El 3 más grande de A.I. Preguntas que deberían preocupar a los actores

Los escritores en huelga se preocupan por lo que la inteligencia artificial podría hacer a su sustento, pero los actores ya lo saben. Su trabajo se basa en la voz y la apariencia, que AI claramente puede replicar y manipular, pero la ley en torno a la regulación de la IA es complicada.

SAG-AFTRA está presionando por el consentimiento informado y la compensación en las negociaciones en curso del sindicato (que concluyen esta semana, después de una breve extensión) con los estudios. El idioma en su propia lucha, y lo que el, se enmarca en torno a la protección de la pérdida de empleo de la IA,Pero eso no es suficiente para los actores. El DGA actualmente tiene por escrito que la IA no es una persona y que los productores deben consultar con un director antes de usar IA. Eso sigue siendo importante para los actores y un buen comienzo, pero SAG-AFTRA apuntará a protecciones más amplias específicas para sus miembros.

Indiewire habló con expertos en cine de IA, efectos visuales y leyes publicitarias para trazar las tres mayores preocupaciones que deberían estar en la mente de Sag-Aftra.

¿Quién puede ser el AI yo?

Tom Hanks fue uno de los primeros actores en trabajar con IA, a través de la producción de MO-CAP de "The Polar Express" 2004 de Robert Zemeckis ". La tecnología y la película se vieron como un vanguardia, aunque solo sea parcialmente exitoso; Era un fracaso de taquilla y algunos críticos se quejaron de que sus personajes parecían humanos no exitosos y sumidos en el "Valle extraño". Zemeckis y Hanks ahora están en producción en "Here", un título de Sony de 2024 que usará la IA para deshacerse de Hanks para jugar múltiples iteraciones de su personaje.

El actor fue productor de "The Polar Express" y está produciendo "aquí", pero se da cuenta de que AI también podría extender sus actuaciones mucho después de que esté muerto, y hay poco que pueda hacer para controlar el resultado.

En un Hanks lo describió como una "posibilidad de buena fe en este momento" para "lanzar una serie de siete películas que me protagonizarían en ellas, en las que tendría 32 años hasta que llegue el reino. Podría ser atropellado por un autobús mañana y eso es todo, pero mis actuaciones pueden seguir y seguir. Fuera del entendimiento que ha hecho ai o es muy falso, no hay nada que decir que no es yo".

El abogado de entretenimiento Simon Pulman, socio de Pryor Cashman, le dijo a Indiewire que, cuando se trata de filmar un comercial, existen leyes publicitarias existentes que protegen la semejanza de un actor. Por ejemplo, no puedo_crear_un Ai Brad Pitt o Sandra Bullock y tienen que respaldando un producto sin pagarles ". Pero si la IA se usa para crear un compuesto, una creación completamente digital que ha sido entrenada en la apariencia física, la voz o los gestos de un actor, pero no necesariamente se ve y suena como el actor, ahí es donde las cosas se vuelven "complicadas", explica y las protecciones se vuelven mucho más complicadas si realizas una resurrección AI ".

"Esa es ciertamente un área que varía el estado por estado, hay ciertas organizaciones que pretenden ser dueños de la semejanza de las celebridades muertas, y lo seguirán de manera bastante agresiva", dijo Pulman. "Tienes dos tipos de preguntas: ¿qué sucede cuando las personas usan cada vez más la IA para poner a las personas muertas famosas en los comerciales y qué sucede cuando pones a la gente muerta en películas?"

Las protecciones publicitarias, explica Pulman, son para comerciales. Una película o un programa de televisión es una obra de expresión, y Pulman dice que Sag-Aftra está buscando "pautas expresas de línea brillante para replicar los nombres, la imagen y el rendimiento de los actores" de una manera que sea una extensión de su contrato existente y para complementar la ley existente. Eso es importante, porque actores como James Earl Jones, de 92 años, ya han consentido que su voz se use para crear en los próximos años.

Imagen de cortesía de "Star Wars"

El Gremio tiene que espera que el uso de AI y dobles digitales sean negociados a través del gremio, y los miembros bajo contratos comerciales y de bajo presupuesto ya tienen algunas protecciones en torno a la imagen, pero cualquier pauta deberá ser específica para este contrato con el AMPTP. Puede proporcionar una pista sobre cómo piensan otros gremios, pero Pulman dice que es difícil obtener una imagen completa, simplemente porque la tecnología se mueve muy rápido.

"Hay ciertos casos de uso que son más fáciles de prescribir. En un extremo, los abusos muy benignos y, en el otro, que SAG querrá limitar", dijo Pulman. "En el medio es más un área gris, porque no podemos ver todos los usos".

¿Tengo control creativo sobre mi AI yo?

La IA puede dar a los actores la capacidad de parecer que una sola actuación puede contener multitudes, ya que permite a los editores manipular la boca y la cara de un actor para elegir diferentes palabras o idiomas. En la película de Lionsgate Rated R "Fall", Truesync Ai manipuló la boca del actor para que coincida con las alteraciones del diálogo para una versión PG-13.

Los actores pueden estar a bordo con eso siempre que no cambie su desempeño, pero no hay garantía de que no lo hará. ¿Qué pasa si al director o al estudio no le gusta la elección creativa de un actor? ¿O si un cambio de guión significa que un director necesita una foto del actor sonriendo en lugar de fruncir el ceño? AI le da al director el poder de hacer rápidamente el cambio, o probar múltiples alternativas, en lugar de reacios costosos que exigen la presencia del actor.

