En cuanto a las adaptaciones de televisión y películas, la serie limitada de Steven Zaillian. En particular, el escritor/director estaba ansioso por capturar el tono siniestro y oscuro de la representación de Highsmith de Tom Ripley (), un estafador que resulta capaz de dos asesinatos y se encuentra con la habilidad de un sociópata. Para explorar más a fondo este aspecto del personaje, Zaillian introdujo un golpe particularmente audaz: el pintor italiano del siglo XVI Caravaggio.
"Las referencias de Caravaggio no están en el libro", dijo Zaillian, mientras estaba en el kit de herramientas de Indiewire. "Eso se basa en cuando fui a Italia por primera vez[A principios de los 80]. Fue entonces cuando descubrí Caravaggio y me fasciné con sus pinturas. Y luego hizo lo mismo[Como Tom en "Ripley"], Comencé a leer sobre su vida ".
Cuando Zaillian se sentó a escribir los "" guiones, se sintió natural tener su Tom, de manera similar en su primer viaje a Italia, que vive con un aspirante a pintor Dickie (Johnny Flynn), para ser presentado a Caravaggio. En una excursión de un día a Nápoles en el episodio 2, Tom está cautivado por la "Madonna and Child" de Caravaggio. Dickie le informa: "Lo pintó cuando tenía 36 años, el año después de asesinar a un hombre en Roma".
"Y luego, gradualmente, vi oportunidades para seguir referiéndose a las pinturas", dijo Zaillian. "Hacer que se interese en las pinturas y ver una conexión entre estos dos asesinos".
Mientras Zaillian continuó escribiendo, las conexiones se vuelven más claras y fuertes. Mientras Tom comete el asesinato en los episodios 3 y 5, cae más profundamente en la madriguera del conejo Caravaggio mientras escapa a Roma, explorando más pinturas con escenas de luchas violentas y muerte, y absorbiéndose en libros sobre la vida y el trabajo en el maestro barroque que Vivió la última década de su vida evadiendo las autoridades.
"Cuando llegué al episodio 8 pensé:" Bueno, ¿por qué no mostrar Caravaggio? ", Dijo Zaillian. "Pensé, bueno, eso es bastante extraño, pero lo intentaré y veré".
Es extraño. Sin ningún contexto, los primeros cuatro minutos del Episodio 8 se abren en un flashback a 1603, la policía por la noche de pie por una víctima de asesinato. Mientras cazan a su sospechoso, Caravaggio escapa a caballo por la Via Appia, buscando refugio en el Palacio Colonna con su cuchillo aún en la mano. Más adelante en el episodio, hay una secuencia de montaje transversal de tres minutos que establece una conexión visual aún más fuerte entre Tom y Caravaggio.
Zaillian está claro que Caravaggio influyó en sus composiciones cuidadosamente compuestas en "Ripley", específicamente la capacidad del pintor para capturar lo dramático en sus marcos. Sin embargo, se ha hecho demasiado en la conexión de Caravaggio y la iluminación del Cinematógrafo. Si bien tanto Caravaggio como el director de fotografía confían en el contraste, el uso de la luz y la sombra por parte de Elswit está dictado por el naturalismo, que difiere del uso más audaz del pintor barroco de fuentes de iluminación.
Sin embargo, hay un cambio en esto en el Episodio 8 con los flashbacks Caravaggio 1603, en particular el escape del pintor a caballo en Via Appia. En el episodio 5, Zaillian dispara intencionalmente a Tom arrojando el cuerpo de una de sus víctimas de asesinato en el mismo lugar. Una conexión fortalecida por un uso más pictórico de la luz.
“No había absolutamente ninguna luces allí. No había luces de la calle. No había luz de luna. No había nada. Era tono negro. Entonces[Elwit]Ponga estos grandes bancos de luces detrás de los árboles para retroceder todo, y más luces sobre la cabeza para iluminar la calle, pensando al final del día cuando estábamos en el color[calificación]sesiones de que derribaría esos árboles siluitados ”, dijo Zaillian sobre iluminar la ubicación de Via Appia por la noche.
Después de cortar durante un año con los diarios no corregidos, el escritor/director se acostumbró a los árboles Sillhoueted y al gran y audaz esquema de iluminación.
"Me recuerda a qué harían los pintores de paisajes con un paisaje nocturno en el siglo XVI, no lo harían lanzar negro, resaltarían los árboles y me gustó esa conexión", dijo Zaillian. “Robert se convenció de mi parte, terminó gustándole, pero su inclinación natural es hacerlo más realista. Y esa fue la única vez que quería ser más estilístico con eso ”.
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