En "Renfield", el personaje principal, interpretado por, está desesperado por poner fin a la larga relación codependiente de sus siglos con su maestro, el legendario Vampiro Conde Drácula (Nicolas Cage). El director y los escritores Robert Kirkman y Ryan Ridley sabían que necesitaban establecer rápidamente la larga historia de Renfield y Drácula desde el principio, y su método para hacerlo llevó a una de las aperturas más entretenidas y técnicamente impresionantes en la historia de las películas de terror, y llegaron atrás._en_Historia de la película de terror para lograrlo.
El prólogo que comienza "" nos lleva a través de la relación central de la película al colocar a los actores en escenas de las películas clásicas de Monster Universal de 1931 de Tod Browning. ("Renfield", también de Universal, es un descendiente directo y "cuasi-secuente", según el director).
El montaje de los momentos clásicos en los que Cage y Hoult toman el lugar de Bela Lugosi y Dwight Frye es un tributo cariñoso y un medio de exposición efectivo, que es exactamente lo que McKay pretendía. "Quería que fuera un homenaje amoroso para los fanáticos, pero también algo que funcione como construcción del mundo para estos personajes si no sabes o no te importan las viejas películas", dijo el director a Indiewire.
Inicialmente, McKay quería contar la historia de Renfield y Drácula incorporando a Cage y Hoult en escenas de una amplia variedad de películas "Drácula", desde el original Browning y los clásicos de los años cincuenta y sesenta hasta la encarnación de 1979 y la interpretación exuberadamente romántica de 1992.
Cuando los problemas presupuestarios y de derechos prohibieron ese enfoque, McKay se limitó a la "Drácula" de 1931, con algunos disparos de otros lanzamientos universales icónicos como "Frankenstein" lanzados en lugar de ser útiles para la narración de historias. Aun así, el director descubrió que los ejecutivos universales no estaban locos por su idea para comenzar una comedia de terror moderna en un estilo anacrónico en blanco y negro. "El estudio era un poco reticente", dijo, y señaló que solo querían darle medio día para dispararlo.
Eso significaba que McKay y su colaborador clave en el Prólogo, el director de la segunda unidad y el supervisor de efectos visuales, James E. Price, tuvieron que exprimir cualquier tiempo que pudieran en el set para lograr su pieza extremadamente ambiciosa. Afortunadamente, la naturaleza del concepto de McKay significaba que podían alejar a la jaula y a Hoult entre otras escenas y rápidamente eliminar el prólogo.
"Nuestras oficinas de producción estaban en un complejo donde solían disparar" NCIS: Nueva Orleans ", y fue muy fácil tirar una pantalla verde entre los sets", dijo McKay. "Podríamos ir a eso y alejarnos para hacer la escena cada vez que tuviéramos un momento para disparar, porque todo lo que estábamos haciendo era componer a los actores en los viejos fondos, solo estamos borrando a Bela Lugosi y Dwight Frye y poner jaula y Hoult".
Nicholas Hoult en "Renfield" Universal
Tan simple como la idea suena en teoría, creó múltiples desafíos para Price y otros miembros del equipo de McKay, que tuvieron que igualar las posiciones de la cámara, la iluminación y las lentes de las imágenes originales. "Busqué en lo alto y bajo para descubrir tanto como pude sobre qué tipo de lentes y acciones de películas que usaban en ese entonces", dijo Price a Indiewire. "No hay mucha información disponible, pero pudimos estimar conocer las alturas de los actores y el tamaño aproximado de los accesorios y los muebles en la habitación. A partir de eso, podríamos realizar ingeniería inversa de cuál podría haber sido la distancia focal de la toma". Price tomó cada una de las imágenes de las películas universales originales que él y McKay las habían seleccionado e importaron a una computadora para rastrear las tomas y generar datos de cámara.
Si bien la mayor parte del prólogo consistió en tomas de la "Drácula" de 1931 en las que los únicos elementos nuevos eran los actores, un puñado de elementos tuvieron que recrearse en el set, como una caja de ópera que el diseñador de producción Alec Hammond construyó para igualar las texturas de la película de Browning. "Tomamos el ángulo de la caja de ópera de la película original, construimos un modelo en la computadora e intentamos acercarnos lo más que pudiéramos para la lente y el ángulo originales", dijo Hammond a Indiewire. "Luego ponemos el modelo en nuestro escenario, recuperamos la cámara hasta donde pudimos obtener para tomar la toma, y alineamos lo que estábamos construyendo a la distorsión de la lente, prácticamente lo hicimos con bastante frecuencia cuando están construyendo modelos 3D en la computadora".
