Cuando Lucasfilm se acercó por primera vez a la aclamada 2d Irish Animation Studio Cartoon Saloon para ser parte de la expansión global de la antología "Star Wars: Visions" nominada a Emmy (actualmente transmitiendo en Disney+), poco se dieron cuenta de que el CEO y cofundador Paul Young ya estaba pensando en dirigir su primera película, y Sci-Fi en eso.
Todos los jóvenes que necesitaban fue un poco de aliento de sus cofundadores de Saloon de dibujos animados y directores nominados al Oscar Tomm Moore ("Song of the Sea", "The Secret of Kells") y Nora Twomey () para decir que sí. El resultado es el "alcance de chillido" de 13 minutos. Un ajuste cómodo para el salón de dibujos animados, el breve dibujo en su conocida sensibilidad de cuento popular y una destreza dibujada a mano con un giro sorprendentemente oscuro y subversivo.
Se trata de una joven llamada Daal (Eva Whitaker) que busca la aventura más allá de la desolación de su existencia rural de la casa de trabajo explorando la cueva embrujada titular con sus amigos, donde se encuentra con el legendario fantasma chillido. La experiencia aterradora y alucinante se inspiró en la famosa escena en "The Empire Strikes Back", donde Luke confronta la visión de Darth Vader en la cueva en Dagobah.
"Como director por primera vez, no podría haber sido más afortunado porque tenía personas que trabajaban en" Wolfwalkers "y" Song of the Sea "y" The Bread Awinner "", dijo Young a Indiewire. "Fue como una obra de teatro en" Empire ", donde Luke enfrenta sus miedos y lo que sucedería si hubiera algo realmente allí y de un tipo diferente de prueba. Y usamos la historia de Banshee de Irlanda, como un fantasma gritando[simbólico de]una muerte importante en la familia, y luego fue interesante traer actores irlandeses[incluyendo Anjelica Huston]y voces irlandesas e historia irlandesa ".
"Screecher’s Reach" Lucasfilm Ltd.
Young, que siempre ha sido un fanático de "Star Wars", identificado con el anhelo de Daal de exploración (dejó su pequeño pueblo para estudiar arte en Irlanda del Norte). También estaba intrigado con la idea de utilizar el paisaje irlandés de Kerry de Moody Irish para su breve. Esto se veía genial para una escena de transición a velocidades establecida contra un inmenso paisaje estrella. Incluso sonaban como tractores para evocar maquinaria agrícola irlandesa. Young también se aprovechó de los famosos acantilados en forma de arco de Skellig Michael, que es donde la retirada monástica de Luke, ACh-To, recibió un disparo en "The Force Awakens" y "The Last Jedi". La influencia histórica provino de las casas de trabajo del país, que se asociaron con la hambruna y la opresión. "La casa de trabajo tiene una historia terrible, por lo que nuestros personajes fueron como en un orfanato que es casi como una prisión", agregó. "Es la única opción para trabajar allí, no tienen una opción real".
Para la animación, Young (que es un ilustrador) adoptó una técnica de línea de cepillo engrosada que recuerda al dibujante británico Ralph Steadman. "Me encanta la forma en que puedes dividir el guión en todas las diversas cosas visuales que puedes usar, como líneas paralelas, color, ritmo y ritmo en las formas de las líneas", dijo. "Por lo tanto, un director puede llevar a una audiencia en una montaña rusa visual y es posible que ni siquiera lo conozcan. Y, con una animación 2D, no tiene que seguir con un modelo de personaje. Puedes jugar y ser más expresionista".
Si bien hay una belleza etérea en los exteriores, dentro de la cueva, los animadores se vuelven audaces con diferentes visiones del fantasma a través de llamativas explosiones de rojo y negro. Con reminiscencias de "Wolfwalkers", estas imágenes de sueño finalmente se asocian con la fuerza. "Regresamos al papel", dijo Young, "pero podemos llevarlo a componer usando herramientas digitales y moverse entre marcos para esa sensación cruda. Cambiamos la línea a medida que avanzamos, y se vuelve más ondulada y temblorosa. Siempre pienso que las limitaciones de lápiz, tinta y tiempo son su amigo".