‘El diablo’swith’Directores‘Buenas noches mami’Remake, luchando por‘El albergue,’y más

Los directores de "Goodnight Mommy" Veronika Franz y Severin Fiala entregan otra historia retorcida de familia en los bordes rurales de Austria con "". Ambientada en 1750, la película se basa en relatos históricos reales de mujeres deprimidas que evitaron el suicidio asesinando a los niños para que se ejecutaran, otorgándoles la salvación del infierno.

Franz y Fiala, cuya última característica fue el horror de cultivo en inglés de 2019 "The Lodge", evade elementos de thriller tradicionales como sustos de salto y giros de la trama. En cambio, este es un psicodrama desgarrador que explora los asesinatos de niños ritualistas que supuestamente superaron a Europa en el siglo XVIII a medida que el aposto de las mujeres de la desesperación sin fondo.

Para "The Devil's Bath", que se estrenó en el Festival de Cine de Berlín 2024 y ahora está en los cines, el dúo de cine austríaco se burló de la investigación de la profesora e historiadora de UC Davis Kathy Stuart, quien habló sobre este fenómeno "suicida por poder" Un fallo de un segmento de "This American Life" en un episodio de 2012 titulado "Loopholes".  

"Se trataba principalmente de transcripciones de protocolos de juicio judicial y protocolos de interrogatorio, y fue realmente impresionante porque es algo que nunca aprendes en la escuela", dijo Fiala en una reciente entrevista de Indiewire. "La historia siempre se trata de las grandes guerras y regalías, reyes y reinas y cosas así. Pero[Aquí vimos]personas muy normales que cometieron crímenes atroces, y[lectura de]Hablando de la vida cotidiana, las esperanzas y los miedos fueron muy devastadores emocionalmente ”.

Al revisar diferentes protocolos judiciales que condujeron a las sentencias de muerte de las mujeres, Veronika Franz dijo que los cineastas fueron "hipnotizados" por la historia de una Eva Lizlfellnerin.

"Está esta mujer hablando contigo y contarte sobre sus miedos y sueños y la vida cotidiana, sobre su esposo, su suegra, etc. Este fue el punto de partida emocional para nosotros porque nos enamoramos de ella al instante", Dijo Franz. "También fue una de las razones más adelante por qué no pudimos hacer una pieza de género total porque estaba cerca de nuestro corazón, y no queríamos traicionar su historia, y si quieres hacer un género adecuado Película, tienes que agregar giros y saltar sustos y lo que sea que necesite ”.

Ingrese a Anja Plaschg, el compositor de la película, que resonó con el material de un lugar tan profundo y verdadero que los cineastas la arrojan como la protagonista Agnes, basada en Lizlfellnerin.

‘The Devil’s Bath’ifc Films

"Anja tenía muy pocos límites y estaba dispuesto a hacer todo y experimentar todo", dijo el codirector Fiala, cuya película pone a Plaschg a través de un arranque físico y psicológico como un matrimonio forzado (y sin infantil y sin hijos) hace que Agnes sea tan enferma físicamente, por lo que Mostada en la desesperación, que considera la salida más extrema. “Cuando leyó el guión, podríamos decir que entendió el personaje extremadamente bien, y todo este mundo, su psique y lo que esta mujer soportó. No era necesario que nos lo expliquemos. Tal vez lo entendió en un nivel emocional mucho mejor que nadie ".

Al igual que con "Goodnight Mommy" y "The Lodge", que se filmaron en lugares remotos en Austria y Canadá, respectivamente, Fiala y Franz hundieron a sus actores en lugares reales, disparando cronológicamente para mantener "las cosas lo más real posible, por lo que la casa no era una Estudio. No se calentó adecuadamente, sino esta casa de piedra muy fría y muy oscura ”, dijo Fiala. “Queríamos hacer todo con luces prácticas y disparar tanto como sea posible, lo cual es difícil cuando disparas en una película. Anja[vivido]En ese lugar durante unos días, y en realidad podría cocinar allí, usar su disfraz durante semanas antes de la sesión, y todo eso la ayudó a olvidar los elementos artificiales que incluye el cine. Tratamos de quitarnos tantos aspectos técnicos que hacen que toda la experiencia se sienta artificial, lo cual es algo que los actores profesionales y la actriz olvidan ”.

Desde el pescador hasta los sacerdotes vistos disfrazados en el conjunto hambriento, sin servicios de "The Devil’s Bath", muchos actores no profesionales se incorporaron a la filmación, como a Franz y Fiala les encanta hacer. "Trabajar con ellos significa tener esa confianza, y este es el punto más importante antes de comenzar a filmar una película es compartir una visión y compartir la confianza", dijo Franz. "En un nivel emocional, fue un viaje a la oscuridad, por lo que necesitábamos confiar, por lo que también podríamos hacer frente a situaciones tristes y situaciones muy desafiantes".