La escena fue filmada en color para dar a los cineastas una mayor flexibilidad al ponderar ciertos canales rojos, verdes y azules más pesados que otros en la conversión en blanco y negro, creando desafíos adicionales para Hammond. "Teníamos cosas que existían en color en el mundo real pero necesitaban ser conscientes de cómo se veían en blanco y negro", dijo. "Creamos muestras para el color de la madera y el color de la pared y la tela y las sillas, así como las cortinas que colgaban detrás de ellas en la caja de ópera y lo construyeron todo para que coincida".
Nicolas Cage en "Renfield" Universal
Más allá de la escena de la caja de ópera, Hammond y el departamento de arte proporcionaron accesorios para Cage y Hoult para cualquier escena en la que necesitaban sostener o tocar cosas; Estos artículos fueron reemplazados por los originales de la década de 1930 en la publicación. "Si Renfield estaba sentado en un escritorio, lo hicimos sentarse en un escritorio de apoyo a pesar de que nunca lo veríamos en el producto final", dijo Price. “It helped us line up our shots and gave the actors something to work against. So before we shot, we took all of our data and all the backgrounds and went to the green screen stage and set everything up ahead of time. We marked all the camera positions, we marked where all the actors would go, we marked where all the props were. Then when it came time to shoot, it was just a matter of going down the list: OK, the camera goes over here, the actor goes here, the light goes here. Al preparar todo eso con anticipación, lo hicimos realmente eficiente ”.
Universal creó un nuevo maestro 4K de la "Drácula" de 1931 poco antes de que "Renfield" entrara en producción, pero incluso con este material fuente nítido, Price y McKay encontraron inconsistencias que tenían que considerar. "Dada la naturaleza de la producción cinematográfica en ese momento, el contraste y el grano eran diferentes en cada toma", dijo Price. "La cantidad de suavidad o nitidez cambió de disparo a disparo, por lo que tuvimos una pregunta que responder: ¿coincidimos con cada disparo fielmente o para tratar de que se sintiera como un todo en su conjunto? Al final, hicimos un poco de ambas; si fuera una serie de tomas que estaban destinadas a estar juntos, hicimos que el grano y contraste fueran consistentes, si fueran diferentes escenas, solo nos dejamos ser".
Nicholas Hoult en "Renfield" Universal
En última instancia, McKay dijo que los cineastas "desanimaron" las imágenes originales y sacaron el grano para que el colorista Dave Cole pudiera agregar su propio grano en el poste, pero el mandato siempre era ser tan fiel al aspecto del material fuente posible. "El aspecto antiguo es más plateado y único, y los antecedentes se enfocan muy rápido con las lentes viejas y la forma en que funcionaron las acciones de la película", dijo McKay. "Quería tratar de igualar eso tanto como sea posible". La nitidez de las cámaras y lentes modernos creó desafíos no solo en términos de profundidad de campo sino también de otros departamentos, como el cabello y el maquillaje. "Las lentes de hoy capturan tantos detalles adicionales", dijo Price. "Hicimos muchos experimentos retrocediendo en el nivel de detalle para asegurarnos de que las imágenes coincidieran con una película tradicional de Hollywood de esa época".
El toque final para recrear el aspecto clásico vino en forma de disfraces tomados de los archivos universales, a menudo Cage y Hoult usan ropa de la época. Cuando no lo están, usan telas que la diseñadora de vestuario de vestuario Lisa Lovaas eligió específicamente integrarse con las piezas viejas sin problemas. Según McKay, fue esta atención al detalle lo que hizo que el Prólogo fuera especial. "Una vez más, esto era algo que tuvimos que disparar a un lado", dijo. "Pero las personas se recuperaron y querían hacerlo realidad porque tenían tanto amor por estas películas y sabían que era importante para los personajes. Me siento muy afortunado".
"Renfield" está en los cines ahora.