Este año, Sundance tenía que ver con el sexo

La indignación moral puede estar en boga y cancelar la cultura siempre acecha, pero el sexo estaba en todas partes en el Sundance de este año. La edición del año pasado tuvo algunas tomas calientes que van desde la poderosa decisión de Emma Thompson de descubrir todo en la conmovedora "Buena suerte para ti, Leo Grande" hasta la curiosa exploración de Lena Dunham de la vorazada advertencia posterior a la histerectomía en "Sharp Stick". Esta vez, las películas de Sundance se enfrentaron a la sexualidad a través de una lente más oscura, incluso trágica.

Mientras que el cine estadounidense convencional todavía trata el tema como tabú, más allá de una secuencia fugaz en "Eternals", nadie se pone en una película de Marvel, nuestro vaso cinematográfico preeminente para perspectivas marginadas proporcionó algunas alternativas bruscas y sombrías, a menudo teñidas de humor ácido.

Desde el momento en que la pareja de Hotshot en el centro de "Fair Play" se escabullen al baño para un rápido, solo para terminar bañada en sangre de época, está claro que la escritora y directora Chloe Domont no está aquí para desinfectar su tema. En su debut tensado, la pareja de poder de Emily (Phoebe Dynevor) y Luke (Alden Ehrenreich) parece no estar de acuerdo en quién tiene más poder: ambos trabajan en una empresa financiera de Cutthroat que domina sus vidas. Cuando Emily es promovida y se convierte en el gerente de Luke, la dinámica es clara para todos menos para él.

"Fair Play" retrata a los elegantes interiores corporativos de la firma de alto riesgo como una especie de campo de batalla tribal en el que Emily desafía el sesgo de género en juego: está dispuesta a golpear su pecho junto con los simios de partida que se balancean a través de su oficina mientras Luke se hunde en su cubículo. Mucho más tarde en la película, se encuentran en otro baño y no hay sangre, solo el deterioro violento de una conexión física que se rompió por la naturaleza primaria del deseo masculino. Es una ilustración vívida de un ecosistema competitivo que exige el equilibrio entre el trabajo y la vida; Cuando esa barrera se disuelve, están jodidas.

"Juego justo" cortesía de Netflix

El sexo tiene una corriente subterránea más liberadora en los "pasajes" de Ira Sachs, aunque el veterano cineasta utiliza una serie de encuentros apasionados para ilustrar el deterioro del romance. En la elegante historia despojada, el director de París, Tomas (Franz Rogowski), engaña a su esposo Martin (Ben Whishaw) con una joven (Adele Exarchopoulos) a quien se encuentra en un bar después de su última producción. Tomás se encuentra tan energizado por la cita que se jacta instantáneamente a Martin, quien reacciona con una frustración comprensible. Su cabeza girando de confusión, Tomás se arroja a otro encuentro acalorado con su nuevo amante, pero se cansa de la conexión una vez que llega el potencial de compromiso.

Más tarde, una escena de sexo prolongada con Martin ilustra el grado en que Tomás se siente más excitado por la persona que proporciona un escape de su entorno más estable. Es el retrato más desconcertante del sexo como una droga escapista ya que la espiral descendente de Michael Fassbender en "vergüenza", ya que el Kink de Tomás parece vinculado a cualquier apariencia de estabilidad, es su torcedura, y no podría escapar de él incluso si lo intentara.

En contraste con la descuido de estos hombres y la forma en que eligen actuar sobre sus necesidades más bajas, la "persona de gato", una adaptación de la historia viral del neoyorquino, proporciona una alternativa aleccionadora. La mirada de la directora Susanna Fogel a la curiosa niña universitaria Margot (Emilia Jones) que se embarca en una serie incómoda de fechas con Robert (Nicholas Braun) toma algunos giros inquietantes mientras contempla si él es un psicópata. La realidad y la ficción se difuminan en una serie de escenas desconcertantes que se ciernen al borde de una línea de línea, hasta que comienzas a preguntarte si podría estar en algo.

"Cat Person" se topa con un curioso tercer acto menos sofisticado que la ambigüedad que conduce a ella, pero la película nunca se vuelve mejor que una escena de sexo digna de vergüenza que encuentra a Margot en constante debate consigo misma. ¿Debería detener el encuentro de mareas o darle al chico lo que quiere? ¿Se preocupa por sus sentimientos o le preocupa que él se rompa? El resultado es una mezcla sin precedentes de incomodidad y comedia de bofetada que seguramente generará debate, y muchas conversaciones sobre relatabilidad.

Mientras tanto, nada encarna el baile sexualmente cambiado entre la libertad y el peligro más que el pandillero gráfico que Gabby (Mia Goth) le da a James (Alexander Skarsgard) en "Infinity Pool". Esta película de medianoche de la provocación de ciencia ficción Brandon Cronenberg encuentra el escritor de Skarsgard de vacaciones en un país ficticio de Europa del Este cuando Goth le presenta a un mundo completamente nuevo. Se necesitaría mucho más espacio para explicar (o estropear) las complejidades de esta premisa innovadora, pero implica ver que su propio clon se ejecute por crímenes que cometió. La excitación de James equivale a una forma de autoobsesión y lo prepara para la humillación. "Infinity Pool" funciona como una especie de sátira de clase surrealista; Al igual que "Fair Play", integra la mecánica de poder del sexo en el contexto de la desesperación.

"Infinity Pool" neón

Si alguna película toma una perspectiva más soleada sobre el tema, tiene que ser la primera mitad de la hilarante "podrida" de Sebastian Silva. Desde los días de "Nasty Baby", el trabajo del director chileno ha oscilado de una comedia frívola a impactantes giros subversivos; El que está en el centro de esta película rivaliza solo "Infinity Pool" para el mejor momento WTF del festival de este año.

Hay penes en abundancia en "Rotting in the Sun", que encuentra a Silva interpretando una versión suicida de sí mismo mientras va a una playa gay en México para aclarar su mente. Es allí donde se encuentra con el influenciador de Instagram de la vida real Jordan Firstman, quien no lo dejará solo. Él quiere que escriban un programa juntos, pasen el rato y, por supuesto, se desnuden. La búsqueda de Firstman de las libertades sexuales en conjunto con la movilidad ascendente se encuentra en el centro de una película calculada para deconstruir el peligro de descubrir todo en línea.

Es una crítica brillante que crece más suspenso a medida que avanza, pero nunca a expensas del frase subyacente. La gente puede ser horrible, argumenta "podrido en el sol", y la era en línea solo acentúa nuestros instintos más basados, pero el abandono imprudente de hombres desnudos que brinda el marco te atreve a no reír.