La clave radica en el "código fuente" del actor. Eso es lo que Remington Scott, CEO de VFX Company Hyperreal, llama al modelo AI basado en las actuaciones previas de un actor. La misión de Hyperreal radica en empoderar a los "creadores para poseer, derechos de autor y monetizar" sus identidades digitales, como el OR. Estos fueron creados con conjuntos de datos específicos en torno al movimiento de un individuo, el habla, su apariencia y la lógica detrás de sus acciones. Cuantos más datos ingieren el modelo, más realista y específica se vuelve.

"Si tengo toda la moción de Paul Newman, todo lo que hace: caminar, hablar, estar de pie, sentarse, y lo ponemos en nuestra base de datos, ahora podemos hacer que un director diga:" Ok, Paul, levántate, camina hacia la puerta, gira, diga tu línea y salemos ". Y luego lo hace", dijo Scott. "Es Paul Newman haciéndolo".

Pulman predice que SAG-AFTRA probablemente dirá que AI no se puede permitir modificar el carácter fundamental de una actuación, a lo que el AMPTP contrarrestará con la excepción de doblar, subtitular, correcciones de color y otras soluciones comunes en la postproducción.

Pero el gremio también querrá saber cómo están siendo entrenados esos modelos de IA y quién toma esas decisiones. Edward Saatchi, el productor ganador del Emmy de Oculus Story Studio que ahora dirige su propia tienda de IA Fable Studios, utiliza a Jack Nicholson como ejemplo. ¿El modelo está entrenado en el gato en "Chinatown", "tan bueno como sea" o ambos? ¿Cómo afecta eso al rendimiento o imagen de IA?

"¿Cuál estás recibiendo?", Preguntó Saatchi. "¿Eso depende del director? ¿Puede el director cambiar su mente a mitad de camino?" En 2021, Saatchi produjo una película de realidad virtual que se estrenó en el festival de cine SXSW 2021, "Wolves in the Walls", adaptada del cómic del mismo nombre de Neil Gaiman. Protagonizó a Lucy, un personaje habilitado para AI desarrollado con una versión temprana de ChatGPT.

Saatchi ahora está produciendo "White Mirror", un largometraje animado de IA, realizada por artistas con acceso a tecnología de IA desde Runway, Open AI, Midjourney y Nvidia. Por lo general, una característica animada cuesta al menos $ 10,000 por segundo, pero con el "espejo blanco", los costos son, según Saatchi, en más de $ 10,000 por minuto, 60 veces menos.

"Si[Un director es]Como, "Ok, ahora vas a ser más divertido. Ahora, quiero que seas esto, "puede ser bastante complicado bastante rápido", dijo Saatchi. "Le estás dando al director una cantidad increíble, tal vez incorrecta, de control".

¿Quién es el dueño de mi yo ai?

Se pueden usar defectos profundos y moduladores de voz para reemplazar el maquillaje, los disfraces o los incómodos puntos VFX en el cuerpo de un actor. "En tiempo real, el actor puede verse a sí mismos, al igual que el director, al igual que las coprotagonistas, con precisión como esta persona más joven y actuar en el momento", dijo Saatchi. "Con esto, podrás ser otra persona".

Lo que está mucho menos claro es quién se le paga por esa actuación. "En los próximos 12 meses, cada actor o la compañía de producción o el equipo de actores o el equipo de actores establecerán las barandillas de cómo quieren usarlo para que puedan ser compensados ​​de manera justa por ello", dijo Saatchi.

Una película de ciencia ficción de 2013 protagonizada por Robin Wright, "The Congress", hizo el caso de que una compañía podría tener una imagen de IA por toda la eternidad que crea actuaciones en las próximas décadas. Saatchi dijo que sospecha que el desarrollo de la IA se establecerá en el sistema que tenemos ahora en el que se usa un modelo de IA a medida en una película por película, y Pulman está de acuerdo en que el Gremio pedirá que cualquier modelo de IA sea destruido después de su uso.

Aquí está el poco difícil, según Scott: un actor debe controlar los derechos de su propia imagen, pero la IP valiosa son las imágenes de un actor en una película o programa. Esas imágenes son propiedad y tienen derechos de autor por los estudios, que deben pagarse cuando Generation AI usa el material para crear contenido nuevo. La industria tampoco lo ha descubierto.

Actualmente, las herramientas Generative-AI raspe lo que puedan encontrar en Internet y lo usen para capacitar a sus modelos, y a nadie se le paga. Si los datos de capacitación entraran en un modelo generativo-AI propiedad y autenticado por los propios actores, habría algo (financieramente) para los miembros de SAG.

Scott dice que tiene la forma correcta de hacerlo. Al construir el doble digital de un actor, Hyperreal desarrolla "código fuente" derivado de la moción, la voz, la apariencia y la lógica de un individuo. La compañía puede crear modelos 3-D detallados en torno a imágenes y momentos icónicos que de otro modo podrían tener derechos de autor. Los clientes de Scott luego poseen los datos subyacentes del modelo digital y pueden licenciarlos para uso futuro.

"Estamos trabajando en la construcción de la IA, por lo que ChatGPT no lo contamina", dijo. "Lo que estamos construyendo es muy específico para el talento. Así que de esa manera lo poseen. No está fuera de la marca. Es el verdadero código fuente de esa persona".