Hace quince años, el escritor/director contrató al cineasta para filmar una película detrás de escena sobre la creación de "personas divertidas" y cambió la vida de Wilcha para siempre cuando el documentalista se trasladó de Nueva York a Los Ángeles para trabajar en el proyecto. Después de terminar con el rodaje, Wilcha tuvo dificultades para encontrar trabajo documental y finalmente se instaló en una vida de dirigir comerciales, volviendo a su primer amor por el cine de no ficción solo esporádicamente mientras acumulaba un disco duro después del disco duro de las imágenes sin terminar proyectos. Apatow se sorprendió al saber qué efecto había tenido en la vida de Wilcha. "Ni siquiera sabía que se mudó a Los Ángeles para el trabajo", dijo Apatow a Indiewire, "y que su madre ha estado enojada conmigo durante décadas".
Las conexiones inesperadas entre las personas y las formas desconocidas en que se afectan entre sí son fundamentales para el último documental de Wilcha, "Flipside", una película profundamente conmovedora y espectacularmente entretenida que también se trata de los costos y las recompensas de una vida creativa y la lucha para tratar con El momento en que uno se da cuenta de que la vida que viven es diferente de la vida que imaginaron. También se trata de muchas otras cosas, y el milagro de la artesanía de Wilcha es que ha logrado hacer una película que se siente aerodinámica y sin parar compleja; Sería difícil pensar en una película más atascada con ideas que invitan a la reflexión, sin embargo, "Flipside" nunca se siente apresurada o abarrotada. Es un modelo de concisión, claridad y profundidad, y lo que es aún más notable, e irónico, sobre esto es el hecho de que comenzó la vida como una película que no se suponía que existiera en absoluto.
Hace varios años, Apatow (que es productor ejecutivo de "Flipside") presentó a Wilcha a su mentor David Milch, el legendario escritor de televisión que creó "NYPD Blue" y "Deadwood". Milch contrató a Wilcha para hacer un documental sobre su amigo, el fotógrafo de jazz, Herman Leonard, que estaba muriendo en ese momento. Cuando Leonard falleció antes de que Wilcha tuviera suficiente metraje para una película, el documental se convirtió en otro en una serie de proyectos inacabados, y Wilcha se sintió culpable hasta que se enteró de que Milch nunca tuvo ninguna intención de terminar el documental: contrató a Wilcha para que Leonard lo hiciera. Siéntete visto en sus últimos días, cuando un equipo de cámara lo siguió y grabó sus observaciones y experiencias.
"Estaba desanimado porque no habría película, pero estaba encantado de ser parte de ella", dijo Wilcha a Indiewire. “Había algo tan conceptualmente notable sobre Milch haciendo esto, la idea de que contrató a un equipo documental para proponer a esta persona con curiosidad y atención antes de morir. Y realmente me estaba inclinando, porque no sabía que todo era un acto de arte de performance ". Inicialmente, los discos duros con el metraje de Leonard entraron en la misma bóveda con los otros documentales incompletos de Wilcha, películas en el presentador de radio Ira Glass, el escritor Starlee Kine y otros que, por una razón u otra, nunca se terminaron cuando se hizo la vida de Wilcha. con criar una familia y ganarse la vida en publicidad. En un momento, Wilcha consideró tomar estos fragmentos y convertirlos en episodios de una serie documental de televisión, pero no encontró a los tomadores: "exactamente nadie estaba interesado en subsidiar o producir esa idea".
‘Flipside’Oscilloscope
Wilcha decidió armar un largometraje en el que la tienda de discos en la que había trabajado cuando era adolescente serviría como ancla; Wilcha contaría la historia de esa tienda y su propietario, un hombre que supervisa con amor su trabajo de amor cada vez menos rentable a medida que el mundo cambió a su alrededor, y por extensión cuenta su propia historia y vea si podría traer las historias de otras personas. Había filmado. No fue hasta el proceso de edición que el director sabía que el concepto funcionaría. "Comenzamos a darnos cuenta de que algunos de estos personajes parecían hablar entre ellos, que hay ecos entre historias aparentemente no relacionadas", dijo Wilcha. De hecho, a medida que avanza "Flipside", uno de los grandes placeres para el espectador es la forma en que un nuevo tema tras otro emerge y resuena con los demás de manera impredecible pero afectante; El efecto acumulativo es crear una meditación ambiciosa en el paso del tiempo y todas las formas en que intentamos controlarlo.
"Cada vez que hablabas con David Milch, él citaba este poema de Robert Penn Warren llamado" Cuéntame una historia "", dijo Apatow. “Se lee,‘ Cuéntame una historia en este siglo y momento de manía. Cuéntame una historia. Haz que sea una historia de grandes distancias y luz estelar. El nombre de la historia será el tiempo, pero no debes pronunciar su nombre. Cuéntame una historia de profundo deleite ". Y de eso se trata realmente la película. Ya es hora y la forma en que no queremos que pase y la forma en que nos aferramos a las cosas para que podamos sentir que vamos a vivir para siempre o podamos revivir estos momentos especiales en nuestras vidas ".
Tratar de mantener momentos especiales es una idea que encaja con otro tema clave de "Flipside", que está acaparando. Algunos de los momentos más divertidos y conmovedores de la película giran en torno a las personas que no pueden dejar ir objetos, desde fotografías y grabaciones de seres queridos que se han ido a jabones y champús de la habitación de hotel. Para las personas que acumulan, todo es significativo, una idea que Wilcha sabía que Apatow lo entendería. "Es un compañero acaparador de artefactos y objetos", dijo Wilcha, a lo que Apatow agregó que el documental de "personas divertidas" era una forma de acaparamiento. “Sabía que iba a ser una experiencia especial única en la vida trabajar con Adam[Ardor]", Dijo Apatow. "Pensé que era una oportunidad para examinar nuestra amistad y el mundo de la comedia y cómo ha cambiado. Solo quería rastrear lo que estaba sucediendo en nuestras vidas en ese momento ".
‘Flipside"
Wilcha señala que toda la noción de aferrarse a artefactos y archivos se relaciona con una de las historias más poderosas de la película, que es la del propio David Milch y su batalla con Alzheimer. "Una cosa de la que la película era persistentemente era la memoria, y estamos hablando con Milch en este momento de su vida cuando su memoria desaparece", dijo Wilcha. "Fue un recordatorio de cuán frágil es todo, que incluso el acaparamiento en algún momento pierde significado a medida que desaparece el ahorro y el mantenimiento de la memoria". Uno de los aspectos más hermosos de "Flipside" es el hecho de que al visitar a Milch en su instalación de vida asistida y convertirlo en el centro de atención, Wilcha y Apatow devuelven el favor Milch le pagó a Leonard. “Creo que realmente disfrutó de nosotros viéndolo y disparándolo. Fue un eco exacto de cuando le disparé a Herman, y había algo hermoso en eso ”.
"La relación de David con el tiempo es muy diferente", concluyó Apatow, "y ha sido muy elocuente sobre cómo es esa experiencia. Cuando visito a David, es un recordatorio de que todo lo que importa es este momento. Incluso si no se recuerda. El amor que compartes, al estar presente con alguien, que tiene un valor muy especial. Incluso si desaparece en el tiempo. Eso es lo que encuentro muy conmovedor sobre las amistades que Chris tuvo con las personas en la tienda de discos, y cuánto le importa y se preocupa por ellas y también está rastreando sus vidas. Porque podemos aferrarnos a todas nuestras cosas, pero realmente todo lo que importa son estos momentos especiales entre ellos ".
El osciloscopio libera "Flipside" en los teatros seleccionados el 31 de mayo.