De hecho, "The Devil’s Bath" se disparó a solo cinco minutos en coche desde el lugar donde su brote de terror de 2014 "Goodnight Mommy", sobre gemelos que aterrorizan a una mujer que pretende ser su madre, filmada. Los cineastas incluso se quedaron en el mismo hotel.

“Esta era un área más pobre en Austria cerca de la frontera checa, donde solía haber la cortina de hierro. No hay casas nuevas; No hay mucha electricidad. Debido a que filmamos aquí en el período Covid, tampoco había aviones, lo que para una película histórica siempre es un problema debido al sonido, el ruido de los aviones y los automóviles, y no tuvimos todo eso ", dijo Franz.

En 2022, Amazon Studios distribuyó una protagonista de Naomi Watts y dirigida por Matt Sobel; Fue recibido horriblemente por los críticos y en gran medida consideró una historia de advertencia para recauchutados innecesarios de EE. UU. De las ya queridas propiedades internacionales de terror. Fiala y Franz, aunque ciertamente "de mente abierta" sobre esa nueva versión, explicaron por qué nunca lo harían ellos mismos.

Naomi Watts en el remake de "Goodnight Mommy" © Amazon/Cortesy Everett Collection

“En Austria, no puedes recaudar más de $ 3 millones para una película. Si es una coproducción internacional, entonces son $ 7 millones. Si desea hacer una película más grande, Estados Unidos es la única opción que existe, pero viene con muchas restricciones ”, dijo Fiala. "El cineasta de remake de 'Goodnight Mommy' encontró muchas de esas restricciones, y es muy difícil pelear mucho, y esa es la razón por la que sentimos que nunca haríamos la nueva versión, porque hay tantas combates involucrados, y existe un riesgo de que La película resulta mucho menos interesante. Somos luchadores, y nos gusta discutir con los productores y la pelea. No puedes hacer esto 100 veces. Necesitamos elegir nuestras películas con cuidado e invertir energía solo en proyectos que valen la pena, y hacer la misma película por segunda vez no parecía que valiera la pena ".

Del mismo modo, el camino hacia "The Lodge" (protagonizado por Riley Keough y lanzado por Neon a principios de 2020), que implicaba trabajar con los coproductores británicos y estadounidenses, reencontaron a los cineastas con los límites de control.

"La experiencia en" The Lodge "es quizás la diferencia entre nosotros y algunos estadounidenses", dijo Franz, riendo. “Tienden a querer que todo se explique, y nos gustan los secretos. Esta es una brecha entre nuestra cultura y algunos de los conceptos estadounidenses.[sobre nuestras películas].”

"Los financieros quieren estar seguros de que la película ganará dinero, lo que entendemos, pero después de una proyección de pruebas de" alojamiento ", el grupo focal estaba discutiendo la película", dijo Fiala. “Estábamos sentados en la parte de atrás y estábamos muy contentos con eso y sentimos:‘ Oh, bien, tienen preguntas. Hablan de la película. Son inteligentes. ¡Eso es genial! ' La audiencia se queda con preguntas. Para los financieros, no parece ser el caso ".

‘The Lodge’curtesy Everett Collection

¿Está "The Lodge", dirigido por Keough como el sobreviviente de un suicidio masivo de vacaciones en un desierto en ninguna parte con sus nuevos hijastros, la versión que los cineastas pretendían? Termina con la ambigüedad y no deja al espectador sintiéndose tranquilo, muy parecido a "el baño del diablo", que termina con un grito que rompe la oreja.

Franz dijo que "lucharon" por el final de "la logia". Fiala dijo: “Luchamos por cada aspecto de[nuestro] filmmaking. Even the editing process, it was 99 percent the way we wanted. Then it comes to post-production and ADR, and of course, they can explain everything with ADR. There’s always the very weird ADR. We always start laughing when we watch the film, when somebody shouts off screen, ‘Oh, no, there is a fishing hole!’”

"Lo que es antes de ver el agujero de pesca", dijo Franz.

"El productor dijo:" Oh, no, ¿qué es ese agujero? La gente no entenderá qué es ese agujero, y dijimos 'no me importa', pero eso lleva a alguien que dice fuera de pantalla: 'Oh, no, hay un agujero de pesca', lo que no tiene mucho sentido para nosotros . Cosas así en el último momento de la mezcla de sonido. ... lo encontramos divertido y lo incluimos, pero otro[sugerencias], we did not.”

Cuando hablamos, Franz y Fiala estaban en zoom de Massachusetts, donde están explorando ubicaciones para su próximo proyecto en inglés, "Una cabeza llena de fantasmas", adaptado de una novela de Paul G. Tremblay centrado en una televisión de realidad Mostrar sobre una posesión demoníaca suburbana. Franz y Fiala heredaron el proyecto de los directores, incluidos Osgood Perkins y Scott Cooper.

