donde él lanza cómo va a enseñar y creo que me detuve entonces y pensé:" Me arrinconé aquí ".
La necesidad de hacer que la historia sea moderna y plausible se enfrentó a la conciencia cultural de las videollamadas a través de Internet. Carney dijo que sintió que, en el momento en que comenzó a escribir, los casos de uso estaban más limitados a los viajes y las relaciones a larga distancia. Luego también estaba la naturaleza estática de las videollamadas. Carney no creía que la gente aceptara ir a una gran pantalla de cine para mirar a alguien mirando a alguien más dentro de una pantalla más pequeña.
Los bloqueos en todo el mundo en 2020 cambiaron ese cálculo para Carney. "Tres meses después[la pandemia Covid-19], todos estábamos condicionados por completo ”, dijo Carney. “Era como si parte de nuestro cerebro hubiera cambiado. Y luego vuelvo a leer el guión. Pensé, "esto funciona totalmente ahora". Lo que iba a ir, "no, voy a hacer una pausa de este escrito y guardarlo durante cuatro meses", lo que me bloqueó, se convirtió en lo que hizo que esta película fuera universal ".
Sin embargo, lo que atrajo a Carney a la idea no fue el atractivo de las canciones universalmente pegadizas. "Flora and Son" quiere conocer a sus personajes donde están, con todas sus limitaciones como compositores y músicos (después de todo, Flora está aprendiendo la guitarra). Crea un desafío musical emocionante para Carney y su antiguo colaborador de composición de canciones Gary Clark: Cómo escribir una canción mediocre que evoluciona a un golpe en el transcurso de la película.
"Creo que los días de los musicales están llenos de toneladas de las mejores canciones de la historia", dijo Carney. "Me gustaría desarrollar las historias y el uso de la música. Para que ya no se trata solo de la atmósfera y la diversión o la mejor canción, pero se trata de[el hecho de que]La música puede ser lo peor para algunas personas en la vida. La música puede ser algo salvador. La música puede ser un desastre para las relaciones. La música puede estar en una estela cuando alguien muere. Puede estar en una boda. Puede ser una canción de cuna para que su hijo se vaya a dormir. No solo tiene que ser Judy Garland o Ganning Grammys o cosas de tipo "una estrella nace" ".
Carney estructuró tanto las canciones como el personaje de Flora para desarrollar y evolucionar en el transcurso de la película a medida que se vuelve más capaz musicalmente, aunque quizás lo más impresionante como productor, alentando a su maestra y a su hijo a hacer mejores canciones. Según Carney, hay algo poderoso que conecta al público con los personajes y los hace adoptar las contradicciones de los personajes tan pronto como realizan música, según Carney.
"Como si tomas" Tár ", por ejemplo, el hecho de que ella sea una directora cambia todo en esa película. Probablemente podría haber hecho numerosas cosas. Es el hecho de que ella es una directora. En el momento en que pones una guitarra en la espalda de alguien o un bastón en su maletín, en el momento en que les das ese apoyo, solo tienes una simpatía extraña y extraña con los personajes porque, como músicos, cantantes o directores, hay una parte de ellos que los hace raros y diferentes ", dijo Carney.
Gary Clark y John Carney para "Flora and Son" Apple TV+
El deseo de Carney de abrazar la gloriosa rareza y los deseos furtivos de los personajes que no necesariamente se hacen películas sobre ellos abrieron mucha libertad, por su parte, para comenzar a escribir canciones que eran "muy ingenuas". Entonces Clark podría "reformularlos de una manera más pegadiza y hacer que la experiencia sea agradable. Porque tiene que ser agradable, porque no es un documental ", dijo Carney. "Si realmente cuenta la historia sobre" Tap Spinal ", esos[canciones]Sería realmente horrible. Como, no se puede pagar. Pero tomaron una decisión muy inteligente de que "no estamos haciendo un documental". Las canciones tienen que ser tan buenas como en cualquier musical, y lo son ".
Aún así, las canciones de "Flora and Son" surgieron de un deseo de escribir música a los personajes y evitar la llamada de sirena de las tendencias de la música pop. Flora encuentra un amor por la guitarra viendo a Joni Mitchell en YouTube; El interés de Max en RAP y EDM es bastante difuso; Y el ejemplo de Jeff the Guitar Teacher es una canción de Tom Waits. Carney quería que el gusto de cada personaje representara su rareza esencial y maravillosa sin que sea demasiado consciente de sí mismo o demasiado articulado.
"Realmente ya no escucho música pop", dijo Carney. "Y me sorprendió el otro día, como, me pregunto cómo es tener 14 o 15 años y hacer que Taylor Swift cantara todas estas ideas diferentes sobre su feminidad y su juventud y sus sociales y su situación. Creo que lo he escrito un poco. No puedo imaginar tener 15 años y tener letras que fueran ese tipo de complejo ".
“Flora and Son”
Persiguiendo la simplicidad llevó a Carney a través de un par de géneros de música diferentes, en un momento, Flora estaba mucho más interesado en el país, antes de encontrar estilos inspirados en canciones de los años 80 y 90 donde la electrónica y la acústica podían mezclar. La gran cantidad de limitaciones para la música de la película y su presentación visual surgieron del deseo de Carney de hacer siempre algo fiel al personaje en lugar de cumplir con las convenciones de un musical típico.
"En el momento en que haces una película que se puede clasificar en un género, no es original y es puramente entretenimiento", dijo Carney. "No digo que no puedas tener películas de género que sean entretenidas, pero que no son duraderas para mí. Entonces, por ejemplo, creo que el horror es un género terrible de la película. No me atrae particularmente, pero hay cuatro o cinco de las mejores películas jamás hechas que son películas de terror, técnicamente. Pero no son solo películas de terror, es la cosa. Solo un idiota pensaría que "Rosemary’s Baby" es realmente una película de terror. Puede clasificarse o catalogarse como una película de terror para facilitar la referencia, pero es un drama familiar con humor y el terror de estar vivo. Es negro, divertido y oscuro y se trata de anidar y se trata de tener bebés. Es tan fantástico. Pero parece una película de terror. Y creo que todas las películas deberían esforzarse por desafiar la categoría en la que los periodistas o los fanáticos los tendrían reside ".
"Flora and Son" ahora se está transmitiendo en Apple TV+.