En el estreno mundial de durante el Festival de Cine de Sundance 2024, el público no podía dejar de hablar de elección para animar las pinturas de Frida Kahlo en todo el documental sobre el artista, y no siempre en el buen sentido.
"Sabíamos que era una decisión audaz", dijo Gutiérrez a Indiewire sobre la conversación que surgió alrededor de la película. "Obviamente, cuando estás sacando una película y estás obteniendo las primeras reacciones, las tomas realmente intensamente, y es como," Oh, ok ". Pero tuvimos tantas conversaciones sobre lo que queríamos decir y lo que queríamos hacer con la animación, que muchas de las cosas que la gente mencionó o cuestionamos en realidad fueron preguntas que planteamos a través del proceso".
Aunque controvertido: Christian Zilko de Indiewire escribió: "En lugar de mostrar[Kahlo’s]Pinturas reales, la película se basa en versiones animadas de ellas que dan vida a sus retratos. La ejecución es impresionante, pero priva a los espectadores de la oportunidad de ver su trabajo sin adornos mientras escucha sus palabras ": la elección de comprometerse con la obra de Kahlo a través de la animación tiene sentido temático. "Frida" (ahora transmitiendo en el video principal) se cuenta exclusivamente a través de cuentas primarias y principalmente a través de los propios escritos de Kahlo, en voz alta por Fernanda Echevarría del Rivero. Y debido a que los autorretratos de Kahlo fueron tan íntimamente reveladores como sus cartas, la animación proporcionó el mismo impulso narrativo que sus palabras.
"El concepto era su voz", dijo Gutiérrez. “Entonces, su voz también es el arte, ¿verdad? Esa es la forma en que siempre lo pensé. Entonces es su voz en todos los sentidos. Desde el principio, fue como, "¿Cómo mostramos su mundo interno?". Puede llevar gran parte de su historia con sus propias palabras. Pero, ¿cuáles son las formas en que podremos sumergirnos en su mundo interno y sus emociones? "
Gutiérrez señala a su experiencia como editor en Documenatries, incluidos "RBG" y "Julia" como otra razón por la que el aspecto animado de "Frida" estaba incrustado en la idea del documental. "No siempre quiero confiar en palabras escritas o en una palabra hablada o voz en off", dijo. "Siempre estoy pensando en, visualmente, ¿cómo presentamos su mundo interno y esa emoción? Entonces, esa conversación con cómo presentar el arte, fue muy orgánico de cómo presentamos su voz en general ".
La animación de las pinturas de Kahlo proporciona una apreciación sorprendentemente profunda de su agitación interna, pero también un sentido visceral de la libertad que la pintura le dio. En las propias palabras de Kahlo (se escucha en el clip exclusivo a continuación), "La pintura completó mi vida". El documental luego corta varias de las pinturas de Kahlo, todas sutilmente animadas de manera que nos obligan a interactuar con ellas de una manera fresca.
"Mientras vemos a Frida pintando al final de su vida y la escuchamos decirnos cómo el arte completó su vida frente a tanta pérdida, quería mostrar pinturas emblemáticas que retrataban el dolor y la pérdida durante la vida de Frida", dijo Gutiérrez. "" El árbol de la esperanza "representa las muchas cirugías que sufrió en los últimos años de su vida. "Memoria" trata sobre la angustia que sufrió durante su separación de Diego Rivera. El "Hospital Henry Ford" trata sobre la pérdida de un embarazo. "La columna rota" muestra su cuerpo roto debido a un brutal accidente cuando 16. Estas fueron las pérdidas que sufrió Frida, pero pintar sus experiencias le permitió liberar su dolor y encontrar catarsis ".
Las formas en que interactuamos con el arte en museos o galerías son más inmediatas que en las formas planas y bidimensionales que aparecen en el cine, lo que planteó una pregunta para Gutiérrez mientras trabajaba en "Frida": " Gutiérrez dijo, señalando las formas en que la animación de la película busca eludir esa barrera y aportar el mismo sentido de inmediatez al trabajo de Kahlo que cuando lo ve en persona.
No es una tarea fácil de animar algunas de las pinturas más famosas del siglo XX fue una tarea fácil. "Comenzamos muy temprano conectándonos con grandes empresas en México porque queríamos colaborar con tanto talento mexicano como pudiéramos", dijo Gutiérrez sobre el proceso de contratación para los animadores de la película. “Y también estamos buscando arte en todas partes. Así que estamos mirando Facebook, estamos mirando Twitter, como artistas mexicanos. Y encontramos a esta increíble artista femenina en Instagram. No sabía mucho sobre ella, pero la contactó ". Ese artista puso a Gutiérrez y un equipo en contacto con Renata Galindo y Sofía Cáceres, quienes formaron un colectivo de artistas en su mayoría femeninas para dar vida a las pinturas de Kahlo de una manera fresca.
"Fue maravilloso estar en colaboración con este grupo de animadoras de mujeres mexicanas", dijo Gutiérrez. “Estábamos un poco obsesivos con nuestra investigación. Cuando estábamos calificando el color de nuestras pinturas, teníamos el libro de Taschen Frida.[Pero los animadores]iría a Casa Azul para mirar el color de las pinturas reales porque no estábamos seguros del color publicado. ¡Así que sí, está un poco obsesionado! "
"Frida" ahora se está transmitiendo en Prime Video.