"Nos sorprendió mucho lo elegante[Massachusetts es, como]Salem, por ejemplo, se sintió muy turístico, muy elegante y muy limpio, y las películas pueden hacer que las cosas se vean más hermosas de lo que son. Si tiene un pueblo adecuado y turístico, necesitaremos encontrar las esquinas más oscuras y menos elegantes de Beverly, Massachusetts[donde también están explorando]", Dijo Fiala.

Agregó: “Leemos todos los viejos borradores del guión, y lo interesante fue que todos eran realmente personales de alguna manera. Nos gustaron, los productores parecían haber alentado a esos cineastas a que realmente lo hicieran un poco suyo, por lo que no sé por qué funcionó con ellos. Veamos si funciona con nosotros, pero hasta ahora, tenemos bastante confianza ".

"The Devil’s Bath", mientras tanto, podría marcar el último crédito para el productor y cineasta Ulrich Seidl por un tiempo. El director austriaco es el tío de Fiala y el esposo de Franz y es, en muchos sentidos, un compatriota estético de Michael Haneke, audiencias impactantes y rlantes con sátiras de la sociedad europea.

Su película de 2022 "Sparta" no vio la luz del día en América del Norte después de un informe de Der Spiegel alegando abuso en el set. Der Spiegel alegó la explotación infantil en el set de la película sobre un pedófilo que no ofenden que enseñe artes marciales a los niños, incluidos casos de abuso físico, todos desacreditados por las investigaciones lanzadas en Rumania y Austria. Pero el daño, como dijeron Fiala y Franza, está hecho.

Veronika Franz, Ulrich Seidl y Severin Fiala en los Premios de Cine Austriacos el 5 de junio de 2024 en Viena, Austriagetty Images

"Para nosotros, todo es muy extraño porque, a diferencia de otros directores famosos que personalmente conocemos, que no siempre se comportan bien en el set, Ulrich es una persona muy gentil, muy agradable. De lo que fue acusado, para nosotros, estaba claro que no hay base ”, dijo Fiala.

The Der Spiegel report accused the filmmakers of duping parents into allowing their children to star in the movie without knowledge of its pedophiliac overtures.

"Si eres director y ves la película, entonces sabes que solo podrías haber hecho esta película si tuvieras una buena relación con esos niños, porque esos son niños", dijo Franz. "Te dicen:" No quiero estar en esa película "si no se sienten bien, y puedes ver eso, en realidad".

Fiala dijo que "por supuesto" la controversia evitará que su trabajo se distribuya en el futuro. Seidl, un productor de "Devil’s Bath", no ha anunciado una película desde que se publicó el informe de 2022 Der Spiegel.

"Nunca ha habido un juicio. Solo hubo una investigación; No salió nada, pero solo alguien que hace falsas acusaciones es suficiente para destruir algo realmente ”, dijo Fiala. "Nunca volverá a estar 100 por ciento de nuevo, así que no importa lo que descubres, nunca será totalmente redimido. Ese es un problema no solo en este caso sino también en muchos otros casos, y es un problema que nosotros, como sociedad, hemos creado, que es suficiente decir: "Esta persona podría haber hecho algo mal", y luego hay problemas reales para Esa persona no importa si esa acusación es verdadera o falsa ".

Franz agregó: "Realmente nos entristece, no solo conociendo toda la historia en torno a Ulrich, nada después de eso, y todos los padres, dijeron que la sesión estaba bien, afirmaron que vieron la película, afirmaron que les gustaba la película. Nada ayudó después de eso ".

"Solo estaban interesados ​​en el escándalo, por lo que la buena noticia de que nada sucedió no es interesante para ellos, y ese es el problema", dijo Fiala. "No usaré ningún nombre específico, pero hubo una directora femenina en los Austria de Cine Awards el año pasado, y una de sus actores fue acusada de algo, y ella estaba en el escenario, y acusó a otros dos cineastas, que han estado acusando Ella, así que es como una situación de prueba de bruja de Salem ".

Puede que se refiera a la directora de "Corsage" Marie Kreutzer, cuya estrella Florian Teichtmeister estaba a principios de 2023. "Corsage" fue uno de los ganadores en la ceremonia.

"Es como las personas se acusan entre sí en lugar de realmente tratar de mejorar las cosas. Por supuesto, las personas cometen errores, no solo en las artes, sino en todos los campos de trabajo, por supuesto que lo hacen, pero si no podemos superar esos errores, aprender de ellos y mejorar, entonces es inútil ", dijo Fiala.

Franz agregó: "Para ser honesto, no entiendo por qué no estamos en una sociedad donde no podemos cometer errores. Necesitas cometer errores porque aprendes de ellos. Por supuesto, depende de qué tan severos sean, pero todos cometen errores todos los días. Deberías pedir perdón y aprender de eso ".

"The Devil’s Bath" ahora está en los teatros y se está transmitiendo.